Чтобы я без тебя делала как пишется: «Чтобы я без тебя делал» или «Что бы я без тебя делал»? Как правильно: слитно…

Самая душераздирающая строчка: «Встань у камина / Сними этот взгляд со своего лица /« Потому что ты никогда не сожжешь мое сердце »

Ближе всего к жизни в серии Glee я подошел, когда мой класс французского в старшей школе спонтанно разразился песней «Не оглядывайся в гневе». Не помню почему, но она закрепила эту песню (по крайней мере, для меня) как балладу об общем weltschmerz, а не личную грусть или сожаление, как фин-де-века «You’ll Never Walk Alone.(Например: «Не оглядывайся в гневе» стало чем-то вроде неофициального гимна после взрыва в Манчестере в 2017 году.) Oasis кое-что понимает в написании песен для коллективного пения, важности томного, запоминающегося. мелодия и движущий аккорд меняются — эта песня несла бы примерно такой же эмоциональный вес, если бы это были просто название и припев. — Бауманн

33. «Каждый вздох», полиция

Самая душераздирающая строчка: « С тех пор, как ты ушел, я пропал без вести / Я мечтаю по ночам, я могу видеть только твое лицо»

Эта эффектно сентиментальная баллада Новой Волны, которая закрепила голиаф Synchronicity 1983 года и стала одним из самых больших радиохитов десятилетия, чертовски жутка, во многом по замыслу: манифест нераскаявшегося преследователя, который не так уж и хорош. Многие описывают отвергнутую любовь с точки зрения наблюдения, поскольку в нем описывается тотальный государственный надзор с точки зрения отвергнутой любви: «Каждое ваше движение / Каждая нарушенная вами клятва / Каждая фальшивая улыбка / Каждое ваше заявление.» И так далее. «Я буду наблюдать за тобой», — заключает Стинг пару десятков раз на протяжении всего выступления, но это броский мостик, где жутко задушевный фронтмен трио делает одни из своих лучших выступлений, свои лучшие мольбы, свои лучшие супер-жуткие эмоции и высказывания. : «Мне так холодно, и я скучаю по твоей em-brace ». Интересный факт: он начал писать песню за письменным столом Яна Флеминга в роскошном ямайском поместье автора Джеймса Бонда, что, может быть, и не страшно, но определенно странно. — Харвилла

32.«Не говори», No Doubt

Самая душераздирающая строчка: «Когда мы умираем, и ты, и я / Обхватив голову руками, я сижу и плачу»

Я имею в виду, честно говоря, нужно много мужества, чтобы выпустить соло на испанской классической гитаре в середине тревожной песни в стиле альт-рок 90-х. Также нужно много мужества, чтобы написать песню о разрыве с бас-гитаристом в вашей группе, а затем снять музыкальное видео на песню, в которой есть кадры, подобные приведенному ниже: «Не говори буквально».

No Doubt — это произведение искусства, полное сырых юношеских эмоций и сложных аранжировок.Это красиво, жестоко, болезненно и зажигательно одновременно. — Gruttadaro

31.

Самые душераздирающие строки: «Не думаете ли вы так далеко вперед? / «Потому что я думал о битве вечно»

Иногда вам нужно солгать самому себе, чтобы пережить душевную боль. Они мне не подходили. Я могу сделать лучше. Я не любила их, просто думала, что они милые. «Thinkin Bout You» Фрэнка Оушена демонстрирует такую ​​позу за то, чем она является: за фасадом. Нет, я не плакал о тебе, и, кстати, у меня также есть собственность на набережной в Айдахо. Фрэнк явно по-прежнему зациклен на прошлом, даже если его прежнее пристрастие нет. И единственный способ справиться с болью — это отказаться от лжи и прийти к согласию с собой. Нежно, сладко, но, прежде всего, честно. — Сейлз

30. «Я иду вниз», Мэри Дж. Блайдж

Самые душераздирающие строки: «Почему ты должен был прощаться? / Посмотри, что ты со мной сделал / Я не могу удержать слезы, которые текут из моих глаз »

Независимо от вашего текущего статуса отношений, вы наверняка споете от души, когда заиграет эта песня.Мне все равно, я Мэри Дж., Когда звучит припев. К концу песни — кавера на сингл Роуз Ройс 1976 года — вы так сильно «упали», что лежите на полу с закрытыми глазами, с серьгами-кольцами и ремнем: «Мой весь мир поднимается … [драматично пауза] вниз! » Я не могу быть единственным, правда?

Также, помните, когда Тамера спел эту песню на шоу талантов на Sister, Sister ? Культовый. — Лигоны

29. «Ничто не сравнится с 2 ед.», Шинеад О’Коннор.

Самые душераздирающие строки: «Я мог бы обнять каждого парня, которого вижу / Но они напоминают мне только о тебе»

Расставания освобождают; расставания сажают в тюрьму.Когда вы выходите из многолетних отношений, вам нужно заново научиться жить без этого человека в своей жизни. Части этого процесса прекрасны — воссоединение со старыми друзьями, поиск нового хобби, избавление от оков. Но разрыв остается с тобой. Вы встречаетесь в баре с лучшим другом своего бывшего или слышите песню, которая понравилась вам обоим. Иногда это незначительное раздражение. В других случаях это грандиозное событие. Вы заново учитесь жить, но жить трудно.

Я не могу придумать песню, которая лучше отражала бы эту двойственность, чем «Nothing Compares 2 U», хит О’Коннора 1990 года, первоначально написанный Принсом в 1985 году.Вы можете делать все, что хотите: вы можете веселиться всю ночь, вы можете поесть в модном ресторане, вы можете обнять всех мальчиков и девочек, которые вам нравятся, но это не имеет значения. Это не они, и ничего не будет. Ваша лучшая надежда — просто сдаться и жить для себя. — Сейлз

28. «Комната Марвина», Дрейк,

Самая душераздирающая строчка: «Женщина, которую я бы попробовал / счастлива с хорошим парнем»

Дрейк проявляет себя лучше всего, когда он деструктивен, потому что он маскирует газлайтинг более мягкой грустью.«Женщина, которую я бы попробовал / счастлива с хорошим парнем», — поет он. Он счастлив за нее? Линии говорят о том, что шанс есть. Дрейк делает паузу, а затем начинает говорить: «Но я так много выпил / что все равно позвоню ей». Он продолжает говорить ей, что мужчина, с которым она работает, недостаточно хорош, чтобы заменить то, что у них было. Это классический выход со стороны бывшего, но чем дольше он идет, мы понимаем, что это больше связано с его гордостью и противоречивыми эмоциями, связанными с его жизненным выбором, чем с ней.Дрейк по спирали говорит ей, что «занимался сексом четыре раза на этой неделе / ​​я могу объяснить», что он спонсирует женщин, что он не может перестать веселиться и просить обнаженные фотографии. Я уверен, что именно то, что хочет услышать твоя бывшая девушка. По крайней мере, есть перерыв в голосовой почте. — Хейли О’Шонесси

27. «Просто друг», Biz Markie

Самая душераздирающая фраза: «Ох, хватит! Угадайте, что я видел? / Парень, целующий языком мою девушку в ее рот »

Оказывается, у этой женщины не было того, что нужно Биз Марки.По его словам, на одной из своих выставок он стал котенком, пораженным женщиной. Вы могли подумать, что такое случалось с ним все время, но этого не произошло. Это была «первая девушка, с которой я когда-либо разговаривал», — сказал Биз EW в прошлом году. «Каждый раз, когда я звонил в Калифорнию, какой-то чувак брал трубку и передавал ей телефон. Я бы сказала: «Эй, что с ним [с ним]?» Она ответила: «О, он просто друг. Он никто ». Не поняв намеков, Биз вылетел в Калифорнию, чтобы удивить ее на неделю раньше, чем планировалось.Когда он появился, там был парень, «целовавший мою девушку языком в ее рот».

Biz. Мой парень. Сесть. Давай поговорим. Во-первых, она не была вашей девушкой. Вы встретили ее однажды. Во-вторых, вы не заметили, как она целовала языком чувака. Вы преследовали ее. В-третьих, было совершенно очевидно, что этот друг был не просто ее другом. Бизу Марки был нужен кто-то, кто выслушал бы его рассказ и честно отозвался о его затруднительном положении. Знаешь, друг. — Дэнни Хейфец

26.«Гори», Usher,

Самая душераздирающая строчка: «Но ты знаешь, надо отпустить»

Я не мог себе представить, чтобы кто-то порвал со мной из-за текста этой песни. Ашер повсюду. Он говорит, что любит меня, но нашим отношениям нужен конец; он говорит, что ему больно, и он недоволен, но он не выдерживает и плачет. В глубине души он знает, что это лучше всего, но ему не нравится мысль о том, что я буду с кем-то другим.Собери свое дерьмо, Ашер!

Тем не менее, несмотря на все его сбивающие с толку, это классика расставания. Он проповедует идеологию принуждения себя к отпуску, даже если вы не знаете, что собираетесь делать без своего кукареста. После горя каждый оказался на грани между сожалением и свободой. «Burn» Ашера позволяет вам подключиться к этому, одновременно крича: «Прошло пятьдесят одиннадцать дней, бесчисленное количество часов, и я буду гореть, пока вы не вернетесь!» — Лигоны

25.«Часть моего сердца», Большой Брат и холдинговая компания

Самая душераздирающая строчка: «Но каждый раз, когда я говорю себе, что я, ну, я не могу вынести боли / Но когда ты держишь меня на руках, я спою это еще раз»

Если вы когда-нибудь теряете рассудок, трагически одержимы тем, кто обращается с вами как с дерьмом, вы можете найти некоторый катарсис в контролируемом хаосе вокального исполнения Дженис Джоплин в «Части моего сердца». Иди и кричи вместе. Ты не будешь звучать так хорошо, как Янис, но после этого ты определенно почувствуешь себя намного лучше.

Как только ваш гнев немного утихнет, вы можете переключиться на оригинальную запись этой песни, выпущенную годом ранее в 1967 году и спетую Эрмой Франклин (да, это старшая сестра Ареты). Или, если вам нужно еще немного резкости, сопровождающей ваше отчаяние, вы можете попробовать версию Faith Hill. Я также не буду судить вас, если единственный человек, который может облегчить вашу боль, — это Шегги (или Беверли Найт, Мелисса Этеридж, Стивен Тайлер, Келли Кларксон или один из бесчисленных других художников).

Написанная Джерри Раговым и Бертом Бернсом, «Piece of My Heart» — одна из самых запоминающихся и устойчивых песен о Some Fuckboi в истории fuckbois.Структура «призыв и ответ» в припеве создает эти кипящие обиды и высвобождает их резким первобытным криком. Несомненно, до скончания веков будут новые версии этой песни — потому что это абсолютная феерия, но еще и потому, что … мужчины. — Мэтт Джеймс

24. «Тощая любовь», Bon Iver

Самая душераздирающая строка: «И я сказал тебе набраться терпения / И я сказал тебе, чтобы все было в порядке»

Хорошее правило для песен о расставании состоит в том, что должна быть часть, на которую вы можете кричать, не обремененную такими глупыми вещами, как принуждение и самосознание.Хор песни Bon Iver «Skinny Love» великолепен, особенно для тех, кто только что разорвал отношения и чувствует себя обязанным переложить всю вину на другую сторону.

Вы уже знаете эту историю: в 2006 году Джастин Вернон расстался со своей девушкой, собрал свою машину и уехал в пустыню Висконсина, выйдя из него только после записи альбома слезливых песен о расставании. Этот рассказ о происхождении повторялся так часто, что превратился в мягкую кашу, скрывающую настоящую правду: Для Эммы, Навсегда назад — и особенно «Тощая любовь» — глубоко размышляющие, умные, трогательные документы о разрыве отношений.- Gruttadaro

23. «Держись», Бейонсе

Самая душераздирающая фраза: « Разве вы не видите, что над вами нет другого мужчины? / Как плохо поступить с девушкой, которая тебя любит »

Трудно выразить настоящую боль в быстром ритме и убедить разбитое сердце. И все же Бейонсе правдоподобна в «Hold Up», болезненном описании эмоций, возникающих после того, как вы обнаружите, что ваш партнер обманул. Lemonade был вдохновлен реальными событиями — i.е., это Бейонсе смиряется с изменой Джей-Зи. Неверность приводит к очень специфическому типу опустошения: вы злитесь; ты несчастный; вы унижены. Вы переключаетесь с одной эмоции на другую за считанные минуты. Она открывает песню с уверенностью: ни одна женщина не может дать то, что может. «Погоди, они не любят тебя так, как люблю я». На одном дыхании она теряет уверенность в себе: «Что еще хуже, ревнивая или сумасшедшая?» Бейонсе останавливается на сумасшествии, а затем возвращается к гневу. «Ты позволил этой доброй любви пропасть зря.»- О’Шонесси

22. «Плачь меня рекой», Джастин Тимберлейк.

Самая ломающая лирика: «Ты не знал всех, как я любил тебя, нет / Итак, ты рискнул / И построил другие планы»

В начале 2002 года Джастина Тимберлейка не считали чем-то большим, чем крохотным боппером. Его группа NSync была одной из определяющих групп эпохи бойз-бэндов, и он был ее харизматичным лицом. (Симпатичный , если хотите.) У него даже была идеальная девушка для этого типа славы: Бритни Спирс, с которой он снял этот культовый джинсовый крой.Затем пара рассталась, JT расстались с ‘NSync, и произошла «Cry Me a River».

В своем первом сольном мегахите Джастин намекает, что его любовь изменила ему («Тебе не нужно говорить, что ты сделал / я уже знаю, я узнал от него») и списывает ее навсегда. Он уже плакал по этому поводу, а теперь ее очередь. Но никакие ее слезы не могут исправить ущерб; он ушел. Не нужно было много разыскивать, чтобы понять, что он поет о Бритни. Интрига знаменитостей, великолепная постановка Тимбалэнда и мгновенно запоминающееся музыкальное видео вместе сделали «Cry Me a River» самой знаковой песней о расставании начала 2000-х годов, подняв его на новый уровень славы.Он расстался не только с Бритни, но и со своим прошлым, и он был готов к миру. — Сейлз

21. «С тобой или без тебя», U2

Самая душераздирающая фраза: «Она заставила меня ничего не выиграть / И нечего было терять»

Ничего не меняется, если, как говорится, ничего не меняется, а «С тобой или без тебя» существует в этом безнадежно рекурсивном пространстве «Я ненавижу то, что люблю тебя». Эта песня была первым номером U2. Первый хит в США, хотя, как сказал Боно, «это песня очень странно звучащая … она как бы нашептывает свой путь в мир.Но больше всего резонирует не шепот, а все эти вопли, вроде крещендо болящих, в высшей степени способных к пению Боно аххх-ах-ах-аххххх или болезненные, вечные ноты «бесконечной гитары» Эджа, спроектирован так, чтобы поддерживать тон, как если бы это было обидой. «Психотическая сдержанность» — так Боно охарактеризовал лишнюю работу Эджа над этим треком, и это описание можно было бы использовать как совет по расставанию. — Кэти Бейкер

20. «Джолин», Долли Партон,

Самая душераздирающая строчка: «И я могу легко понять / Как вы могли легко взять моего человека / Но вы не знаете, что он значит для меня, Джолин»

В то время как другие певицы-кантри могли справиться с новообретенным очарованием своего мужчины красивой рыжей, скажем, вонзив ключ в его симпатичную маленькую усиленную полноприводную машину или — просто выплевывая сюда — угрожая отправить ее в Город Кулаков Партон просто умоляет о пощаде.Отчаянная высота ее обращения, противопоставленная яростному гитарному риффу в стиле Дориана, ставит ставки намного выше, чем те, которые вы можете найти в в целом суровых кантри-песнях о мошенничестве, лжи и неправде. Любой кабинетный исследователь работ Партон может сказать вам, что она скрывает феминистские манифесты в рамках рыночных дидди о повседневном опыте. Я всегда понимал, что эта песня очень актуальна, поскольку она подразумевает то, что каждая женщина в конце концов узнает: отношения могут быть как романтически наполненными, так и, слишком часто, экономической спасательной шлюпкой к лучшей жизни.В «Джолин» наш рассказчик не просто цепляется за своего мужчину, она цепляется за выживание. — Алиса Березнак

19. «Я слышал это сквозь виноградную лозу», Марвин Гэй.

Самая душераздирающая фраза: «Планируете ли вы отпустить меня / Ради другого парня, которого вы любили раньше?»

Эта песня была впервые выпущена Gladys Knight and the Pips в 1967 году. Годом позже Марвин Гэй выпустил ее более медленную версию в своем альбоме In the Groove . Возможно, песня нашла отклик у Гэя, потому что он женился на 41-летней женщине, когда ему было всего 24 года, и их брак был полон измен.«Я был влюблен в идею любви», — однажды сказала Гэй. По крайней мере, это то, что я слышал через виноградную лозу. — Хейфец

18. «Экс-фактор», Лорин Хилл

Самая душераздирающая фраза: «Где ты был, когда ты был мне нужен?»

«Ex-Factor» — это больше, чем песня о расставании, она о признании токсичных отношений до того, как у вас появятся слова, чтобы назвать их токсичными. Каждая строчка, настолько откровенная, что это больно, посвящена бесплодным поискам причины в сценарии, лишенном ее.Лирика Хилла отражает худшее из худших отношений на скалах: боль, соучастие и нежелание отказаться от любви, которая, как вы думаете, все еще существует, похороненная под ерундой.

Когда он снова попал в эфир в 2018 году с потворствующим, но неотразимым «Хорошим для чего» Дрейком, это было почти как признать и вернуть себе прошлое «я» — человека, который мог бы плакать вместе с оригиналом. Теперь, став более мудрыми слушателями Empowered ™, мы услышали ремикс, запоминающийся хук, лишенный его разрушительных куплетов, и качнули головами, когда Дрейк напомнил нам о том, насколько коротка жизнь.Тем не менее, никто не может уловить грубые, неудобные эмоции, которые изначально испытывала Лорин, — и никто никогда не сможет. — Джонсон

17. «Ты такой тщеславный», Карли Саймон.

Самая душераздирающая строчка: «Ну, ты сказал, что у нас получилась такая красивая пара / И что ты никогда не уйдешь / Но ты отдал то, что любил / И одним из них был я»

Задолго до того, как Тейлор Свифт отправила своих поклонников на поиски мусора в субтитах, Карли Саймон сочинила напыщенный поцелуй, который, благодаря своему самонадеянному припеву, заставил мир задуматься, о ком идет речь и что они могли сделать, чтобы разозлить ее.Спустя более 40 лет предположений мы знаем, что певец описывал актера Уоррена Битти. (В недавнем резком интервью она добавила, что, хотя в песне говорится о трех разных мужчинах, Битти «думает, что все дело в нем».) Возможно, мы никогда не узнаем, в какой компании он состоял (кашля: Мик Джаггер?), Но надолго. Сила ясноглазого убийства Саймона — это референдум о необузданном мужском эго, независимо от того, содержится ли оно в теле лихого актера или угрюмого хулигана. — Березнак

16.«Танцую сам по себе», Робин,

Самая душераздирающая строка: «Да, я знаю, что это глупо, я просто должен увидеть это сам»

В прошлом году, после шоу Робин в Мэдисон-Сквер-Гарден, восторженные посетители концертов продолжили вечеринку на платформе метро A / C / E, прервав головокружительное публичное представление «Dancing on My Own». Обычно вы не ожидаете, что песня о расставании приведет жителей Нью-Йорка к таким проявлениям коллективной радости, но большинство песен о расставании не похожи на эту: песня, к которой вы можете стремиться, гимн клуба, похититель сцены. , история одиночества, которая все еще находит утешение в толпе.Это песня о движении — Я пришел попрощаться, — но также о, просто, движении. Певица может быть одна в углу, и она может знать, что это глупо, но, по крайней мере, она там танцует. — Бейкер

15. «Спасибо, следующий», Ариана Гранде.

Самая душераздирающая строчка: «Хотел бы я сказать:« Спасибо »Малкольму /« Потому что он был ангелом »

Эта песня — это решение, которое нужно сделать со страданиями из-за отношений, чтобы вновь принять себя, сосредоточиться на исцелении и установлении новых паттернов.Чтобы не только репетировать прошлые поражения, но и предвидеть будущие победы, а также жить настоящим моментом, быть здесь сейчас.

Это для того, чтобы выполнять повседневную работу изо дня в день быть счастливым. — Питерс

14. «Конец дороги», Boyz II Men

Самая душераздирающая строчка: «Это неестественно»

И радостное происхождение, и жалкий похоронный похоронный звон для миллиардов 90-х годов девяностых годовщины, гимназии и танцевальных отношений, которые длились только на время самой песни «End of the Road», которая приобрела силу в саундтреке Boomerang 1992 года. — один из величайших хитов в истории поп-музыки.Например, «13 недель подряд на вершине Hot 100». Например, «Староместская дорога своего времени», громкий, слезоточивый гимн для влюбленных в пояс, слишком опустошенных, чтобы даже взять своих лошадей и выйти из дома. Финальный припев a capella — знаковый момент в истории американской культуры, одновременно волнующий и разрушительный: «Это неестественно / Ты принадлежишь мне / Я принадлежу тебе». Слово неестественно еще никогда не звучало так естественно и так убого. — Харвилла

13.«Мечты», Fleetwood Mac

Самая душераздирающая фраза: «А вот и снова, ты говоришь, что хочешь свободы / Ну, кто я такой, чтобы тебя сдерживать?»

Даже 40 с лишним лет спустя услышать тихий стон Стиви Никс: «Что у тебя было … и что ты потерял / И что у тебя было … и что ты потерял» парню, играющему на гитаре — значит жить вечно , и представить себе этого гитариста, упавшего замертво от раскаяния на месте. (Линдси Бэкингем, конечно, известен тем, что сам напевал сладко едкие гимны о расставании.Будучи вторым (и лучшим!) Треком из огромного количества проданных в 1977 году Rumors , «Dreams» одновременно радикально переэкспонирован и все еще как-то преступно недооценен, привязан к своему знаковому месту, времени и обстоятельствам, но также шокирующе вне времени. (Зои Кравиц восхищается этим в пилотной серии нового ремейка Hulu High Fidelity , чтобы доказать, что ее добросовестность как рок-ботаник.) Соедините его с Silver Springs для максимального эффекта. — Харвилла

12. «Как вы можете излечить разбитое сердце», Эл Грин,

Самая душераздирающая фраза: «Дай мне снова жить»

Это горе, а затем горе Эла Грина.(Не пренебрегая оригинальной версией Bee Gees — зеленый — это все, что я знаю, когда прохожу через это.) Он раздражен с самого начала, задаваясь вопросом, оправится ли он когда-нибудь от ушедшей любви. Агонии достаточно, чтобы в припеве созерцать саму природу: «Как можно вылечить разбитое сердце? / Как остановить дождь? / Как сделать так, чтобы солнце не светило? / Что заставляет мир вращаться? » Грин просит ответов, чтобы «кто-нибудь, пожалуйста» пришел исправить его.Он умоляет: «Дай мне снова жить». Жизнь, которую он знал, без этого человека закончилась, и пока идет песня, для нас она тоже кончилась. — O’Shaughnessy

11. «Разорванный», Натали Имбрулья

Самая душераздирающая строчка: «Я совсем без веры / Вот как я себя чувствую, мне холодно, и мне стыдно / Лежать голым на полу»

Плохой разрыв, дно, а потом «холодно и стыдно, лежать голым на полу». Одноразовое чудо Натали Имбрулья 1997 года (и хитрая обложка) не обходится без слов, чтобы точно описать, как хреново поверить не тому человеку.(Или любого другого мужчину, в зависимости от того, насколько сильно вы чувствуете себя в этой песне.) «Torn» в наши дни превратился в преувеличенное и загроможденное, но вы лжете, если говорите, что до сих пор не попали в эту песню. хор каждый раз. — Холливелл

10. «Я выживу», Глория Гейнор

Самая душераздирающая строчка: «Итак, вам захотелось заглянуть и просто ожидать, что я буду свободен / Что ж, теперь я сохраняю всю свою любовь для того, кто любит меня»

Этот диско-колосс 1978 года настолько своеобразен, настолько монолитен, настолько укоренился в свадебных танцевальных полах, что его вряд ли можно отнести к песне о расставании: как восторженные и вдохновляющие гимны звучат, это гламурная бабушка песни Лиззо «Truth Hurts» и «Thank U, Next» Арианы Гранде, «Незаменимый» Бейонсе и около 50 000 других самоутверждающих поп-хитов.Тем не менее, что действительно возвышает непревзойденную примадонну из Нью-Джерси Глорию Гейнор, так это ее социально-политический смысл: «Я выживу» долгое время была боевым гимном для ЛГБТ-сообщества, для переживших домашнее насилие, для всех, кто может относиться к делу каким-либо образом. легкомысленно или иначе, на откровенно культовую фразу «Я сохраняю всю свою любовь для того, кто любит меня», что, конечно же, относится ко всем. Она знает, что ты боишься; она знает, что ты окаменел. Но она также знает, что ты не останешься таким надолго. — Харвилла

9.«Ain’t No Sunshine», Билл Уизерс,

Самая душераздирающая строка: «Интересно, куда она ушла на этот раз / Интересно, уехала ли она остаться»

Чтобы написать песню 1971 года о видеоигре 2010 года: Dante’s Inferno — ролевая игра, основанная на первой песне Divine Comedy. Я говорю свободно, потому что у Э.А. Данте дрожащие мускулы и массивная коса — его единственная защита от легионов ночи, которые украли его возлюбленную Беатриче.Я никогда в нее не играл, но друг, который описал свое разочарование игрой: «Кажется, что чем больше времени он уделял ей, тем больше уходил от нее вывод. В рекламе Суперкубка Данте мчался к разинутой пасти Ада, решительный, но, знаете ли, определенно обреченный. Когда он спускается, вы слышите низкое карканье голоса Билла Уизерса, тоскующего по потерянному любовнику: «Разве не светит солнце, когда ее нет, только темнота каждый день». В моем последнем разрыве не было гигантского пылающего дьявольского чудовища, но это было похоже на столь же безнадежную тяжелую битву.- Питерс

8. «Кто-то вроде тебя», Адель

Самая душераздирающая фраза: «Иногда любовь длится, а иногда — больно»

Королева горя никогда не была лучше, чем на втором альбоме 21 и 21 не намного лучше, чем Someone Like You. Ода Адель тому, кто сбежал, — пожалуй, самая обожаемая слезинка последнего десятилетия; начиная с этой простой фортепианной партии и заканчивая этим сокрушительным крючком: «Иногда любовь длится долго, а иногда — больно.И, конечно же, этот голос! Теперь, когда я смотрю простой черно-белый музыкальный видеоклип, я поражаюсь тому, какой детским лицом была Адель в 21 год, несмотря на то, что она поставила песню, которая демонстрирует такую ​​эмоциональную зрелость. Она желает всего наилучшего своему бывшему («Старый друг, почему ты такой застенчивый?»), Но, черт возьми, ей все еще больно. Разве мы не все! — Холливелл

7. «Я хочу, чтобы ты вернулся», Джексон 5

Самый душераздирающий текст: «Кто-то выбрал тебя из группы, хватило одного взгляда / Теперь уже слишком поздно для меня, чтобы взглянуть еще раз»

«I Want You Back», возможно, самая внешне радостная песня во всем этом рейтинге — это история, которую поймет любой, кто когда-либо принимал кого-то как должное.Одиннадцатилетний Майкл Джексон сейчас наиболее рано развился и поет о девушке, которую он не ценил в полной мере, пока кто-то другой не украл ее сердце. Теперь он просто хочет еще раз доказать, что он знает, как обращаться с ней правильно. Майкл, конечно, не писал эту песню — ее сочинили Берри Горди и компания, — но он продает ее так, как никогда не сможет человек в два или три раза его старше. Леопард не может менять свои пятна, но если он так хорошо звучит, пытаясь убедить вас, что может, почему бы не дать ему еще один шанс? — Сейлз

6.«Since U Been Gone», Келли Кларксон,

Самая душераздирающая фраза: « Как так получилось, что я никогда не слышал, как ты говоришь /« Я просто хочу быть с тобой »(быть с тобой) / Я думаю, ты никогда не чувствовал этого»

В каждом разрыве есть момент, когда после нескольких недель жалости к самому себе вы сбрасываете кокон от тренировочных штанов, выходите на улицу и с мгновением щелчка резинкой внезапно глубоко в сердце понимаете, что ваш бывший был невыносимо тяжело. Баллада Пауэр-попа Келли Кларксон воплощает в себе обретенную уверенность в себе, которая приходит с этим осознанием.Это также связано с моментом поп-культуры, который я всегда буду ассоциировать с мелодраматическим 16-летним тысячелетием: «Since U Been Gone» был написан поп-лордами Максом Мартином и доктором Люком, которые разорвали весь его мюзикл. структура из гораздо более поэтического хита Yeah Yeah Yeahs «Карты», а затем — после того, как Пинк и Хилари Дафф отказались от нее — была спета самым первым победителем тогда еще молодого реалити-шоу American Idol. Дружественная к AIM буква «U» в названии — это лишь вишенка на торте.- Березнак

5. «Мисс. Джексон », Outkast

Самый душераздирающий текст: «Навсегда никогда не кажется таким длинным, пока ты не вырастешь / И заметьте, что повседневный правитель не может ошибаться»

Иногда расстаться с семьей значимого другого так же сложно, как и расстаться с ними. Big Boi и André 3000 поняли это на «Ms. Джексон », песня, посвященная Коллин Марии Райт, матери Эрики Баду, от которой у Андре был ребенок. Стих Three Stacks особенно трогателен — его намерения были хорошими, но дела пошли еще хуже.Это суровая реальность: большинство отношений рождаются с истечением срока годности, независимо от того, насколько ярко горит пламя вначале. Что касается песен с извинениями, то они довольно искренние и тонкие. И Райт, кажется, купил это: Эрика сказала в 2016 году, что у ее матери даже есть номерной знак «MSJACKSON». — Сейлз

4. «Я всегда буду любить тебя», Уитни Хьюстон.

Самая душераздирающая строчка: «Пожалуйста, не плачь / Мы оба знаем, что я не то, что тебе нужно»

Долли Партон написала одну из самых динамичных песен о любви с песней «I Will Always Love You.Уитни Хьюстон, исполнившая кавер на фильм Телохранитель , стала мировым хитом благодаря своему поразительному размаху. Обе версии прекрасны по разным причинам, хотя медовая, шаткая оригинальность Партона лучше всего подходит для горя. Во-первых, это подлинно: она написала песню для своего бывшего менеджера и профессионального партнера Портера Ваггонера после того, как решила уйти от него. Партон полон сочувствия, но твердо намерен уйти. Когда она поет в бридж, это горько-сладко. Она утверждает, что им обоим так лучше, но он не желает ему ничего, кроме «радости и счастья».«Один из самых трудных уроков взаимоотношений состоит в том, что два человека могут любить друг друга, и это все равно неправильно ни для одного из них — благодаря Долли и Уитни, это был один из первых уроков. — O’Shaughnessy

3. «Я не могу заставить тебя полюбить себя», Бонни Райт.

Самая душераздирающая строка: «Я закрою глаза / Тогда я не увижу / Любовь, которую ты не чувствуешь, когда обнимаешь меня»

Вы можете быть подругой, мужем, партнером или даже другом, имеющим льготы.Какую бы роль вы ни играли в служении любви, у нее есть ярлык, который устанавливает ожидания. Есть ясность и комфорт в том, чтобы знать, где вы стоите с кем-то. Но, несмотря на всю нашу семантику и обещания, ужасающая реальность нашей любовной жизни состоит в том, что любовь сама по себе может быть безжалостно необязывающим соглашением, добровольным соглашением. Еще более пугающе то, что зачастую наши сердца, а не мы, сами решают.

Что отличает «I Can’t Make You Love Me» от большинства песен о разрыве, так это то, что она происходит в самый болезненный момент разрыва: принятие.Это не гимн расширения прав и возможностей после разрыва отношений или отчаянная просьба остаться вместе. Это полная сила дезориентирующего разового удара утраты и одиночества. Когда вы отказываетесь от борьбы, наступает потрясающий момент.

Захватывающее исполнение Бонни Райт этой песни (написанной Майком Ридом и Алленом Шамблином) несет на себе вес всей жизни в любви и вне ее. Она кладет слайд-гитару, усаживает Брюса Хорнсби за пианино и поет настоящую херню из этой песни с уверенностью и грацией.Вокал, использованный при записи альбома Luck of the Draw , был первой попыткой Бонни. «I Can’t Make You Love Me» перепела бесчисленное количество артистов, включена в несколько списков величайших песен всех времен и внесена в Зал славы Грэмми.

Песни, которые затрагивают нас больше всего, — это те, которые объединяют нас через самый человеческий совместный опыт. В конце концов, мы все понимаем, что нельзя заставить чье-то сердце почувствовать, «чего не будет». Но если вы однажды окажетесь на дне, внезапно окажетесь в одиночестве в темноте — будь то ваш первый раз или вам 14 — вы можете почувствовать себя немного менее одиноким, зная, что Бонни тоже была там. — Джеймс

2. «Ты, Охта, знаешь», Аланис Мориссетт.

Самая душераздирающая строчка: «Она знает, как ты сказал мне, что будешь держать меня, пока не умрешь, пока не умрешь / Но ты все еще жив»

Аланис Морризетт было 19 лет, когда она записала горькую балладу «You Oughta Know» одним дублем в 23:00. «Весь этот вокал — это только она в конце ночи, — сказал ее коллега Глен Баллард в устной истории альбома Jagged Little Pill , — поет то, что она только что написала.Результатом стало откровение в его рваных эмоциях, царапинах на ногтях и фелляции, произведении искусства, в центре которого кипят спирали ярости. (То, что он, возможно, был вдохновлен дядей Джоуи, остается одновременно культовым и глубоко странным, но также имеет болезненный смысл: вас действительно не бросили, пока вас не бросил кто-то, у кого даже не такой крутой, вы знаете?) « You Oughta Know » полностью шокировал мою маму каждый раз, когда он появлялся на радио в 90-х, и, более того, в нем есть и Фли на басу, и Дэйв Наварро на гитаре.Чего еще вы могли желать, кроме сладкой, сладкой мести? — Бейкер

1. «Пурпурный дождь», князь

Самая душераздирающая строчка: «Я никогда не хотел причинить вам печаль / Я никогда не хотел причинить вам боль»

Пурпурный дождь, согласно цитате без источника, которую широко приписывают принцу Роджерсу Нельсону, является результатом смешения крови с небом, что представляет собой своего рода апокалиптическую драму, которую мог вызвать только принц. Но вам даже не нужно понимать, что такое фиолетовый дождь, чтобы почувствовал «Purple Rain», мощную балладу, завершающую все мощные баллады.

Некоторые песни о расставании полны ненависти, некоторые печальны, другие вдохновляют. Только «Purple Rain» обладает способностью ощущать все одновременно, почти религиозный опыт песни, обладающей способностью исцелять, как никто другой. В трудные времена надевайте «Пурпурный дождь», и пусть он направит вас. — Gruttadaro

Советы по ремонту автомобилей | Офис генерального прокурора

Выбор автомастерской

Вам нужна ваша машина, и когда вы оставляете ее в мастерской на ремонт, вы не можете не беспокоиться о стоимости и качестве работ, выполняемых под капотом.

Лучшая защита от мошенничества и неисправных ремонтных работ — это найти надежного механика или ремонтную мастерскую до того, как ваш автомобиль потребуется отремонтировать.

Сделайте домашнее задание, чтобы проверить репутацию ремонтной мастерской в ​​Интернете, а также с друзьями и семьей. Когда вы исследуете ремонтные мастерские, вы также можете узнать, есть ли у них какие-либо механики, сертифицированные ASE (Automotive Service Excellence).

Прежде чем вы пойдете в ремонтную мастерскую и загорится контрольная лампа двигателя, подумайте о том, чтобы отнести ее в магазин автозапчастей, который может бесплатно провести диагностический тест компьютера на вашем автомобиле.Затем вы можете сравнить это с тем, что вам говорят в ремонтной мастерской.

По закону незаконно:

1. сознательно сделать ложное или вводящее в заблуждение заявление о необходимости запасных частей, замены или ремонта;
2. заявляют, что работа была сделана или детали были заменены, когда это не так;
3. означает, что товары оригинальные или новые, тогда как на самом деле они бывшие в употреблении или отремонтированные; и
4. рекламирует товары или услуги с намерением не продавать их так, как рекламируется.

В соответствии с Законом о гарантии Магнуссона-Мосса вам обычно не нужно использовать дилерский центр для регулярного обслуживания или замену деталей производителя для сохранения гарантии вашего производителя. Для получения дополнительной информации о ваших гарантийных правах в соответствии с федеральным законодательством посетите страницу https://www.consumer.ftc.gov/articles/0138-auto-warranties-routine-main maintenance.

Разрешения на осмотр и ремонт

Вы должны получить письменное разрешение на буксировку, осмотр, тест-драйв, диагностику или разборку любой части вашего автомобиля с целью оценки затрат на ремонт до принятия мер.Это разрешение должно описывать действия, которые необходимо предпринять, обвинения и то, будут ли удалены какие-либо части или разобрано транспортное средство. Для получения дополнительной информации посетите сайт DMV Техаса по Smart Repairs.

Вас могут попросить подписать разрешение на осмотр и разрешение на начало ремонтных работ одновременно. Разрешения могут быть на одном листе бумаги, но должны требовать отдельной подписи. Перед подписанием внимательно прочтите каждый из них.

Разрешение на начало ремонта должно также включать дату и время, когда вы подписали форму.Если вы решите произвести ремонт, убедитесь, что в первоначальном заказе на работу четко указаны работы, которые необходимо сделать, сборы, дата завершения, условия оплаты и многое другое. Для получения дополнительной информации посетите сайт DMV Техаса по Smart Repairs.

вещей, которые нельзя делать

Вы не должны позволять осматривать, разбирать или поднимать ваш автомобиль на стеллаже до тех пор, пока вы не получите копию форм разрешения на осмотр с вашей подписью, в которой указана информация, изложенная выше.

Не следует полагать, что дружеское устное соглашение позволит починить вашу машину без аргументов, судебных исков или изъятия.Получите все в письменной форме.

Вы не должны позволять никому говорить за вас при переговорах о ремонте вашего автомобиля. Обманчивые магазины будут использовать это как предлог для добавления дополнительных расходов на том основании, что ремонт был санкционирован каким-то другим лицом.

Вы не должны раскрывать номер своей кредитной карты, номер водительских прав или любую другую личную информацию, если вы четко не указали, что предоставление информации только для целей утверждения ссуды, или если вы не одобрили работу, работа завершена, и вы готовы за это платить.

Вы должны четко указать в письменной форме, что предоставление этой информации не является разрешением на осмотр или ремонт вашего автомобиля. Разрешение на осмотр или ремонт — это совершенно отдельное разрешение, которое также требует вашей подписи. Обманчивые магазины извлекут у вас эту личную информацию, начнут работу без вашего разрешения, а затем заявят, что вы разрешили работу, потому что предоставили эту информацию, и не сделали бы этого, если бы вы не санкционировали ремонт.

Ценные вещи нельзя оставлять в машине.

Общие проблемы ремонта автомобилей

Остерегайтесь этих потенциальных проблем:

1. Магазин ждет, пока автомобиль не поднимется на подъемник и не будет частично разобран, прежде чем получить ваше разрешение на ремонт. К тому времени вы, по сути, вынуждены: (а) разрешить ремонт по завышенной цене или рискуете вернуть свой автомобиль в разобранном и непригодном для использования состоянии; или (б) заплатить крупную и неожиданную плату за повторную сборку вашего транспортного средства только для того, чтобы обнаружить, что он больше не работает;
2. Магазин покажет вам грязное масло с металлическими опилками как доказательство того, что вам нужна новая трансмиссия.Практически все бывшие в употреблении трансмиссии имеют грязное масло с некоторым количеством грязи и металлических опилок. Это нормально и не обязательно означает, что вам нужна совершенно новая трансмиссия. Однако после разборки и повторной сборки трансмиссии с теми же старыми уплотнениями и деталями она обычно не работает так, как раньше;
3. Мастерская начинает ремонт вашего автомобиля, не получив предварительно вашего разрешения на выполнение ремонтных работ, а затем взимает с вас плату за ремонтные работы, которые вы не санкционировали;
4. Магазин дает вам устную оценку стоимости ремонта, а затем выставляет более высокую цену;
5. Магазин представляет, что ремонтные услуги будут завершены к определенному дню, чтобы стимулировать продажу, а затем не может завершить ремонтные работы к этому дню;
6. Магазин не раскрывает расходы на повторную сборку или осмотр до начала ремонтных работ;
7. Магазин рекламирует «Бесплатная буксировка», а затем требует, чтобы вы оплатили расходы по буксировке;
8. Магазин сообщает, что бесплатно предоставит автомобиль в аренду на время ремонта, а затем требует, чтобы вы оплатили аренду;
9. Магазин говорит, что они будут предоставлять услуги по ремонту в соответствии с гарантией, а затем взимает с вас плату за ремонтные работы, на которые распространяется гарантия;
10. Магазин начинает ремонтные работы до получения письменного разрешения на получение кредита от финансовой компании в тех случаях, когда вы занимаете деньги для оплаты ремонта.Если кредитная компания не одобряет ссуду, а работа уже выполнена, вы все равно можете нести ответственность за выплату, если вы не можете показать обман;
11. Магазин не уведомляет вас и не обеспечивает вашего дополнительного письменного разрешения на выполнение любых дополнительных работ, которые не были указаны в первоначальном письменном соглашении;
12. Магазин взимает плату за компьютерную диагностику, не сообщая вам заранее, что это необходимо.

Разрешение разногласий по законопроекту

Если сумма оплаты намного превышает смету, или если работа была выполнена без вашего разрешения, и вы чувствуете, что с вас переплачена сумма, поставьте под сомнение счет.Попросите магазин записать причины разницы в стоимости и сохраните это письменное объяснение вместе со сметой работ, окончательным счетом и другими документами. Убедитесь, что механик вернет ваши старые детали. (Механик может вернуть некоторые детали, такие как генераторы и тормозные колодки, поставщику запчастей для возмещения, поэтому вы не сможете получить их все.)

Даже если вас не устраивает объяснение механиком разницы между оценкой и окончательной суммой, имейте в виду, что если вы отказываетесь оплачивать счет за ремонт — даже оспариваемый счет — механик имеет законное право оставить свою машину, пока не заплатишь.Затем вы можете подать жалобу в Генеральную прокуратуру или в Better Business Bureau и / или подать иск в суд мелких тяжб против механика.

Если вы подозреваете, что ремонтная мастерская не отремонтировала автомобиль должным образом или выставила вам слишком большую сумму, и вы не можете заставить их решить проблему, чтобы вы остались довольны, первым делом вам следует отвезти машину в другую ремонтную мастерскую. Дайте второму механику копию детализированной квитанции и закажите проверку предполагаемого ремонта и запчастей.Получите этот отчет в письменной форме. Если вы заметите, что та же проблема с вашим автомобилем повторяется, или обнаружите новую проблему, которой не должно было возникнуть, вы будете в лучшем положении, чтобы договориться о возмещении от первого механика, если вы получите мнение второго механика о работе, выполненной в пишу.

Если вы заплатили кредитной картой и недовольны ремонтом, выполненным механиком, вы можете оспорить списание средств с компанией, выпустившей кредитную карту. Чтобы оспорить списание, вы должны сделать это в письменной форме в компанию, обслуживающую вашу кредитную карту, и это должно быть сделано в течение 60 дней после получения счета по кредитной карте.Убедитесь, что вы отправили письмо о споре и всю соответствующую информацию (квитанции и документацию, подтверждающую вашу позицию) на адрес для запроса выставления счета, а не на платежный адрес. У Федеральной торговой комиссии («FTC») есть образец письма о споре, которое вы можете использовать. Компания, выпускающая кредитную карту, расследует поднятые вами вопросы и выяснит, на какой стороне спора находится механик. Компания, выпускающая кредитную карту, сообщит вам, согласны они с вами или нет. Для получения дополнительной информации по этому вопросу вы можете перейти на веб-сайт FTC.

песен Тейлор Свифт, от худших к лучшим

В этом бизнесе есть две темы, которые, как ничто другое, увеличивают количество просмотров ваших страниц: Игра престолов, и Тейлор Свифт. Один из них — это масштабное многомиллионное предприятие, наполненное насилием и предательством, а другой транслируется на канале HBO. Мне трудно объяснить, почему именно, и я уверен, что Свифт тоже: почему-то эта 27-летняя женщина из Вайомиссинга, штат Пенсильвания, продолжает оставаться в центре наших национальных разговоров о расе, поле, знаменитостях. , жертва, даже экономика технологической индустрии.И, за исключением легионов фанатов, которые съедают все, что она выпускает, никакие взгляды на нее никогда не останутся прочными надолго. Она была не по годам развитым подростком и олицетворением привилегий белых. Она была худшим кошмаром феминизма и защитницей жертв сексуального насилия. Некоторые говорят, что она богиня альт-правых. Другие говорят, что она еврейка.

И все же, в отличие от Мадонны или Боуи, Свифт прожила первые 11 лет своей карьеры без каких-либо серьезных изменений. (Для 1989 она приняла феминизм и выбросила последние остатки своего нэшвиллского звучания, но это были в основном просто эстетические изменения.) Если с момента ее дебюта слово о ней изменилось, то это потому, что изменились мы, а не она. Свифт — или, по крайней мере, версия Свифта на ее альбомах — осталась в основном той же личностью с момента ее дебюта: тонкокожая, многосердная одержимая, со склонностью к романтическим моментам. В ее песнях люди не постепенно налаживают отношения; они появляются у дверей друг друга поздно ночью и целуются под дождем. Недостойный жених не просто скажет что-нибудь бездумное; он пропустит вечеринку по случаю дня рождения или оставит девочку-подростка плакать одну в номере отеля.Послушайте ее песни, и вы почувствуете боль от сходства с самыми драматическими моментами вашей личной истории. Слушайте слишком много, и вы можете снова заболеть от мучительного ощущения, что все эти ваши истории по сравнению с ними были немного скучными и однообразными. Какая реальная жизнь может противостоять подобным фантазиям?

Итак, я не рекомендую вам слушать этот список сверху вниз.

Но я рекомендую пробовать столько песен, сколько вы сочтете нужным. Даже несмотря на широко распространенное критическое отношение к поптимизму — развитие, которое, как я подозреваю, имеет столько же общего с экономикой онлайн-медиа, сколько и с меняющимися ветрами вкусов — все еще есть те, кто рассматривает Swift как еще один виджет индустрии, Майли или Кэти с тюнером настроена на «девушку с гитарой».«Если этот список что-то делает, я надеюсь, он убедит вас, что , под всеми мыслями, бывшими и распрями, она — один из величайших певцов и авторов песен нашей эпохи. У нее может не быть чистой вокальной силы некоторых из ее конкурентов, но то, чего ей не хватает на уровне Мэрайи, она восполняет универсальностью и индивидуальностью. (Саквояжница из пригорода Пенсильвании, она стала экспертом по переключению кодов в начале своей карьеры и никогда не оглядывалась назад.) А когда дело доходит до написания мгновенно запоминающихся поп-песен, ее единственными сверстниками являются несколько анонимных шведских парней, ни один из которых не играет. свои вещи.Я насчитываю в ее дискографии как минимум десять хладнокровных классиков. Другие могут увидеть больше. Независимо от того, насколько высока ваша защита, я гарантирую, вы найдете хотя бы одну, которая их сломает.

Некоторые основные правила: мы оцениваем каждую песню Тейлор Свифт, которая когда-либо была выпущена, с ее именем — это означает, что мы, к сожалению, должны исключить неизданную песню 11 сентября «Didn’t They», а также песню Нильса Шёберга «This Is What You Came For »- за исключением треков, в которых Swift просто« представлен »(никто не читает этот список для B.o.B. «Мы оба»), но , включая , несколько дуэтов, где она получила оценку «и». Написание песен — важная часть книги заклинаний Свифта, поэтому к каверам относятся более жестко, чем к оригиналам. Поскольку карьера Свифта началась так рано, мы оказались в неловком положении, когда оценивали работу, проделанную буквально старшеклассником, что временами может казаться нам чем-то вроде удара. Я постараюсь сделать небольшую поправку на возраст, оставляя самую резкую критику для песен, написанных, когда Свифт был взрослым миллионером.

* Этот пост был первоначально опубликован в ноябре 2017 года. Он был обновлен, чтобы включить последующие выпуски Swift. Кроме того, некоторые рейтинги изменились, чтобы отразить меняющийся вкус автора.

126. « Посмотри, что ты заставил меня сделать », Репутация (2017): «Я вижу ошибку, которую делают артисты, когда они ставят четвертый или пятый альбом, и они думают, что инновации — это важнее, чем твердое написание песен », — сказал Свифт Нью-Йорк еще в 2013 году.«Самое ужасное разочарование для меня как слушателя — это когда я слушаю песню и вижу, что они пытались сделать». К чести Свифт, ей потребовалось шесть записей, чтобы добраться до этого момента. На концептуальном уровне миссия здесь ясна: после того, как вражда Ким-Канье сделала ее наименее любимой поп-звездой мыслящего человека, этот сингл-камбэк станет для нее поворотным моментом. Но костюм злодея неудобно лежит на плечах Свифта, и, что еще хуже, написания песен просто нет. Стихи бессмысленны, оскорбления беспощадны, и как раз когда все это, кажется, ведет к гигантскому искупительному припеву, внезапно появляется треска! Воздух уходит, и мы остаемся с насмешливой отсылкой к Райт Саиду Фреду — музыкальный эквивалент того, как заткнуть слушателя кляпом от Looney Tunes.В других песнях Swift есть более неуклюжие рифмы или худшая производственная стоимость, но ни в одной из них нет такой зияющей дыры в центре. (Хотя я действительно радуюсь восклицанию «Потому что она мертва!».)

125. « Umbrella ,» iTunes Live From Soho (2008): За свою карьеру Свифт записала множество каверов, и ни одна из них не менее важна, чем это 90-секундное исполнение хита Рианны, записанного на пик популярности песни. Это чистая кофейня студенческого городка.

124. « Рождество должно означать нечто большее ,» Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): Один из двух оригиналов рождественского альбома Свифта «Something More» — это призыв поместить Христос вернулся в Рождество. Или, как она выразилась: «А если бы счастье было в картонной коробке? / Тогда я думаю, что мы все забыли кое-что. В будущем Свифт станет лучше держаться за некоторое сочувствие, когда она будет критически относиться к глупым вещам, которые волнуют людей; Здесь царит осуждающая атмосфера, знакомая каждому, кто когда-либо перечитывал свой подростковый дневник.

123. « Better Than Revenge ,» Speak Now (2010): Гадкая песенка, которая не выдержала хорошего возраста. Будь то прямая имитация стиля Аврил Лавин или ранняя попытка самосатиризации в стиле «Пустое пространство», колкости никогда не выходят за рамки придурковатости. (Как и в «Посмотри, что ты заставил меня сделать», месть оказывается самой песней, которая кажется пустой.) Наиболее известная сейчас фраза о «вещах, которые она делает на матрасе», которые, как я подозреваю, были процитированы в сообщениях в блогах чаще, чем сама песня в последнее время.

122. « American Girl », цифровой сингл, не входящий в альбом (2009 г.): Почему бы вам сделать кавер на эту песню и сделать ее медленнее ?

121. « I Want You Back », Мировое турне Speak Now — Live (2011): Еще одна 90-секундная кавер-версия поп-песни, которая не особо выигрывает от урезанной аранжировки.

120. « Santa Baby ,» Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): До «Santa Tell Me» Арианы Гранде была только одна праздничная песня о влюбленности в Санту, и для некоторых Причина, мы потратили десятилетия, заставляя всех наших молодых певиц исполнять ее каверы.Версия Свифта опирается на неловкость, опираясь на материализм; она делает акцент на приятных подарках, которые, как она надеется, преподнесет ей Санта. (Отношения кажутся довольно выгодными: она поверит в него, если он подарит ей хорошие подарки — даже на этом раннем этапе Свифт обладал здравым смыслом в бизнесе.) В противном случае это условное праздничное прикрытие. , в комплекте с бубенцами в смеси.

119. « Sweet Escape », Мировое турне Speak Now — Live ; Target edition DVD (2011) : Уравновешенная кавер-версия Swift на хит Гвен Стефани 2006 года — эти «у-у-у» сильно уступают фальцету Эйкона в оригинале — придает песне горьковато-сладкий оттенок, хотя, как и любой, кто когда-либо пробовал песня в караоке, она натыкается на скорострельные тройни в первом куплете.

118. « Silent Night », Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): Обложка рождественской классики Свифта значительно отличается от оригинальной мелодии Франца Ксавера Грубера и даже дает ей финал Big Taylor Swift . Это указывает на амбиции, но иногда вы просто хотите услышать старые стандарты такими, какими вы их помните.

117. « The Last Time ,» Red (2012): Red — самый сильный альбом Swift, но он немного страдает от проблем со скоростью: задняя половина полна бесконечных баллад, которые вы » Чтобы дойти до конца, нужно потрудиться.Хуже всего этот дуэт с напыщенным ольстерманом Гэри Лайтбоди, который длится около десяти минут.

116. « Invisible », Taylor Swift: Special Edition (2006): Бонус-трек из дебюта, который звучит как прото — «You Belong With Me». Рифмы «показать тебя» / «знаю тебя» отмечают это как раннюю попытку.

115. « … Готовы? , ” Reputation (2017): Вторая прямая осечка в развертывании Reputation , на этом изображении Свифт пробует свои силы в рэпе, с некоторыми опрометчивыми барами об Элизабет Тейлор и потоке, который она позаимствовала у Джея- Z.(Попробуйте рэп «Моложе моих бывших», не переходя на «Покойся с миром, Боб Марли».) Поднимите пару мест для припева, большой хук Свифта, который звучит так же, как ее лучшая работа — в данном случае, потому что это сильно откусывает от «Дерзких мечтаний».

114. « Я Сердце? , ” Beautiful Eyes EP (2008): Swift переключает код, как чемпион в этой очаровательно неглубокой кантри-песне, взятой из эксклюзивного для Walmart EP, который она выпустила между своими первыми двумя альбомами.В припеве ее вокал становится довольно грубым, но, по крайней мере, у нас осталась восхитительная строчка: «Проснись и почувствуй распад».

113. « Bad Blood », 1989 (2014): Когда Свифт объединилась с Максом Мартином и Шеллбэк, их мрачно-сверхъестественное песенное творчество едва не сломало поп-чарты. Но когда они дают осечку, результаты могут быть ужасными. Лирика здесь потворствует худшим привычкам Свифта позднего периода — стремлению сыграть жертву, легкому отсутствию сходства с чем-либо, приближающемуся к реальной жизни — присоединенным к мелодии школьного двора, которая никогда не покинет вашу голову, даже когда вы можете захотеть это к.Ремикс преуменьшает количество произведений и заменяет стихи Свифта двумя стихами Кендрика Ламара; он менее смущающий, чем оригинал, что не делает его более запоминающимся.

112. « Белое Рождество », Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): Самая мятлик из рождественских мелодий Свифта. В этом нежном исполнении вокал Свифта уступает место мандолине и скрипке.

111. « Crazier », Ханна Монтана: саундтрек к фильму (2009): Когда создатели фильма обратились к создателям фильма с предложением написать песню для фильма « Ханна Монтана », Свифт прислал этот трек, по-видимому, остаток от сеансов Fearless .Проявив восхитительную самоотдачу, она также появилась, чтобы сыграть это в кульминации фильма. Это своего рода сон для сна, но по сравнению с другими песнями в саундтреке сияют даже остатки Свифта.

110. « I’d Lie », Тейлор Свифт (2006): Бонусный трек доступен только тем, кто купил дебютный альбом Свифта в Best Buy. Она такая же милая, как MASH-игра в учебном зале, и столь же легко одноразовая.

109. « Highway Don’t Care », Две полосы свободы Тима Макгроу (2013) : После присоединения к Big Machine МакГроу поставил Свифт «и» за профессиональную любезность.Хотя ее бэк-вокал очень приятный, это на 100 процентов песня Тима МакГроу.

108. « Superman ,» Speak Now: Deluxe Edition (2010): Бонус-трек, который никого не заставит забыть Five for Fighting в ближайшее время.

107. « Change », Fearless (2008): Немного вдохновения, нарисованного цифрами, которое, по-видимому, сделало свою работу по подъему олимпийской сборной США 2008 года к величию.Они завоевали 36 золотых медалей!

106. « Я! , ” Любовник (2019): Ну, а чего мы ждали? В преддверии «Я!» предшествовала недельная игра в догадки о том, что именно будет характером объявления Swift от 26 апреля. Она выйдет? Раскроет ли она и , что когда-то встречалась с Карли Клосс? Переход к роковому дню, и новость была… Свифт, поп-певица, выпускает новую поп-песню. После бури и натиска эры Репутации , «Я!» — это возвращение к безвкусной сладости, заявление о миссии, в котором говорится: «Я сделал заявления о миссии.«Когда дело доходит до восстановления чувства юношеской невинности, песня, вероятно, слишком успешна — атмосфера« мы все-просто-дети-развлекаемся »нацелена на дрянных и приземляется на против .

105. « Конец игры », Репутация (2017): Свифт пробует свои силы вместе с Будущим и Эдом Шираном на треке, который безошибочно звучит как отказ Рианны. Единственная серебряная подкладка? Здесь она лучше читает рэп, чем на «… Готова к этому?»

104.« The Lucky One », Red (2012): Славная баллада из задней части Red с деталями, которые никогда не выходят за рамки клише, и мелодией, заимствованной из одного Swift приготовлено для «Неприкасаемого».

103. « Место в этом мире », Тейлор Свифт (2006): Версия Свифта «Не девушка, еще не женщина», кажется, что она упустила свой шанс стать мелодия для шоу ABC Family.

102. « I Don’t Wanna Live Forever », Fifty Shades Darker soundtrack (2017): В Fifty Shades Darker , этот бледный дуэт саундтреков к сцене, где Кристиан Грей и Анастасия Стил играют солнечная прогулка на лодке в сказочных свитерах. О бренде!

101. « Последнее Рождество », Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): Джордж Майкл гордится Свифт этой благоговейной обложкой Wham! классический.

100. « Breathless ,» Hope for Haiti Now (2010): Swift сделал глубокий вырез «Лучше, чем Эзра» для телемарафона «Надежда для Гаити». Всего лишь одним дублем, чтобы понять это правильно, она не подвела народ Гаити.

99. « Bette Davis Eyes », Мировое турне Speak Now — Live (2012): «Есть невероятная музыка, созданная артистами из Лос-Анджелеса, вы знали об этом?» Свифт спрашивает публику в начале этого живого трека.Толпа, не будучи идиотами, восторженно отвечает утвердительно. Этот кавер лишен двух самых известных частей оригинала Кима Карнеса — синтезаторов и горловой подачи Карнеса — но акустическая аранжировка и интимный вокал Свифта раскрывают лучшие качества мелодии.

98. « Eyes Open ,» The Hunger Games: Songs From District 12 and Beyond (2012): Одна из двух песен Swift стала саундтреком для первого саундтрека Hunger Games .С гитарами, казалось бы, взятыми прямо из альтернативного рок-радио 1998 года, эта самая интересная сейчас как превью звука Swift Red .

97. « Beautiful Eyes », Beautiful Eyes EP (2008): Заглавный трек раннего EP Свифта показывает, что молодой автор песен извлекает много пользы из одного единственного гласного звука: глаза названия, у нас я , почему , летать , плакать , колыбельная , даже иногда .Бодрое вокальное исполнение в финале избавляет песню от чувства домашнего задания.

96. « The Outside », Taylor Swift (2006): Если вы думали, что вам странно судить песни старшеклассника, то вот песня настоящего шестиклассника. «The Outside» была второй песней, которую когда-либо написал Свифт, и хотя тексты временами переходят в жалость к самому себе, это, пожалуй, лучшая песня, написанная 12-летним мальчиком после «Симфонии № 7 ре мажор» Моцарта.”

95. « SuperStar ,» Fearless: Platinum Edition (2008): Этот бонус-трек — пережиток незнакомого времени, когда Свифт мог быть менее известным человеком в отношениях.

94. « Starlight », Red (2012) : Никогда не забывайте, что один из самых популярных альбомов 2012 года содержит отрывок из фанфиков Этель Кеннеди. В реальной истории Бобби и Этель больше трудностей, чем вы найдете в этом ярко-розовом треке, но именно это происходит, когда вы проводите лето в порту Хайаннис.

93. « Sad Beautiful Tragic ,» Red (2012): Еще одна ледяная песня из задней части Red , которая каким-то образом соединяет «магию» с «трагедией».

92. « Innocent », Speak Now (2010): Несопоставимые реакции на Свифт, потерпевшего крах Канье Уэста на VMA 2009 года, говорят о роршаковском характере звездного образа Свифта. Была ли Свифт девочкой-подростком, чей момент был испорчен пожилым человеком, который не мог себя контролировать? Или она была белой женщиной, играющей жертву, чтобы демонизировать откровенного чернокожего мужчину? Оба верны, поэтому все так много спорили по этому поводу.К сожалению, Свифт не сделала себе никаких услуг, когда она представила премьеру «Невинной» на VMA в следующем году, начав с видеозаписи инцидента, которая не могла не чувствовать, что она доила его. (Справедливо или нет, сравнение с собственным артистическим откликом Уэста вряд ли принесет какие-либо баллы в пользу песни.) Без всего этого контекста «Innocent» прекрасна: Свифт исполняет нежное вокальное исполнение, хотя текст может быть меньше покровительственный.

91. « Girl at Home ,» Red: Deluxe Edition (2012): Этот бонус-трек Red свидетельствует о том, что Свифт проявляет интерес к блестящей продукции в стиле 80-х.Напевая мелодия сопровождает в значительной степени легко забываемый текст, за исключением одной веселой тупой строчки: «Было бы неплохо … если бы я была глупой девочкой».

90. « A Perfectly Good Heart », Taylor Swift: Special Edition (2006): Песня-мольба о расставании с одним убойным оборотом фразы и не более того.

89. « Песня Мэри (Oh My Oh My) », Taylor Swift (2006): Этот ранний трек был вдохновлен пожилыми соседями Свифта.Как и «Звездный свет», это взгляд молодого человека на любовь на всю жизнь, сразу переходящую от предложения к старости.

88. « Come in With the Rain ,» Fearless: Platinum Edition (2008) : ода давно потерянному любовнику, которая слишком рабски следует шаблону Swift.

87. «Танцы со связанными руками», Репутация (2017): Репутация немного проседает посередине, не больше, чем на этом забытом треке, вдохновленном 80-ми.

86. « Добро пожаловать в Нью-Йорк », 1989 (2014): Оглядываясь назад, не могло быть песни, более идеально разработанной, чтобы поставить галочку в поле зрения полиции подлинности — разве Свифт не знал, что настоящие нью-йоркца не спали до 3 часов ночи, употребляя наркотики с Фабрицио Моретти в ванной в баре Mars? Я надеюсь, что вы садитесь, когда я вам это говорю, но возможно, первая реакция на песню Тейлор Свифт могла быть немного реакционной.Когда это не воспринимается как формулировка миссии, «Добро пожаловать в Нью-Йорк» вполне терпимо, как сверкающее конфетти, выброшенное на ветер с прекрасными синтезаторами.

85. « , соединенные улыбкой », Тейлор Свифт (2006): Когда она была еще подростком, у нее была сделка по развитию, Свифт познакомилась с ветераном песен из Нэшвилла Лиз Роуз. Эти двое будут сотрудничать над большей частью первых двух альбомов Свифта. «Мы написали и выяснили, что это действительно сработало. Она поняла, что может писать песни Тейлор Свифт, и я не буду им мешать, — рассказывала позже Роуз.«Она говорила строчку, а я говорил:« А что, если мы скажем это так? »Это похоже на редактирование». В этой ранней балладе о друге, больном булимией, Свифт и Роуз экспериментируют с метафорой. Большинство из них работают.

84. «Король моего сердца», Репутация (2017): Свифт любит говорить, что «песни — это то, о чем вы думаете по дороге домой, ну, знаете, Великая запоздалая мысль». (Она говорит, что это цитата Джони Митчелл, но мне не удалось ее найти.) В любом случае, я думаю, поэтому некоторые песни о любви на Reputation не совсем подходят: Свифт пишет об отношениях изнутри. этого, а не задним числом.Это другой навык, который может объяснить, почему персонаж этого бойфренда изображен менее ярко, чем некоторые другие ее персонажи.

83. « Вернись… Будь здесь ,» Красный: Deluxe Edition (2012): Уязвимый трек о любви на расстоянии, с простыми чувствами, подавленными экстравагантной постановкой.

82. « Breathe ,» Fearless (2008): Коллаборация Колби Кайлата, которая примечательна, прежде всего, тем, что представляет собой редкую песню Свифта о разрыве друга.Это как если бы «Плохая кровь» содержала настоящие человеческие эмоции.

81. « Stay Beautiful », Тейлор Свифт (2006): Натан Чепмен был сессионным гитаристом в Нэшвилле до того, как начал работать со Swift. Он продюсировал ее ранние демо, и она боролась за то, чтобы он сел за контроль над ее дебютом; эти двое работали вместе над каждым альбомом Swift до 1989 , когда его роль в значительной степени взяли на себя Макс Мартин и Шеллбэк. Здесь он привносит бодрую аранжировку в оду Свифта , адресованную до боли красивому мужчине.

80. « Нэшвилл », Мировой тур Speak Now — Live ; Целевое издание DVD (2011): Swift придает блеск певцу и автору песен Дэвиду Миду кавером на его балладу 2004 года. (Послушайте крики во время припева и попытайтесь угадать, где он был записан.) Она относится к этому с деликатным уважением, как будто она обращается с фарфором своей бабушки.

79. «So It Goes», Репутация (2017): К сожалению, это не обложка Ника Лоу, эта появляется и исчезает, не оказывая особого влияния, но если вам не нравится этот шепот «1-2 -3, «Я не знаю, что тебе сказать.

78. « You’re Not Sorry ,» Fearless (2008): Непоколебимая песня о поцелуе, которая получила готический ремикс на появление Свифта в роли злосчастного подростка на CSI . Это не должно работать, но работает.

77. « Drops of Jupiter », Мировое турне Speak Now — Live (2012): В лучших кавер-версиях концертного альбома Свифт принимает участие в хит-параде Train, как написала она сама. .Если вы забыли, что эта песня вышла в 2001 году, она держит строку о Тэ Бо.

76. « The Other Side of the Door ,» Fearless: Platinum Edition (2008): Бонус-трек, спасенный от посредственности смелым финалом, намекающим на то, что Свифт, как и любой добрый миллениал, был большой поклонник «Semi-Charmed Life».

75. « Великолепно », Репутация (2017): При неудачном развертывании Репутации «Великолепная» исправила корабль, не будучи полностью ужасным.Макс Мартин и Шеллбек упаковывают трек всевозможными забавными звуковыми декорациями, но мелодия слишком горизонтальна, чтобы ее можно было придерживаться, а в текстах есть оттенок первого черновика. (Вас простят за то, что вы предпочли настоящий первый черновик, который немного более открытый и реальный.)

74. « Я хочу, чтобы ты был », 1989 (2014): Как и «You Are In Love», этот трек возник как инструментальный трек Джека Антоноффа, и в законченной версии сохранились его отпечатки.Возможно, слишком много — вы понимаете, что она могла бы работать лучше как песня Bleachers.

73. « Cold As You », Тейлор Свифт (2006): Чрезвычайно серьезная песня о расставании, которая доказала, что подросток Свифт (с помощью Роуз, у которой есть авторское право) может спродюсировать острые колкости, чем у большинства взрослых: «Ты ушел с замечательной маленькой историей / О неразберихе мечтателя, у которого хватило смелости обожать тебя». Иисус.

72. « Haunted », Speak Now (2010): В котором Свифт пробует свои силы в готик-роке в стиле Evanescence.Она почти справляется с этим, но на этом этапе карьеры Свифт ее голос не был достаточно сильным, чтобы давать безудержное исполнение, к которому призывает песня.

71. « Эта любовь », 1989 (2014): Начал жизнь как стихотворение, а затем превратился в атмосферный 1989 глубокий разрез. Как неправильно приготовленное яйцо-пашот, оно бесформенное, но все же довольно аппетитное.

70. « Untouchable ,» Fearless: Platinum Edition (2008): Технически кавер Luna Halo (не беспокойтесь об этом), хотя Свифт отбрасывает все, кроме костей оригинала.Ее последующая работа по обновлению достойна HGTV: почти невозможно поверить, что это никогда не было песней Тейлор Свифт.

69. « Wonderland ,» 1989: Deluxe Edition (2014): Сумасшедший бонус-трек, в котором Swift делает все возможное. В этой песне есть все: Алиса в Стране чудес, метафор, песнопения Рианны, зигзагообразный мост, напоминающий «Я знал, что у тебя были проблемы», крики. Как она выразилась: «Это все развлечения и игры, пока кто-нибудь не потеряет РАЗУМ!»

68.« Sweeter Than Fiction », One Chance саундтрек (2013 г.): Первое сотрудничество Свифта с Джеком Антоноффом уместно вдохновлено 80-ми и настолько слащаво, что единственное, что нужно сделать, — это правильно поменять тональность в припеве. это предотвращает зубную боль.

67. « I’m Only Me When I’m With You », Тейлор Свифт: Специальное издание (2006): Веселая поп-рок мелодия, напоминающая раннюю Келли Кларксон. Словно для того, чтобы успокоить нервных фанатов кантри, скрипка сходит с ума.

66. « Скажи мне, почему », «Бесстрашный» (2008): Обычная сказка о досадно невежественном парне, но она сочетается с одной из самых успешных мелодий Свифта и Роуз.

65. « Если бы это был фильм », Говорите сейчас: Deluxe Edition (2010): Зеркальное отражение «Белой лошади», из-за чего она кажется странно излишней.

64. « How You Get the Girl », 1989 (2014): Самая легкая и наименее сложная из песен Свифта о парнях, стоящих на пороге, которая способствовала созданию ощущения, что 1989 был чем-то вроде эмоционального регресса.Вам, вероятно, не стоит воспринимать это как руководство по эксплуатации, если вы не Гарри Стайлс.

63. «Don’t Blame Me», Репутация (2017): Дурацкая, но немного анонимная песня о любви, которая звучит как более сексуальная «Отведи меня в церковь». [ Дюжина фанатов Хозиер выбегает из комнаты. ]

62. « The Way I Loved You », Fearless (2008): Написано в сотрудничестве с Джоном Ричем из Big and Rich, что может объяснить, насколько величественный и средний темп этот.(Есть даже боевая барабанная дробь.) Здесь она сталкивается с выбором между слишком идеальным парнем — он близок к ее матери и ведет дела с ее отцом — и бурными отношениями, полными «криков, ссор и поцелуев. дождь », и если вы не знаете, какую из них она предпочитает, я предлагаю вам послушать еще песни Тейлор Свифт. Свифт часто играет в угадайку, какие части ее песен автобиографичны, но это явно фантастика.

61.« New Romantics », 1989: Deluxe Edition (2014): Как «22», попытка написать большой гимн поколению. То, что он был исключен из самого альбома, говорит о том, что Свифт не думал, что он дошел до него, хотя он проделал свою работу по продлению цикла синглов 1989 еще на несколько месяцев. Несмотря на то, что кто-то говорит о «Добро пожаловать в Нью-Йорк», строчка здесь об ожидании «поездов, которые просто не идут» указывает на то, что ее автор имел по крайней мере один настоящий опыт Нью-Йорка.

60. « Sparks Fly ,» Speak Now (2010): Этот эпизод восходит к школьным годам Свифта и оставался в тени, пока фанаты не полюбили живую версию. После, казалось бы, долгой переделки, третий альбом Свифта наконец-то получил полноценный студийный выпуск. Это как «Настоящая любовь ждет», но с большим количеством поцелуев под дождем.

59. « You Need to Calm Down », Lover (2019)
Песня, в которой Свифт выступил в роли союзника ЛГБТК и одновременно похоронил топор вместе с Кэти Перри.Сленговые уколы Трампа (не говоря уже о лёгких вест-индских акцентах в припеве) могут восприниматься как отставание на несколько лет от времени, но когда дело доходит до простых поп-звезд, сочиняющих тематические песни о правах геев, вы могли бы сделать намного хуже.

58. « Все, что вам нужно было сделать, это остаться », 1989 (2014): Как и мелодия «Yesterday» и рифф «Satisfaction», пронзительное «Stay!» вот пришел во сне к своему писателю. Вдохновение работает загадочным образом.

57. « Stay Stay Stay ,» Красный (2012): Свифт в последний раз выделила свой южный акцент для этой попытки домотканого фолка, испорченного производством, настолько чистым, что практически антисептическим. В альтернативной вселенной, где менее амбициозный Свифт работал с 9 до 5, писал рекламные ролики, этот был саундтреком для телевизионного ролика о новом семейном плане AT&T.

56. « Называйте это как хотите », Репутация (2017): Многие из синглов Репутация нацелены на сексуальность; эта воздушная медленная песня о том, чтобы потерять себя в любви после скандала, — единственное, что доходит до нее, хотя соленость в стихах («все лжецы называют меня одним») иногда выдает настроение.

55. « Ours ,» Speak Now: Deluxe Edition (2010): Это не вина этой песни, что в расширенной версии Speak Now есть песни, которые называются «Мои» и «Наши». и хотя «Наши» — это хорошо… ну, это не «Мои». Тем не менее, даже если эта песня никогда не поднимется выше миловидности, она невероятно симпатичная. Думаю, папа с татуировками справится.

54. « The Best Day ,» Fearless (2008): Родители Свифт переехали с семьей в Теннесси, чтобы она смогла осуществить свои музыкальные мечты, и она отплатила им этой нежной данью.Мама получает стихи, а папа находится в средней восьмерке — даже в песнях сохраняется несоответствие Дня матери и Дня отца.

53. « Все изменилось », Красный (2012): «Мы в порядке?» Для многих американских слушателей это было первое знакомство с рыжеволосым певцом по имени Эд Ширан. Это милый дуэт, и у Ширана есть грубость, которая хорошо сочетается с чистым вокалом Свифта, но гармония немного мягкая.

52.« Today Was a Fairytale », День святого Валентина саундтрек (2010 г.): Насколько активно Свифт играл в эпоху Fearless ? Эта песня не вошла в альбом и пролежала в хранилище целый год, пока Свифт не подписал контракт на небольшую роль в ромкоме с Гарри Маршаллом и не предложил ее для саундтрека. Несмотря на экстравагантное название, дата, описанная здесь, очаровательно сдержанна: чувак носит футболку, и его величественные жесты появляются вовремя и вежливы.

51. « Last Kiss ,» Speak Now (2010): Прощальный вальс с заниженной аранжировкой, которая соответствует резкости текста.

50. « You Are in Love ,» 1989: Deluxe Edition (2014): Лучшие песни Свифта, идеализирующие чужую историю любви (см. «Звездный свет» и «Песня Мэри»), этот бонус трек зарисовывает отношения Джека Антонова и Лены Данэм во вспышках мгновений.Продакшн и вокал уместно сдержаны — иногда простота работает.

49. « История нас », Speak Now (2010): В расширенном выпуске Speak Now представлены как американские, так и международные версии некоторых синглов, что дает вам ощущение насколько отлаженной была работа Swift к этому моменту. Мои уши не вполне могут уловить разницу между двумя версиями этого буйного брейк-джема, но я подозреваю, что U.S. mix содержит какие-то ультразвуковые частоты, предназначенные … извините, я уже сказал слишком много.

48. « Clean », 1989 (2014): В соавторстве с Имоджен Хип, которая участвует в бэк-вокале. Это большая песня-катарсис 1989 в конце альбома, и изображение воды в текстах хорошо сочетается с производством «капля-капля-капля». Мне было бы любопытно услышать версию, в которой поет Хип; минималистичное звучание могло бы лучше подходить для ее голоса, у которого немного больше текстуры.

47. « Я почти делаю », Red (2012): Жалкая песня о расставании, которую Свифт могла написать во сне на этом этапе своей карьеры, с выдающейся гитарной игрой и впечатляющей уязвимостью в обоих лирика и исполнение.

46. « Да здравствует! почти все остальные.Оказывается, самоомифологирование подростков одинаково, независимо от того, где вы находитесь — неудивительно, что Свифт смог справиться с этим, несмотря на то, что бросил школу после второго года обучения.

45. «Вот почему у нас не может быть хороших вещей», Репутация (2017): Отложите заголовок, который не может не напомнить мне о том времени, когда Хиллари Клинтон написала в Твиттере «удали свой аккаунт». Точно так же, как «Я сделал что-то плохое» является лучшей версией «Посмотри, что ты заставил меня сделать», это гораздо лучший вариант «Плохой крови».Свифт возвращает голос школьного двора в припеве, но также и многое другое: она проявляет преувеличенную вежливость на мостике, произносит тост «Сбежавший», она произносит слова «В этом и заключается проблема», как будто она слушала Гамильтон . Пик наступает, когда она думает о прощении ненавистника, а затем разражается недоверчивым хохотом. Читатель, я громко рассмеялся.

44. « Момент, который я знал ,» Красный: Deluxe Edition (2012): Эпический рассказ о вставании, из-за которого ужасный день рождения кажется чем-то похожим на Падение Трои.Если вы относитесь к тому типу людей, которые не ложатся спать по ночам, вспоминая все невнимательные поступки, которые вы когда-либо делали, уровень мучительных подробностей здесь подобен игле в сердце.

43. « Jump Then Fall ,» Fearless: Platinum Edition (2006): Шипучая песня о любви на банджо. Я получаю дурацкую шутку в припеве, когда голос Свифт прыгает на вершину ее регистра каждый раз, когда она говорит «прыгай».

42.« Never Grow Up », Speak Now (2010): Песни Свифт, в которых она романтизирует детство, получаются лучше, чем те, в которых она романтизирует старость. (Возможно, потому, что раньше она была ребенком.) Эта настолько хорошо известна и задумчива по поводу идеи старения детей, что можно поклясться, что втайне она была 39-летней мамой.

41. « Should’ve Said № », Taylor Swift (2006): Написано в порыве эмоций ближе к концу записи для дебюта, что этому раннему синглу не хватает нюансов, он восполняет для в позвоночнике.Я ценю то, как конец каждого куплета дает надежду на обманщика — «учитывая ooonnne chaaance , это был момент Weaaknesssss » — прежде чем припев хлопает дверью перед тупым болваном.

40. « Back to December ,» Speak Now (2010): В то время эта песня была объявлена ​​большим шагом для Swift: первая песня, в которой она плохой парень! Теперь, когда новинка закончилась, «Назад в декабрь» уже не кажется такой революционной, но все же показывает ее растущую чувствительность.Ключом к хорошему извинению всегда была искренность, и какие бы недостатки ни были у Свифта, недостаток искренности никогда не был одной из них.

39. « Holy Ground ,» Red (2012): Этот пыхтящий рокер создает ощущение воссоединения с бывшим и романтизирует то время, которое вы разделили, и оживляет заднюю часть Red немного. Наверное, занял слишком много места, но это мой список, и я буду делать то, что хочу.

38.«Getaway Car», Репутация (2017): Еще один трек в стиле Антонова, но я не злюсь на него. Мы начинаем с вокодера, который она, должно быть, украла у Имоджен Хип, и заканчиваем одним из самых потрясающих аутро Свифта, а в промежутках мы даже получаем редкое изменение тональности и «пародию», предполагающую присутствие хотя бы одного канадца в звукозаписывающей кабине. .

37. « Enchanted ,» Speak Now (2010): Первоначально это была заглавная песня для третьего альбома Свифт, пока ее лейбл не сказал ей, более или менее, вырезать его из сказки.Это блестящая ода милой встрече, которая, вероятно, не должна длиться шесть минут, но, по крайней мере, увеличенная продолжительность дает нам дополнительное время, чтобы впитать небесную коду с ее многодорожечным «Пожалуйста, не будьте в любить с кем-то еще «.

36. « Я знаю места », 1989 (2014): Здесь никаких попыток универсальности — эта песня о трип-хопе о попытках найти место, где можно разглядеть, когда ты большая знаменитость, — это относится только к паре десятков человек.Независимо от того. Как кусочек паранойи готических поп-звезд, он придает столь необходимую долю остроты 1989 . Выделил пару мест в строке о стервятниках, что, как я могу предположить, является криком.

35. « Вероломный », Красный (2012): Свифт редко бывал настолько осязательным, как в этой интимной балладе, казалось бы, полностью сконструированной на основе вздохов.

34. « Speak Now », Speak Now (2010): Остальные участники группы играют ее так прямолинейно, что может потребоваться секунда прослушивания, чтобы понять, что эта песня, откровенно говоря, чокнутая.Сначала Свифт пробирается на свадьбу и находит невесту, «одетую в платье в форме печенья», рычащей на подружек невесты. Потом выясняется, что ее не пригласили — ой, — поэтому она решает спрятаться за шторами. Наконец, в решающий момент она встает перед всеми и протестует против надвигающегося союза. К счастью, парню это нравится, так что финал счастливый! Вся эта чушь подрывает по общему признанию очаровательный припев, но трудно не улыбнуться этой беззастенчивой глупости.

33.« 22 », Red (2012): Очередное сотрудничество с Мартином и Шеллбэком, еще один абсурдно запоминающийся сингл. Тем не менее, в машине достаточно индивидуальности, чтобы она по-прежнему ощущалась как песня Тейлора, как к лучшему («завтрак в полночь» — воплощение свободы взрослых), так и к худшему (одержимость «крутыми детьми»). В основном к лучшему.

32. « Christmases When You Were Mine », Праздничная коллекция Тейлор Свифт (2007): Яркое украшение рождественского альбома Свифта с очаровательно обаятельным рифом и текстами, которые рисуют пронзительную картину юлетида. горе.Если вы когда-нибудь были одни на Рождество, это ваша песня.

31. «Платье», Репутация (2017): Соответствующий обтягивающий трек, который дает нам неожиданную награду за годы лирики о праздничных платьях: «Я купила это платье только для того, чтобы вы могли его снять», — говорит она. в хоре. То, как вся песня начинается и заканчивается, — очевидный трюк, но мне это нравится.

30. « Белая лошадь », Бесстрашный (2008): Вы никогда не назовете Свифта жанровым деконструктивистом, но в ее лучших работах романтические образы глубже, чем ей полагается.Только на ее втором альбоме она и Роуз дали нам этот ясный взгляд на пустоту символических жестов, который якобы закончился всего за 45 минут. Практически не сняла альбом, но спасла благодаря Шонде Раймс.

29. « Я знал, что у тебя проблемы », Красный (2012): Руководящий принцип по большей части Красный , кажется, заключался в том, чтобы воплотить в песне абсолютно все идеи, которые только можно придумать. и посмотрите, что сработало. Здесь мы переходим от куплетов Келли Кларксон к припеву на американских горках и к дабстепу, который датирует песню так же точно, как радиоуглерод, — а затем снова.Это не должно быть вместе, но смелый вокал и яркая лирика не дают треку сходить с рельсов.

28. « Teardrops on My Guitar », Taylor Swift (2006): Запоминающийся портрет разбитого сердца средней школы, в равной степени обыденный — ни один взрослый автор песен не назвал бы свою любовь «Дрю» — и мелодраматический. Это также лучший пример раннего чит-кода Свифта и Роуз, когда они меняют слова припева в конце песни.«Это просто заставляет слушателя чувствовать, что автор и исполнитель заботятся о песне», — сказала Роуз Billboard . «Что они такие:« Хорошо, вы слышали это, но подождите минутку — потому что я хочу, чтобы вы знали, что это действительно повлияло на меня, я собираюсь копнуть нож чуть глубже »» ( В подходящем повороте «Teardrops» закончился тем, что вдохновил момент, который мог появиться прямо из песни Тейлор Свифт, когда однажды ночью настоящий Дрю появился у ее дома: «Я не разговаривал с ним в двух словах. полтора года », — сказала она газете Washington Post .«Он такой:« Эй, как дела? »А я такой:« Вау, ты опоздал? Рад тебя видеть? »)

27. « Delicate », Репутация (2017): С многодорожечным хрипловатым вокалом это Свифт в ее самой пробной форме. Спросил бы Тейлор из любого другого альбома: «Круто, что я все это сказал?» На альбоме, где Свифт без особого успеха попытался сыграть злодея, уязвимость играет лучше: это самая по-настоящему сексуальная песня на Reputation .

26. « Начни снова ,» Red (2012): Гений секвенирования Свифта снова поражает: после эмоциональных американских горок Red эта нежная баллада играет как очищающий душ. (Это так хорошо работает, что она повторила этот трюк на 1989 и репутации ). Из всех песен для свиданий Свифт эта кажется наиболее реалистичной; любой, кто когда-либо был на хорошем первом свидании, может вспомнить точный момент, когда его нервозность сменилась облегчением.

25. « Shake It Off », 1989 (2014): Второй номер 1 Свифта был встречен широко распространенными критическими вздохами: после высоты Red , почему она подавала сахарную вату? ерунда о танцах мимо ненавистников? (Неважно, что у Red были свои сладкие синглы.) Теперь, когда мы все отошли на некоторое расстояние, цель «Shake It Off» ясна: это свадебная песня, пустоголовое развлечение, предназначенное для обеих бабушек. и Лил Джейден на танцполе.Состыковано около десяти мест для разговора и срыва чирлидеров, что может быть худшими 24 секундами за весь альбом.

24. « В целости и сохранности ,» Голодные игры: песни из 12 округа и за его пределами (2012) : сотрудничество Свифт с фолк-дуэтом «Гражданские войны» — ее лучший саундтрек, вырезанный на милю страны. Освобожденный от ограничений своего обычного стиля, ее вокал раскрашивает углы, до которых вы не думали, что она сможет дотянуться, особенно когда она пробует высокое вибрато, которое прекрасно сочетается с приглушенными гармониями Джой Уильямс и Джона Пола Уайта.За свою карьеру Свифт работала с разными эмоциональными палитрами, но это единственный раз, когда она была жуткой .

23. « Picture to Burn », Тейлор Свифт (2006): Песни для распада Свифта редко бывают более кислыми, чем в этом кантри-хите. К тому моменту, когда она произносит фразу о свиданиях со всеми бывшими друзьями, все становится прямо-таки шумным. Оригинальный текст — «Иди и скажи своим друзьям, что я навязчивый и сумасшедший / Ничего страшного, я скажу мне, что ты гей» — показывает, насколько далеко за последнее десятилетие изменились стандарты приемлемой речи для хороших молодых людей.

22. « Fearless ,» Fearless (2008): В заглавной песне из второго альбома Свифт больше ее любимых образов — в одной запоминающейся двойке она танцует под дождем , а в своем лучшем платье — но она вкладывает в них столько эмоций, что можно поклясться, что она использовала их впервые. Пышность лирики сочетается с тем, как она перекатывается от строки к строке в припеве.

21.« Тим МакГроу », Тейлор Свифт (2006): Если вы случайно встретите Тейлор Свифт, вы должны знать одну вещь: ни при каких обстоятельствах не называйте ее «расчетливой». «Я стреляю от бедра?» однажды она спросила GQ , когда столкнулась со словом. «Произошло бы что-нибудь из этого, если бы я был? … Вы можете случайно добиться успеха в течение трех-четырех лет. Аварии случаются. Но карьера требует тяжелого труда ». Однако, поскольку название ее первого сингла, по-видимому, принадлежит главе лейбла Скотту Борчетте: «Я сказал Тейлору:« Они не сразу запомнят ваше имя, они скажут, кто эта девушка с этой песней о Тиме МакГроу? »» — Думаю, нам разрешено вырваться из контекста: назвать это «Тим Макгроу» было первым гениальным расчетом в карьере, который, как оказалось, был полон ими.И все же, если бы песня не была хорошей, ничего бы не вышло. Даже будучи подростком, Свифт был достаточно смекалистым, чтобы знать, что поклонники кантри не любят ничего, кроме песен о прослушивании музыки кантри. И самая первая строчка указывает на то, что она более скептик, чем можно было ожидать: «Он сказал, что то, как мои голубые глаза сияли, посрамило эти грузинские сосны той ночью / Я сказал:« Это ложь ».

20. «Я сделал что-то плохое», Репутация (2017): Жаль, что у Рианны уже есть альбом под названием Unapologetic , потому что это было бы идеальным названием для Репутации , или, может быть, просто этого ликующего Продолжение «Пустого пространства».Какого черта она не выпустила эту песню вместо «Look What You Made Me Do», я никогда не узнаю — «Something Bad» не только намного лучше продает отсутствие раскаяния, но и звучит сильнее, чем любая другая песня на поп-радио этим летом, кроме «Bodak Yellow». Это пение раги? Эти гребаные выстрелов — ? Попался на место или два за «Они сжигают всех ведьм, даже если ты не одна из них», что слишком сильно протестует, но подняло столько же за первое официально зарегистрированное «дерьмо» Свифта.

19.« Дорогой Джон », Speak Now (2010): «Я никогда не называл имен», — сказал однажды Свифт GQ . «Тот факт, что я никогда не подтверждал, о ком написаны эти песни, заставляет меня чувствовать, что у меня все еще есть одна карта». Технически это может быть правдой, но она чертовски близко подошла к этой семиминутной эпопее. (Джон Майер сказал, что почувствовал себя «униженным» песней, после чего Свифт сказал Glamour , что с его стороны было «самонадеянно» думать, что песня, написанная его бывшим, в которой использовалось его имя, была о нем.Она чертовски поет, но когда дело доходит до песен, в которых Свифт систематически описывает все способы, в которых пожилой мужчина-знаменитость оказывается неадекватным партнером, я думаю, что предпочитаю «All Too Well», которая менее скучна. Я видел, как предполагалось, что гитарная лапша в этом треке задумана как пародия на собственную работу Майера конца 2000-х, что, если бы это было правдой, было бы восхитительно мелочью.

18. « Красный ,» Красный (2012): Re-eh-eh-ed , re-eh-eh-ed .Заглавный трек Red полностью отражает максималистский стиль альбома — кто в здравом уме мог бы поместить Auto-Tune и банджо в один и тот же трек? Но почему-то здесь срабатывает перенапряжение; это звуковой эквивалент синестезии лирики.

17. «Новый год», Репутация (2017): Как и в престижной телеграфной драме, Свифт любит использовать свой последний трек как своего рода тихое подведение итогов всего, что было раньше. Здесь она оставляет напоследок самую убедительную песню о любви из альбома: «Я хочу твои ночи / но я буду мыть с тобой бутылки в Новый год» — отличный способ описать здоровые отношения.Прекрасный вокал, который звучит вперед и назад в финале, помогает в прошлом похожему «Begin Again».

16. « Forever & Always », Fearless (2008): Эта зажигательная песня о расставании укрепила имидж Свифта как поп-звезды, которую бросают на свой страх и риск. (Мальчики в дебюте были просто нэшвиллскими рандомами; этот был примерно Джонасом Братом, назад, когда это действительно что-то значило.) Обязательные скрипки в сторону, оригинальная версия — это просто идеальный кусок поп-рока — копайте, как гитары выпадают в решающий момент — хотя расширенное издание Fearless также содержит версию для фортепиано, если вам хочется, чтобы вам вырвали кишки.Я понятия не имею, что означают строки о «дожде в твоей спальне», но, как и лучшие тексты песен, они имеют смысл на инстинктивном уровне. И в довершение всего, трек знаменует введение разговорного стиля Свифта: «Где этот GOoO-ING ?» — это будет так хорошо ей служить в ближайшие годы.

15. « Mean ,» Speak Now (2010): Требуется некоторая наглость, чтобы поместить песню, жалующуюся на злых людей, в тот же альбом, что и «Better Than Revenge», но недостатка наглости никогда не возникало. была проблемой Свифта.Пройдите мимо этого, и вы обнаружите одну из самых привлекательных мелодий Свифта и радостный катарсис, который приходит, когда вы говорите хулигану то, что ему предстоит. (Некоторые слушатели интерпретировали фразу «достаточно большой, чтобы ты не ударил меня» как означающую, что песня о насилии, но я всегда читал ее как образ речи, например, в «хит-параде».)

14. « Style », 1989 (2014): Шумный звук 80-х на 1989 часто оказывался просто означать, что Swift использовал больше синтезаторов, чем обычно, но она прибила атмосферу на этом обтягивающем сингле, который мог бы стать саундтреком к особенно романтическому эпизоду Miami Vice .Несмотря на игры-переодевания в припеве, это одна из редких песен о любви Свифта, чтобы почувствовать себя по-настоящему взрослой: и она, и этот парень слишком много раз шли по этой дороге, чтобы больше чушь. Этот образ дороги преследует перспектива смерти, скрывающаяся за каждым поворотом шпильки — что такое секс без небольшой опасности?

13. « Эй, Стивен », Бесстрашный (2008): Кто знал, что так много слов рифмуются с Стивен ? Все они приходят сюда так естественно.Свифт — писатель, исполнитель и продюсер в этой выигрышной глубокой версии, которая дает нам несколько замечательных рифм в сторону («выглядишь как ангел» идет с «целую тебя под дождем, так что»), надежный орган Hammond. на заднем плане и куча милых маленьких импровизаций, не говоря уже о кикере: «Все эти девушки, ну, они прекрасны / Но напишут ли они для вас песню?» На этот раз смех в середине песни вполне уместен.

12. « Out of the Woods », 1989 (2014): Как и Макс Мартин, влияние Антонова как соавтора не было полностью положительным: его склонность к громким гимнам может заглушить тонкость звучания. Свифт, и он был за штурвалом некоторых из ее самых больших осечок.Но мальчик, здесь работает его штучка Джека Антоноффа, приносящая целый лес барабанов, чтобы поддержать стремительную цепочку воспоминаний Свифта. Мост песни, по-видимому, был вдохновлен аварией на снегоходе, в которой Свифт был с Гарри Стайлсом, инцидент, который так и не попал в таблоиды, несмотря на то, что выглядело как круглосуточное освещение пары — более тонкое напоминание об ограниченности повествований в СМИ, чем что-либо на Репутация .

11. « Wildest Dreams », 1989 (2014): Здесь Свифт полностью контролирует свой инструмент, с такой сильной тоской в ​​голосе, что можно поклясться, что каждый вздох вот-вот будет ее последний.Для певца, которого часто называют бесполым, эти вздохи в припеве говорят нам все, что нам нужно знать. Поднялся на несколько мест для бодрящего двойного моста, лучший на 1989 .

10. « Love Story », Fearless (2008): Полное раскрытие: это была первая песня Тейлор Свифт, которую я когда-либо слышал. (В начале 2009 года был морозный день; я покупал обувь; по сути, ситуация была полной противоположностью всему, что когда-либо происходило в песне Тейлор Свифт.) Мне сначала не понравилось. Кто эта девушка, поющая о Ромео и Джульетте, и разве она не знает, что в конце концов они умрут? То, что я скоро узнал, заключалось в следующем: не здесь, их нет, поскольку Свифт использует столь мощное ключевое изменение, что буквально переписывает Шекспира. Жюри все еще не решает, читала ли она когда-нибудь пьесу, но она определенно не читала Алая буква .

9. « State of Grace », Red (2012): Песни Свифта всегда полны интересных маленьких самородков, которые вы не замечаете до 11-го прослушивания или около того — может быть, это лирический поворот, или нетрадиционная барабанная набивка — но большинство из них в основном предназначены для того, чтобы их можно было услышать по радио, что требует определенного типа написания песен и определенного типа звука.Каким же сюрпризом было то, что Red открылся этим большим, обширным рок-треком, который отправил десятки фанатов Joshua Tree на поиски ближайшей пары наушников. Еще один сюрприз: она больше никогда не пыталась так звучать. Доказав, что она может справиться с этой задачей с первой попытки, Свифт отправилась на поиски других гигантов, которых можно было бы убить.

8. « Ronan », цифровой сингл, не входящий в альбом (2012): Коллаж строк, взятых из блога Майи Томпсон, чей трехлетний сын умер от рака, на этом благотворительном сингле Свифт превратилась в эффективный проводник горя другой женщины.(Томпсон получает признание в соавторстве.) Одна из самых чутких песен в каталоге Свифта, а также ее самый надежный слезоточивый исполнитель.

7. « Мы никогда не вернемся вместе », Красный (2012): Вспомните 2012 год. Карли Рэй Джепсен стала хитом №1. У Freaking Gotye хит №1. У LMFAO было , два . И все же Свифт, возможно, самая большая поп-звезда в стране, никогда не имела хита №1. («You Belong With Me» и «Today Was a Fairytale» достигли пика на №.2.) И поэтому она позвонила шведскому поп-киборгу Максу Мартину, человеку, который совершает хиты так же регулярно, как мы с вами забываем ключи от машины. Первая песня, которую они написали вместе, до сих пор остается их шедевром, хотя было бы неправильно говорить, что «We Are Never Ever Getting Back Together» было написано как ; лучше сказать, что это был , разработанный , поскольку Свифт и Мартин превращают почти каждую секунду из продолжительности 3:12 песни в ловушку. Подумайте об этой гитарной петле, обрывках миллениалов на полях («как-то вроде»), об этих спиральных «ох», о произнесенном слове, которое можно было бы услышать на любом бранче в Америке, и возвышающемся над всем этим. Гигантские «мы».«Как и все сверхэффективные продукты, он ощущается как гость из какого-то холодного алгоритмического будущего: чувство радости здесь настолько идеально спроектировано, что вы понимаете, что оно исходит не полностью от человеческих рук.

6. « Наша песня », Тейлор Свифт (2006): Свифт написала это для своего шоу талантов в девятом классе, и я прекрасно провожу время, представляя, как все остальные участники разочаровываются в своем жизни, как только они осознали, с чем они столкнулись.(«Но хорошая работа с обложкой Green Day, Энди».) Даже на этой ранней стадии Свифт умела сочетать свои самые большие мелодические зацепки с предложениями, которые заставляли их взлетать; это «потому что уже поздно, а твоя мама не знает» абсолютно в восторге. Она сказала, что слышала всю постановку в своей голове, пока писала, и на записи Натан Чепмен извлекает все уловки из руководства Нэшвилла, и даже некоторые из них, такие как сжатые хип-хоп барабаны в финальном припеве.

5.« Mine », Speak Now (2010): Такая же запоминающаяся, как ее песни Макса Мартина, но с большей душой, «Mine» одерживает узкую победу над «Our Song» из-за лучшего мост. Это еще одна фантазия, и вы можете сказать, но кого это волнует — Пол Маккартни тоже не особо влюбился в горничную-метр. Свифт использует здесь так много увлекательных фраз, и делает это так естественно: трудно поверить, что никто другой до нее не сказал «ты лучшее, что когда-либо было моим», и строчка о «осторожности неосторожного мужчины» дочь »настолько совершенна, что сразу узнаешь о парне все.Давайте еще раз особо отдадим должное Натану Чепмену: его бэк-вокал — секретное оружие Speak Now , и здесь они на высоте.

4. « Blank Space », 1989 (2014): Вы знаете, что почти каждая другая песня, даже немного похожая на «Blank Space», занимает очень низкое место в этом списке? Да, вот какой трюк Свифт проделывает в этом сингле 1989 , который высмеивает ее образ людоеда, одновременно демонстрируя, что именно делает этот образ таким привлекательным.Кляп принимает идеально настроенный барометр за тон: «Посмотри, что ты заставил меня сделать» рухнул под тяжестью собственной навязчивой идеи; В «Better Than Revenge» не было должного юмора. Но долгая история переключения кодов Свифт творит чудеса для нее здесь, поскольку она придает каждой строчке правильное звучание — достаточно иронии для нас, чтобы понять шутки, Достаточно искренности, чтобы мы все равно подпевали. Мартин и Шеллбэк приносят свои обычные навороты, но они оставляют достаточно свободного места в смеси, чтобы слова прозвучали.Кто бы не хотел писать свое имя?

3. « Пятнадцать », Бесстрашный (2008): Для многих молодых людей реальный опыт романтических отношений — это размышления о них, а не их действия. (Для все большего числа людей думать об этом — это все, что они делают.) Свифт понимает это почти инстинктивно, и не больше, чем в этой ранней балладе о первом году обучения в старшей школе, которая звучит как нежные мемуары. Послушайте, что эмоциональный апогей второго куплета — это не то, что происходит, а ее реакция на это: «У него есть машина, и вы чувствуете, что летит .Она знает, что на самом деле это неудобно, иногда неприятно и почти гарантированно разочарует вас — первое предложение, которое она написала для этого, было «Абигейл отдала все, что у нее было, мальчику, который передумал / Мы оба плакали», — строчка это стало экспонатом Б в деле Тейлор Свифт против феминизма — и она знает, как фантазии могут поддержать вас, когда ничто другое не поможет. «В жизни ты будешь делать что-то большее, чем встречаться с мальчиком из футбольной команды / но я не знала этого в 15 лет», — поет она, хотя ей самой всего 18.То, что есть множество людей, которые в юношеские годы целовались, курили сигареты и читали Анаис Нин, не отменяет того факта, что для многих из нас, квадратные, даже перспектива держать кого-то за руку может помочь нам пройти через целую жизнь. семестр. Девственникам тоже нужны песни о любви.

2. « All Too Well », Red (2012): Неудивительно, что музыкальные писатели любят это: это Свифт в ее самом литературном виде, с рядом безупречно замеченных деталей, которые могли бы вышла из рассказа жителя Нью-Йорка .«All Too Well» была первой песней, которую Свифт написал для Red ; она не работала с Лиз Роуз с Fearless , но она позвонила своему старому сотруднику, чтобы помочь ей разобраться в беспорядке воспоминаний о недавно разорвавшихся отношениях. «У нее была история, и она хотела сказать что-то конкретное. У нее был лот информации », — рассказала Роуз Rolling Stone позже. «Я просто отпустил ее». Первоначальная версия содержала около восьми стихов; вместе две женщины отредактировали его до более управляемого трех, при этом сохранив его движущую силу.Готовая песня представляет собой калейдоскопический водоворот образов — детские фотографии в доме его родителей, «ночи, когда ты сделал меня своим», шарф, оставленный в ящике стола, — всегда возвращающийся к утверждению, что все это произошло, и они имеют значение: «Я был там, я слишком хорошо это помню». Слова настолько сильны, что группа в основном играет на разогреве; им не нужно ничего ярче, чем удар 4/4 и большое крещендо для каждого припева. На Red есть несколько моментов лучше, чем тот, где Свифт прыгает в свой верхний регистр, чтобы нанести нокаутирующий удар по мосту.От этой песни, как и от шарфа, не избавиться.

1. « Ты принадлежишь мне », Бесстрашный (2008): Однажды Свифт тусовался с другом-мужчиной, когда ему позвонила его девушка. «Он был полностью защищен, говоря:« Нет, детка… Мне пришлось очень быстро закончить трубку… Я пытался перезвонить тебе… Конечно, я люблю тебя ». Больше чем что либо! Детка, мне так жаль », — вспоминала она. «Она просто кричала на него! Мне было так жалко его в тот момент.«Из этого чувства родилась классика. Свифт и раньше писала отличные песни, почерпнутые из жизни, но здесь она рассказала нам историю средней школы в ее самом архетипическом виде: чувствительный аутсайдер сражается с какой-то чопорной горячей цыпочкой в ​​битве за то, какая из них на самом деле анекдоты милого мальчика. (Свифт сыграла в видео обеих женщин; у нее было достаточно самосознания, чтобы знать, что большинство изгоев — не высокие, гибкие блондинки.) Роуз говорит, что песня «просто вытекала из» Свифта, и вы можете почувствовать этот прилив вдохновения в том, как линии перетекают друг в друга, но есть и тонкое песенное мастерство: помимо лирических переключений о том, кто что носит, мы также получаем только половину припева на первом круге, просто чтобы сэкономить еще один удар на потом .Строка о коротких юбках и футболках, вероятно, однажды будет упомянута в некрологе Свифта, и я думаю, что это ключ к привлекательности песни и, соответственно, привлекательности Свифта: в моей старшей школе даже самые популярные дети носили футболки.

После года без толпы Кэролайн Полачек выходит на сцену

Перед концертом в Боготе Полачек и Вимберли поспорили о приоритетах: она хотела проводить больше времени на репетициях и расширить свое живое выступление; он был занят продюсированием музыки для других групп, включая MGMT.(Уимберли отказался от комментариев.) Летом 2016 года за ужином в Нью-Йорке она сказала ему, что с ней все готово. Chairlift отправились в прощальный тур, после которого Полачек сочинила альбом инструментальных синтезаторов, используя только синусоидальные волны, и выпустила его под названием CEP (ее инициалы). Она назвала это «Рисование цели вокруг стрелы», отсылка к басне Маггида из Дубно, еврейского проповедника восемнадцатого века, а также выражение творческой философии: следуйте импульсу, а затем строите вокруг него правильность.Она начала сотрудничать с Харле, и ее репутация автора песен росла. В 2016 году Харле пригласили передать верхние строчки Кэти Перри. Полачек присоединился к сеансу, после чего они вдвоем решили писать для себя.

Харле, которая описывает Полачека как «одного из лучших продюсеров, которых я когда-либо встречал», как и она, обладает странным и эклектичным сочетанием влияний. Его музыка часто звучит как сердечный приступ, происходящий в разноцветной игре для Nintendo, но когда я спросил его, что он любит слушать, он прислал мне французское оплакивание четырнадцатого века.Он предположил, что интенсивность индивидуальных видений его и Полачека — вот что заставляет сотрудничество работать: «Вместо столкновения между нашими идентичностями или чрезмерного усложнения, это синтез, взаимное усиление эстетики, которую мы оба считаем идеальной». Полачек сказал, что, когда они начали писать вместе, у Харла были эти «большие, резкие транс-синтезаторы, но со средневековыми последовательностями аккордов, и я написал эту извилистую, асимметричную, неповторяющуюся мелодию поверх нее, и она звучала так, как будто никто из нас никогда не слышал. , но звук, который мы оба всегда искали.