Как голос сделать мелодичным: Как сделать голос объёмным и мелодичным? | Говорите лучше!

Содержание

Как сделать голос объёмным и мелодичным? | Говорите лучше!

Приветствую вас на канале «Как говорить лучше». Автор канала — практикующий логопед для взрослых. Все статьи — обобщение опыта работы с речевыми проблемами.

В 1980 году учёный Альберт Мейерабиан провёл инновационное научное исследование, которое показало, что интерес слушателей формируется из нескольких составляющих: выражение лица и язык тела, содержание речи и звук голоса. Успешность беседы на 38% зависит от тембра голоса, его силы и высоты. Значение голоса увеличивается при общении по телефону или на видеоконференции.

Звучание голоса помогает нам получить некоторую информацию о говорящем человеке в первые минуты беседы с ним:

  • определить возраст и темперамент
  • интеллектуальную, культурную и духовную зрелость
  • общие особенности поведения, умение держать себя уверенно или застенчиво, фамильярно или уважительно
Александр Васильевич Куприн в своих произведениях всегда делал ремарки относительно голосовых характеристик своих персонажей:
«пропела она тоненьким детским голоском» или «сдержанным низким голосом сказала Шурочка»
«. .. Ромашову казалось, что голос у него какой-то чужой и такой сдавленный, точно в горле что-то застряло…«Каким я, должно быть, кажусь жалким!»
«… говорил он почти не повышая тона, но каждый звук его необыкновенного, знаменитого в дивизии голоса — голоса, которым он, кстати сказать, сделал всю свою служебную карьеру, — был ясно слышен в самых дальних местах обширного плаца…»

Какие особенности в голосе отталкивают?

Громкий голос — свидетельствует о несдержанности, привычке командовать, давать распоряжения

Голос родителя — несёт в себе назидание, его обладатель любит поучать и относится со снисхождением к собеседнику

Высокий голос — вызывает тревогу на уровне подсознания, люди, которые говорят резким, высоким голосом, часто проявляют беспокойство и бывают мнительными

Монотонный голос — однообразный, немелодичный голос свидетельствует о нерешительности и сомнениях в собственных силах

В специальных исследованиях подросткам предложили прослушать голоса мужчин и женщин разных типов личности и темперамента и соотнести их с личностными характеристиками. Голос женщины экстраверта, холерика оказался самым узнаваемым и популярным — 57% опрошенных подростков узнали его среди других голосов. Менее популярным оказался голос мужчины экстраверта, сангвиника — его выбрали только 22,5% подростков.

Привлекательные черты голоса

Естественность — пусть ваш голос звучит свободно и непринуждённо, обращайте внимание на состояние вашего тела — зажатый голос — следствие напряжённых мышц грудной клетки и диафрагмы. Сделайте спокойный продолжительный выдох и почувствуйте, как опускаются плечи.

Мелодичность — каждый день практикуйтесь передавать с помощью голоса уверенность, мягкость, строгость, застенчивость и вам будет проще управлять своим голосом в сложных ситуациях.

Я очень доволен результатом!
Почему я вынужден решать эту проблему один?!
Я устал и у меня совсем нет настроения идти на улицу!
Как я мог сломать это, если меня не было рядом?!

Объёмность звука — чтобы звучание голоса стало объёмным — низким, тёплым и мягким, нужно почувствовать работу грудного резонатора. Положите руку на верхнюю часть грудной клетки и почувствуйте вибрацию. Потренируйтесь произносить цепочки гласных звуков, которые помогают сделать голос объёмным

АЭ/ АЭАЭ/ АЭАЭАЭ//
АЭО/ АЭОАЭО/ АЭОАЭОАЭО//
ОЫ/ ОЫОЫ/ ОЫОЫОЫ//
ОЫУ/ ОЫУОЫУ/ ОЫУОЫУОЫУ//
АОУЫ/ АОУЫАОУЫ/ АОУЫАОУЫАОУЫ//
знак / означает короткую паузу для вдоха, знак // означает длинную паузу

Спасибо, что прочитали! Спасибо за внимание!

shamardina.ru

Как сделать голос красивым и приятным: советы

Голос имеет также немаловажное значение в жизни, как и внешность человека. Если верить статистике, то именно с человеческим голосом передаётся большая часть информации, во время любого общения. Именно поэтому очень важно иметь красивый, бархатный голосок, который будет способствовать успеху во всех ваших делах.

Если у вас от природы голос, который не совсем вас устраивает, не нужно отчаиваться. Ведь его, как и всё остальное можно усовершенствовать. Нужно только ознакомиться с основными правилами того, как необходимо тренировать собственный голос и тогда у вас всё получится.

На правах рекламы. Узнайте как улучшить свой голос и научиться красиво петь, с  помощью профессионалов на сайте: https://solonext.ru/uroki-vokala

Cоветы, рекомендации и упражнения

Можно сделать простой эксперимент, прямо у себя дома, для того чтобы определить каким голосом вы обладаете и выявить его сильные и слабые стороны. Сделать это очень просто, достаточно записать свою речь на диктофон или видеокамеру, после чего прослушайте и сделайте выводы, по поводу своего голоса. Отметьте то что вам понравилось, и то, отчего вы ужаснулись. Оцените его по достоинству, ведь наверняка не понаслышке знаете, что кого-то можно слушать вечно, а кто-то начинает раздражать своим голосом ещё в самом начале беседы.

Существуют специальные упражнения, которые помогут вам достичь желаемого результата, если что-то вас отталкивает, при прослушивании собственной речи. Каждое из этих упражнений необходимо выполнять ежедневно, на протяжении 10–15 минут.

Полностью расслабьтесь и медленно вдохните и выдохните. Спокойным, медленным тоном произнесите звук «а». Немного протяните его, наклоняя голову потихоньку в разные стороны, и проследите за тем, как меняется ваше «а-а-а».

Попробуйте, как бы зевнуть, и при этом разведите обе руки в разные стороны. После чего как будто, прикройте рукой открытый рот.

Если вы будете постоянно мяукать и мурлыкать каждое утром, то в вашем голосе появятся новые, мягкие нотки.

Старайтесь как можно чаще читать вслух с толком, чувством и расстановкой. Научитесь дышать правильно, это тоже немаловажно при тренировке собственного голоса.

Произносите разные сложные слова медленно и чётко, желательно записывать их на диктофон и периодически прослушивать.

Для того чтобы ваш голос изменился в лучшую сторону и звучал красиво и мелодично, помогут также следующие рекомендации.

– Старайтесь всегда излагать свои мысли тактично. Не старайтесь говорить медленно и занудно, но в то же время не тараторьте.

– Когда вы читаете статью в журнале или художественную книгу, старайтесь делать это вслух, при этом подбирая необходимую интонацию.

– Не расстраивайтесь, если сразу вы не замечаете никакого результата, он непременно будет со временем, главное, в этом деле терпение.

– Если спустя приличное время никаких изменений не происходит, то, возможно, вам необходимо показаться врачу-лору.

То, как звучит ваш голос, на самом деле важно, ведь именно благодаря этому, создаётся атмосфера, которая вас окружает, ваше самочувствие. Поэтому работайте над собой, совершенствуйтесь и развивайтесь и всё у вас будет хорошо.




Как сделать свой голос красивым. Секреты приятного голоса

И в повседневном общении, и во время публичного выступления голос играет важную роль в том, как нас воспринимают окружающие. Голос может многое рассказать о человеке. Например, охрипший голос говорит нам, что человек либо сорвал голос, либо заболел.

Тихий голос выдает усталость либо апатию. Как сделать свой голос красивым, заботит не только профессиональных дикторов, а и вполне обычных людей. Ведь все мы хотим предстать в более выгодном свете, быть понятыми и услышанными.

 По качествам голоса мы можем сказать, какой у человека характер, какой у него темперамент. Мы  можем понять, как он чувствует себя в данный момент. Соответственно, другие люди так же просто считывают информацию о нас. Если вы хотите работать над своим голосом и не знаете с чего начать, эта статья для вас.

 Характеристики приятного голоса

 Очевидным является тот факт, что положительное воздействие на слушателей оказывают, прежде всего, приятные голоса. Какими же характеристиками должен обладать приятный для окружающих голос?

 Во-первых, в голосе должно чувствоваться дружелюбие. Во-вторых — привлекательность, как качество личности. Для мужского голоса привлекательными или притягательными характеристиками являются мужественность, целеустремленность, уверенность в себе. Для женского голоса – это, естественно, женственность и доброта. К этому следует добавить, что некая сексуальность в голосе во время общения с противоположным полом также играет большую роль в восприятии голоса, как приятного и притягательного.

 Как сделать свой голос красивым

 Как работать над дружескими нотками? «Дружественным» можно назвать такой голос, который не является жестким или напористым. Наоборот, практически каждому человеку нравится мягкий, добрый голос. Такой голос, как правило, дает понять человеку, что вам с ним хорошо и легко. И ему, в свою очередь, становится легко и хорошо рядом с вами. Ваше намерение идти навстречу человеку, дружить с ним и создает мягкие нотки голоса.

 Если же по каким-то причинам вам нужно общаться с человеком, который вам несимпатичен или неприятен, не стоит изображать дружелюбие – может получиться неискренне. Поэтому лучше откажитесь от этого качества в общении с таким человеком и сделайте упор на другие характеристики голоса.

 Мужественность и женственность. Когда мужчины имеют сильный грудной и низкий голос, то он имеет, как раз, мужественный оттенок. Такому голосу лучше верят, обладателя такого голоса больше уважают и т.д. и т.п. Поэтому мужчинам рекомендуется нарабатывать мужские качества голоса, то есть, делать голос таким, чтобы он не был тонким или тихим, а наоборот – низким и грудным. Женщина для того, чтобы в ее голосе слышались женские привлекательные нотки, должна добавить еще больше мягкости, нежели мужчина, и, ко всему прочему, работать над плавностью и «округлостью» речи.

 Что касается сексуальности в голосе, то есть такая манера речи, как произнесение с придыханием. При такой манере звук зарождается не на уровне голосовых связок, а в грудном отделе или еще ниже. И именно такой голос имеет сексуальный оттенок. Таким образом, красивый голос – это голос, в котором слышится дружелюбие, поскольку оно открывает канал связи между вами и собеседником. Второй фактор – это личностные особенности, например, целеустремленность, мужественность в мужчине; мягкость и нежность в женщине. И третий – сексуальность в общении с противоположным полом.

 Голосовые и речевые дефекты

 Еще одним важным условием приятного голоса является отсутствие дефектов в голосе и в речи. Голосовые или речевые дефекты могут очень сильно подпортить впечатление о человеке. Например, гнусавый или картавый голос тяжело воспринимается. Точно так же и шепелявая речь не делает голос красивым. Эти и подобные им недостатки возникают из-за особенностей устройства речевого аппарата человека. С другой стороны, дефекты в речи и в голосе всегда говорят о качествах личности. Если, например, человек говорит шепеляво, следовательно, он не очень аккуратен. То есть, по дефектам голоса можно охарактеризовать конкретного человека, определить черты его характера.

 В связи с вышеописанной ситуацией дефекты желательно убирать. Для этого существуют разного рода упражнения, которые исправляют речь (произнесение скороговорок, произнесение вслух любых фраз, коротких текстов с орешками или камешками во рту и т. д.). Если случай сложный, обратитесь к логопеду – большая часть дефектов поддается корректировке.

 Когда мы преодолели дефекты, очень важно сделать голос мелодичным. Для этого нужно очень четко и внятно проговаривать все звуки, в том числе гласные, потому, что за счет них появляется мелодика в речи. А это тоже отражается на благозвучности голоса.

 Как сделать свой голос красивым? Для начала учесть все факторы, влияющие на восприятие голоса и подкорректировать слабые места. И тогда наш голос зазвучит по-новому. Ну и, естественно, поскольку голос играет важную роль в создании впечатления о нас, то нередко именно приятный, красивый голос становится одним из ключевых факторов успеха в работе и личной жизни.

 Я желаю вам работать над своим голосом и добиваться с его помощью всевозможных успехов во всех ваших начинаниях!

 Улучшить характеристики вашего голоса и овладеть умением красиво говорить вы сможете на курсе «Ораторское искусство».

5 английских букв:

10 советов, как сделать свой голос красивым

Фото: GLOBAL LOOK PRESS

Голос, как отпечатки пальцев, неповторим. Мы всегда обращаем внимание на человека с красивым тембром, пусть он даже не поет, а просто разговаривает с нами по телефону. Но голос могут испортить многие вещи — трахеиты и ларингиты, частые громкие выступления (на сцене или в караоке), загрязненный воздух. Вот 10 советов, которым нужно следовать, если хочешь сохранить голос:

1. Обыкновенный шепот напрягает связки и может «посадить» голос. Так что вместо шепота попробуйте просто тихо говорить.

2. Если заболели и кашляете или хрипите (ларингит, трахеит, инфекции верхних дыхательных путей), помолчите до выздоровления. Не «пользуйтесь» голосом, пока не поправитесь.

3. Чтобы прочистить горло, не кашляйте, лучше выпейте воды или просто проглотите слюну. Это увлажнит голосовые связки, а не потревожит, как кашель.

4. Не кричите без надобности. Лучше не поленитесь и подойдите к человеку поближе или воспользуйтесь микрофоном (если говорите перед большой аудиторией).

5. По возможности не разговаривайте (или разговаривайте меньше) в местах пыльных, загазованных, с загрязненным воздухом. Это касается и курильщиков. Болтать в курилке — вредно для голоса.

6. «В горле пересохло»? Не доводите до этого! Голосовые связки должны быть постоянно увлажнены, для этого пейте в течение дня воду или другие жидкости.

7. Если поете, пойте только в удобной тональности и с удобной для вашего голоса громкостью. Не напрягайте, не срывайте голос! И не пойте в положении, которое вызывает напряжение в шее или спине (например, с запрокинутой головой).

8. Избегайте продуктов и напитков, которые повышают кислотность в горле. Жареное, жирное, острое, шоколад, орехи. Сладкие газировки и кофе.

9. Если вы волнуетесь и переживаете стресс, кому-то что-то нервно доказываете, наверняка у вас напряжены не только мышцы, но и голос вырывается с силой. Сконцентрируйтесь и постарайтесь расслабить шею, плечи и голосовые связки.

10. Избегайте резких выкриков! Голосу, как любому инструменту, нужно сначала разыграться, чтобы взять сильную или высокую ноту.

Как сделать свой голос красивым и приятным для окружающих?

Не всех матушка природа наделила звучной и мелодичной речью. Но, отчаиваться не стоит, каждодневная работа поможет исправить ситуацию. Отчетливая и понятная речь нужна не только актерам, ведущим и другим публичным личностям. От скрипучего, хриплого и глухого голоса страдают обычные люди. Обладатели несвязанной речи бояться выступать публично, заводить знакомства, общаться с людьми. Если вас по несколько раз спрашивают, что вы сказали, то пришла пора принимать меры. Узнайте, как сделать свой голос красивым и приятным для окружающих.

Как сделать голос красивым?

Здоровые голосовые связки – это первый шаг на пути к красивому и приятному голосу. Поэтому важно не запускать вирусные заболевания. Безобидная болезнь при отсутствии лечения вызывает осложнения в виде ларингитов и фарингитов. При этом страдают связки, а голос приобретает сиплый и хриплый оттенок.

Как сделать голос красивым?

Укрепляйте иммунитет. Здоровый образ жизни, прогулки на свежем воздухе, употребление овощей и фруктов. Следуйте этим правилам, чтобы укрепить иммунитет и обезопасить себя от простудных заболеваний.
Употребляйте жидкость. Если организм не дополучает влаги, то связки остаются сухими. Отсюда появляется сиплость голоса и хриплость.
Не нервничайте. Снизьте количество стрессов, не раздражайтесь. Нервные напряжения оставляют свой оттенок на тембре голоса, делают речь нечеткой.

Сведите к минимуму употребление вредной пищи (острые, горькие блюда). Задумайтесь над вредными привычками. После курения голос становится хриплым. Что не добавляет девушке привлекательности и харизмы.

Упражнения для красивого голоса

Приготовьтесь к работе над своей речью. Для выполнения гимнастики понадобится магнитофон и зеркало. Записывающее устройство помогает понять, как звучит голос, какие произошли изменения. Зеркало используется для запоминания мимики лица при произношении звуков правильно. Упражнения для красивого голоса:

Тяните гласные. Займите позицию возле зеркала и начните тянуть гласные звуки. Соблюдайте определенную последовательность. Начните с и-и-и-и, затем протяните: э, а, о, у. Спешка не приветствуется, повторяйте звуки по кругу несколько раз. Если думаете, как сделать голос более глубоким, то сосредоточьтесь на букве «у». Далее усложните упражнение. При произношении звуков стучите кулаками по грудной клетке. Примером для подражания выступит Тарзан. Если не помните, то пересмотрите фильм. Звуки говорите протяжно и громко.                                                
Мычите. Многие люди мурлыкают и мурчат себе под нос, занимаясь делами, выполняя домашнюю работу. Подобное упражнение отлично тренирует голосовые связки. Для правильного выполнения не открывайте рот. Произносите звук м-м-м тихо, затем все громче и громче. Таким образом, голосовые связки напрягаются постепенно и не срываются.
Рычите. Подобные звуки издает трактор или тигр. После рычания в течение 3–5 мин., проговаривайте слова. Вначале начинающиеся на букву «р», затем с этим звуком в середине и конце слова. Выпишите слова заранее, чтобы не делать паузы. При произношении нарочно рычите, делая акцент на звук «р». Повторите слова 3–4 раза.
Хохочите. Известно, что йоги обладают приятным и мелодичным голосом. Достигают такой речи постоянными тренировками. Для выполнения упражнения наберите воздух и задержите его в животе. Затем резко выдыхайте и произносите звук «ха». Правильнее сказать прокричите, чем громче, тем лучше. Если не понимаете как, то найдите видео с единоборствами. Посмотрите, как во время движений последователи каратэ выкрикивают звуки.                                         

Перед каждым упражнением рекомендуется делать выдох, а затем вдох. После чего переходите к описанному комплексу. Откажитесь от выполнения упражнений, если чувствуете боль или другие неприятные ощущения.

Как сделать голос приятным?

Красивая речь зависит от крепких связок и устойчивости к простудным заболеваниям. Чтобы сократить количество инфекционных болезней дыхательных путей, делайте простые упражнения. Важно соблюдать регулярность выполнения. Выделите по утрам 10 мин.

Как сделать голос приятным? Займитесь укрепляющей гимнастикой:

Молчаливый вопрос. Не открывая губ, произносите букву «м». Мычите 1-2 мин., а в конце, как бы задавайте вопрос: м-м-м-м-м? Если при выполнении гимнастики ощущаете вибрацию в области носа и губ, значит сделали все верно.
Дышите-не дышите. Наберите полные легкие воздуха и резко выдохните. Представьте, что вы тушите свечку или сдуваете пылинки. Чтобы упражнение получилось, положите на стол листы бумаги. Теперь попробуйте дыханием сдвинуть бумагу с места.
Протяжка согласных. Выпишите звуки на листок бумаги и произносите по очереди. Протягивайте каждый звук, затем переходите к комбинациям, чтобы в конце был согласный (бомм, бимм, бумм).
Мо-, ми-, му-, мэ-. Повторяйте эти сочетания по кругу. Проговаривайте на выдохе. Вначале кратко, а затем протяжно, акцентируя внимание на гласной букве.                                                        
Покажите язык. Это упражнение вы наверняка выполняли в детстве, соревнуясь с друзьями. Для начала вытяните язык, как можно дальше и попытайтесь достать им до подбородка. Оставаясь в таком же положении, наклоняйте голову вверх. Затем язык-трубочку тените к носу. Помогайте поднятием головы вверх.

Как изменить голос?

Незнакомого человека мы судим по манерам, одежде, речи. Неприятно, когда милая девушка произносит фразы сиплым, хриплым и неразборчивым голосом. Порой подобная речь служит отказом в устройстве на работу, собеседование проваливается. Представьте секретаря крупной фирмы или переводчика с неприятным голосом. Сразу же складывайте негативное впечатление от организации.                  

Как изменить голос?

Попросите помощи подруги или друга. Посадите партнера рядом и протяните звук «а». При этом двигайте головой. Слегка поворачивайте ее, отклоняйте назад или вперед. Это не должны быть резкие или неестественные движения. Зафиксируйте свои ощущения, в каком положении буква звучала мелодичнее и приятнее. Спросите мнение друга. Запомните ощущения, звук и положение головы. Попробуйте повторить и добиться красивого звучания.
У меня зазвонил телефон. Поиграйте в полезную и веселую игру. Подруге выделите роль звонящего. Пусть она загадывает, в какую организацию собирается позвонить (туристическую фирму, аптеку, клуб, серьезную организацию, сантехнику). Ваша задача отвечать на звонок. При этом ваш голос должен соответствовать учреждению. Играйте голосом, меняйте произношение, добавляйте новые нотки. Зафиксируйте, когда голос звучал красиво и привлекательно.
Проверьте реакцию. Посадите друга спиной к себе. Перед этим подготовьте два события: приятное и вызывающее негативные эмоции. Перескажите новости. Вначале приятную, затем после паузы негативную. Спросите у собеседника, как менялся ваш голос. Наверняка, вы услышите, что изменилась интонации. Голос звучал красиво и приятно, когда вы рассказывали радостную новость. Возьмите эту науку на заметку.                                   

Выполняя упражнения, обратите внимание на темп и громкость голоса. Приятно слушать собеседника, повествующего спокойно и негромко. При этом человек не бубнит, делает паузы, уместные акценты. Идеальный показатель – это 120–150 слов в минуту.

Программа изменяющая голос: тон, тембр, аудиоэффекты

Добавление эффектов на запись голоса

АудиоМАСТЕР — программа, которая позволит изменить голос на компьютере до неузнаваемости. Вы сможете применить аудиоэффекты, добавить эхо, создать уникальную звуковую атмосферу. С помощью этих и других функций вы легко реализуете любой творческий замысел!

АудиоМАСТЕР предлагает очень простой способ полностью преобразить голосовую запись. Вам нужно лишь выбрать аудиоэффект из коллекции и в один клик применить его к аудио. В составе редактора голоса вы найдёте 7 оригинальных пресетов: буратино, монстр, мутант, робот, пришелец.

Выберите подходящий аудиоэффект и примените к записи одним кликом

С помощью этих эффектов вы сможете сделать голос значительно выше или ниже, подогнав под особенности того или иного персонажа, смешного или устрашающего. Популярными являются голоса робота и Буратино. В первом случае у вас получится фантастичный роботизированный голос, во втором — мультяшный и задорный.

АудиоМАСТЕР позволяет добавлять и в деталях настраивать эффект эха на записи голоса, имитируя акустику различных помещений. На ваш выбор 6 вариантов: горы, зал, собор, колодец, лес, комната.

Обработайте голос с помощью эффекта эха

При этом вы можете отредактировать каждый параметр отдельно: число откликов эха, задержка между ними,а также степень их громкости. Таким образом, экспериментируя с разными значениями, вы создадите свой уникальный акустический эффект.

Помимо отголосков эха программа позволяет дополнить запись голоса и другими реалистичными фоновыми звуками. Это, в свою очередь, поможет вам добиться эффекта присутствия. Чтобы красиво обработать голос в песне или в записи стихотворения, можно добавить звуки дождя, барабанящего по крыше, для комозиций про школу — звуки школьного двора.

Среди шумовых эффектов, которые вам предложит АудиоМАСТЕР, вы найдете: школьный двор, парк, метро, дождь и другие.

Обработайте голос с помощью эффекта эха

Каждый из этих пресетов – набор записанных голосов, смеха, шума транспорта, звуков природы, которые идеально подойдут для придания аудио атмосферности. Эта функция будет особенно полезна для редактирования голосовых записей для видеоклипов и фильмов.

После всех изменений вам останется только сохранить обработанный файл. АудиоМАСТЕР предлагает шесть форматов для сохранения – WAV, MP3, MP2, WMA, AAC, AC3, OGG, FLAC.

MP3 — оптимальный вариант. Параметры сохранения, выставленные по умолчанию, можете не менять, так как программа будет использовать характеристики исходного аудиофайла.

Сохраните обработанную аудиозапись в удобном формате

Как поставить красивый голос для пения

Хотите сделать свой голос красивым, сильным и выносливым? Хотите поставить голос для сцены или для себя? Хотите избежать профессиональных болезней голосового аппарата? Приходите на курсы постановки голоса в Saint-P music school!

Постановка голоса

Поставленный голос отличается от «непоставленного», как настроенный музыкальный инструмент от ненастроенного. Переборы струн старой гитары могут быть приятны для слуха, но они не доставят такого эстетического наслаждения, как исполнение даже самой простой пьесы на профессиональном, безупречно настроенном инструменте. Для того, чтобы произвести на слушателей впечатление за считанные минуты, необходимо поставить голос — то есть «настроить» его, научиться правильно извлекать звуки, поработать над силой и диапазоном, научиться модулировать.

Независимо от того, поете вы или говорите, произносите речь или беседуете, в формировании звуков участвуют:

  • артикуляционный аппарат (губы, зубы, небо, язык, гортань и пр.),
  • голосовые связки,
  • легкие,
  • диафрагма.

Обычный человек не задумывается о том, что делает его тело для извлечения звука, но стоит поставить голос — и ваша речь станет уверенной, плавной и красивой, а голос — звучным и мелодичным.

Правильная постановка голоса улучшает дикцию, делает голос более приятным, помогает избежать профессиональных травм и болезней.

Это настоящая находка для:

  • педагогов,
  • устных переводчиков,
  • телефонных консультантов,
  • менеджеров,
  • начальников.

Вам знакомо ощущение боли в горле после целого дня разговоров? Постановка голоса избавит вас от этой проблемы навсегда, и вы сможете говорить много часов подряд, свободно управляя силой и высотой своего голоса и не ощущая ни малейшего напряжения.

Поставить голос

Если вы хотите стать властелином своего голоса, добро пожаловать на курсы постановки голоса в Saint-P music school. Здесь вам помогут настроить этот совершенный музыкальный инструмент, данный самой природой. Людям свойственно уделять много времени своему внешнему виду, но разве ваш голос — это менее важная часть имиджа, чем модный костюм или красивая прическа? Курсы постановки голоса подарят вам уверенность в любой ситуации: где бы вы ни находились, как бы ни были одеты, какие бы люди вас ни окружали, магия вашего голоса останется с вами.

Записываясь в вокальную школу, сообщите педагогу, каких результатов вы хотите достичь: ставите голос для пения, ораторства или просто для себя. Если вы часто выступаете на людях, вам пригодится умение говорить в микрофон (это сложнее, чем кажется!), если преподаете, стоит уделить особое внимание развитию силы голоса, если ставите голос для себя, можно начать с модулирования.

Как поставить голос?

Любое вокальное обучение начинается с постановки голоса. На первом этапе, независимо от желаемой конечной цели, каждый ученик «Saint-P music» проходит курс постановки голоса, который подразумевает получение лучших характеристик и качеств речевого и голосового аппарата, улучшение природных и приобретенных навыков речи.

В ходе занятий уделяется внимание трем главным «китам», на которых основывается голос диктора, певца, преподавателя или оратора-ведущего:

  • Дыхание во время разговора или пения. В ходе тренингов подача звуков, речи становится плавной, не прерывистой, не дрожащей. Голос уже через несколько уроков заметно усиливается и становится ровным. В случае обучения вокалу при постановке дыхания становится важным научить студента выполнять дыхательные движения беззвучно, так как при пении в микрофон любой лишний звук будет слышен. Для правильного речевого дыхания необходимо уметь делать спокойные, ровные вдохи, при этом вдох должен быть коротким и незаметным. При вдохе следует набрать столько воздуха, чтобы хватило до следующей речевой паузы. Правильной постановкой дыхания считается соотношение 1:10 вдохов и выдохов.
  • Управление голосом, его силой, громкостью. Уроки направлены на умение управлять тембром и тональностью голоса. Для того чтобы увеличить силу голоса, проводятся занятия по громкому произношению. В процессе тренировок разрабатываются и укрепляются голосовые связки, способствующие умению контролировать силу голоса. Для певцов важно иметь широкий диапазон тональности, для чего голос разрабатывается на низких и высоких нотах, постепенно расширяя возможный звуковой диапазон.
  • Речевая дикция. За правильность четкой дикции отвечает умение выговаривать без потери силы голоса каждого звука, в частности, согласных букв. При обретенном умении и становлении дикции разобрать речь педагога или слова песни эстрадного певца можно с любой точки помещения. Артикуляция согласных букв, как и гласных, должна осуществляться с напряжением, т. е. язык, губы, рот должны быть в активном напряжении.

Помимо данных тренировок, будущие дикторы и певцы в школе «Saint-P music» обретают навыки контроля мышц и тела. От умения управлять верхним резонатором (небный свод, лицевая часть) и нижним резонатором (бронхи и трахея) зависит звонкость и яркость тембра, уникальные обертона, благодаря которым голос становится приятным для слушателей, запоминающимся для публики, что очень важно для вокалистов.

Преподаватели Saint-P music имеют большой опыт работы с самыми разными голосами и учениками и помогут вам добиться успеха независимо от стартовых условий.

 

10 вокальных трюков, которые откроют путь к написанию песен

Мы все там были: У вас получился потрясающий зацеп для вашей новой песни. Но вы замираете, когда понимаете, что не знаете, что писать дальше!

Гордость, которую вы чувствовали всего несколько мгновений назад, исчезает, когда вы изо всех сил пытаетесь написать следующую часть; часами, днями, неделями, а иногда и годами. По правде говоря, написание песни может быть очень полезным опытом для певца. Это также может быть одним из самых болезненных.

Скорее всего, вы однажды столкнетесь с тупиком писателя.И даже лучшие авторы песен попадают в камень преткновения, когда пишут новую песню.

Но вместо того, чтобы останавливаться на достигнутом, я хотел показать вам несколько приемов создания вашего следующего удивительного крючка. Как педагог по вокалу, я все время помогаю певцам улучшать их песни. Обучив более 500 студентов (многие из которых — певцы и авторы песен), я могу обещать вам следующее:

Вы можете превзойти своего писателя и создать одни из своих лучших вокальных мелодий.

Теперь вам может казаться, что вы уже все перепробовали: медитацию, письменные работы по расписанию, джем-сейшны… и что ничего не помогает.Но я обещаю, что если вы научитесь нескольким из этих простых приемов, вы будете поражены тем, насколько легко писать новые песни.

Итак, сегодня я покажу вам 10 вокальных приемов, которые вы можете использовать, чтобы победить писательский тупик. Вы можете использовать эти техники как отправную точку, когда пишете новую песню. Просто посмотрите, что лучше всего подходит для вас, и используйте его каждый раз, когда вам понадобится вдохновение.

Готовы начать? Читайте дальше…

Уловка №1: Изучите свой диапазон и тип голоса

Первый шаг в создании потрясающей вокальной мелодии — это понимание вашего диапазона и типа голоса.

Ваш голосовой диапазон — это показатель того, насколько низко и высоко вы можете петь.

Например, обычный вокальный диапазон для мужчин — от C3 до C5. А общий вокальный диапазон женщин — А3-А5.

Тип голоса — это итальянская классификация вашего голоса, основанная на вашем диапазоне, вокальном весе и множестве других факторов.

Тенор и Сопрано — примеры типов голоса.

Вот итог:

Важно знать свой диапазон и тип голоса, чтобы знать, чего ожидать от голоса при написании песни.

Например, если вы бас-гитарист и не можете петь выше E4, вам нужно написать мелодию, которая остается ниже E4.

Или, если вы сопрано и умеете брать верхнюю до, зачем довольствоваться мелодией, которая просто остается на низких нотах?

Хорошая новость в том, что вы можете расширить свой вокальный диапазон. Это просто требует практики и некоторых простых вокальных приемов. На самом деле, вот отличная статья о том, как брать высокие ноты без напряжения.

А пока вот как определить свой вокальный диапазон сегодня:

  1. Возьмите пианино или гитару
  2. Найдите среднюю до (это первый лад второй струны на гитаре) и пропойте ноту на гласной «ах».
  3. Затем спойте каждую ноту вниз на гласной «Ah», пока не дойдете до самой нижней ноты.

Запишите самую низкую ноту, которую вы можете петь.

  1. Наконец, снова спойте среднюю до на «Ah» и двигайтесь вверх, пока не достигнете самой высокой ноты.

Запишите самую высокую ноту, которую вы можете петь. Расстояние от самой низкой до самой высокой ноты — это ваш вокальный диапазон. Чтобы определить свой тип голоса, просто сравните свой диапазон с диапазоном, указанным в шпаргалке по типам голоса (она находится в желтом поле вверху).

А вот и ужасная правда: Многие авторы песен пишут мелодии с очень узким вокальным диапазоном.

Не делайте этой ошибки! Если ваш диапазон больше, чем у вас есть мелодия, поэкспериментируйте с добавлением высоких нот в микс. Обещаю, знание того, что вы умеете петь выше, поможет вам писать мелодии, о которых вы даже не подозревали!

Уловка № 2: Пойте весы

Могу я рассказать вам что-нибудь безумное? Практически любую вокальную мелодию можно разложить на гамму.

Даже в самых сложных песнях вокальная партия обычно зависит от гаммы. Немного потренировав слух, вы услышите эти гаммы повсюду!

Так что, если вы застряли на песне и не знаете, что с ней делать, найдите вдохновение в шкале. Все, что вам нужно сделать, это:

1) Найдите тональность песни и…

2) Спойте гамму для этой тональности.

Есть много разных способов найти ключ к песне, которую вы пишете.

Но один из моих любимых способов найти тональность песни — это представить, что вы заканчиваете песню и играете последний аккорд.

Даже если вы еще не написали полную песню, просто представьте, что вы играете последний аккорд, которым заканчивается песня.

Скорее всего, аккорд, на котором вы заканчиваете, и есть тональность, в которой вы находитесь.

Когда вы найдете тональность песни, которую пишете, просто спойте для нее мажор или минор.

Итак, если вы пишете песню в тональности до мажор, вы должны петь гамму для тональности до мажор: C, D, E, F, G, A, B и C.

Здесь вы можете найти ноты мажорной гаммы для любой тональности.

Теперь, когда вы знаете все ноты для тональности, в которой вы находитесь, поэкспериментируйте, используя разные ноты из этой гаммы.

Я гарантирую, что простое начало вашей вокальной мелодии с другой ноты разрушит ваш блок написания песен!

Уловка № 3: Поднимите ключ к песне

Вот итог: Многие певцы пишут слишком тихо для своего голоса.

Но если вы поете только низкие ноты, вы упускаете прекрасные возможности поразить свою аудиторию! Мало того, что высокие ноты делают мелодию захватывающей, но и слушателям нравится, когда певец может хорошо брать эти ноты.

Хорошая новость в том, что поднять тональность песни, которую вы поете, очень просто.

Если вы играете на гитаре, попробуйте использовать каподастр, чтобы поднять вашу песню немного выше.

Начните с капоэ на первом или втором ладу.

А если вы любите приключения, попробуйте сыграть несколько аккордов на пятом или даже седьмом ладе!

Если вы играете на фортепиано, на большинстве клавиатур есть программа для транспонирования тональности выше или ниже.

Просто посмотрите руководство пользователя клавиатуры, и вы найдете раздел о том, как ее транспонировать.

Опять же, начнем с малого. Тогда попробуйте переставить четвертую или даже пятую! Поиск правильной тональности для пения — важная часть обучения пению. Вы будете удивлены, как простое повышение тональности песни может изменить ее звучание! А иногда это все, что вам нужно, чтобы взломать следующую часть песни. Невозможно сказать, откуда берется вдохновение.

Уловка №4: пой на октаву выше

Теперь, когда вы поэкспериментировали с повышением тональности, давайте попробуем кое-что еще более экстремальное: Спойте мелодию на октаву выше.

Октава — это интервал или расстояние от одной ноты с тем же именем до другой.

Итак, октава — это расстояние от C3 до C4. Любые ноты между ними (D, E, F, G, A и B) находятся менее чем на октаву от C.

Вот итог: На самом деле октава — это довольно далеко с точки зрения пения.

Итак, если вы поете песню с низкой мелодией, попробуйте спеть ту же мелодию на октаву выше. Научиться петь в октавах — важный вокальный прием для улучшения вашего пения.

Это происходит постоянно в песнях, где куплет низкий, а припев на октаву выше.

Послушайте песню Сэма Смита «I’m Not the Only One»:

Куплет довольно низкий, а припев очень высокий.

Но если вы послушаете музыку, то увидите, что припев («Ты говоришь…») всего на октаву выше последней строки куплета («Но я знаю, что ты мне все еще нужен здесь…»).

Вы будете поражены тем, насколько увлекательнее будет звучать ваша песня, просто пропев одну и ту же мелодию на октаву выше!

Уловка № 5: Сыграйте мелодию на другом инструменте

Вот ужасная правда: Большинство певцов создают довольно предсказуемые вокальные мелодии.

Это потому, что человеческий голос не любит менять ноты большими скачками. На самом деле довольно редко можно услышать вокальные партии, в которых ноты разнесены более чем на несколько шагов.

Но это не относится к другим инструментам.

Если вы играете на гитаре или пианино, вы, вероятно, играете ноты повсюду. Итак, один из простых способов избавиться от препятствий к написанию песен — это взять имеющуюся у вас мелодию и сыграть ее на другом инструменте. Если вы сыграете мелодию на другом инструменте, вы не только почувствуете себя более уверенно в том, что поете, но и, возможно, захотите немного ее изменить. Это потому, что другой инструмент даст вам другой взгляд на то, как его петь.

Может быть, вы решите играть ноты в другом порядке. Или, может быть, вы измените время между нотами.

Так что поэкспериментируйте с другим инструментом, чтобы продвинуть вокальную мелодию вперед. Вы будете удивлены, увидев, как простая смена инструмента полностью меняет ваше видение песни!

Уловка №6: Переверните мелодию вспять

Людям очень быстро надоедают мелодии. Так что, даже если у вас очень запоминающаяся вокальная мелодия, вы, вероятно, захотите изменить ее в разных частях песни. Вы будете удивлены, сколько певцов / авторов песен поют одну и ту же мелодию для куплета и припева. Но людям нужны вариации, чтобы им не было скучно.

Один из простых способов сделать вещи интересными — это перевернуть мелодию, которую вы уже написали.

Допустим, вы написали мелодию, состоящую из «C, D, E и F»

Чтобы перевернуть мелодию, просто расположите мелодию в обратном порядке: «F, E, D и C».

авторов песен используют это постоянно!

Взгляните на песню Билла Уизерса «Lean on Me»:

Стих начинается со слов «Иногда в нашей жизни мы все испытываем боль», а примечания: C, D, E и F.

Затем, F, E, D и C.

Видите, что он сделал? Он просто поменял мелодию наоборот.

Этот простой трюк не оставит вас равнодушным. И это сделало «Lean On Me» одной из самых популярных песен всех времен. Так что, если вы не знаете, какую мелодию написать следующей, попробуйте поменять местами имеющуюся у вас мелодию и посмотреть, как она звучит.

Прием № 7: Спой гармонию

Могу я рассказать секрет? Великолепная гармония — ключ к фантастическому написанию песен.

Но вам не обязательно быть Саймоном и Гарфанкелем, чтобы использовать гармонию в написании песен! На самом деле вам даже не нужен другой певец.

Если вы не знаете, что написать дальше, попробуйте создать мелодию, которая гармонирует с мелодией, которая у вас уже есть.

Звучит сложно? Это действительно просто.

Посмотрите песню Дэвида Боуи «Ziggy Stardust»:

В первом куплете Боуи поет: «Он сыграл левой рукой, но зашел слишком далеко».

Примечания: «A, A, B, C и D.”

Затем «D, D, E, F # и G.»

На первый взгляд звучит совсем другая мелодия.

Но если вы посмотрите на музыку, вы увидите, что ноты имеют совершенно одинаковую форму и все они разнесены на одну пятую часть.

Это означает, что они просто гармонируют друг с другом.

К счастью, гармонии действительно легко написать для ваших собственных песен.

Все, что вам нужно знать, чтобы написать гармонию для своей мелодии:

  1. Ноты написанной вами мелодии и…
  2. Ноты, которые находятся на 3 или 5 выше и ниже этих примечаний.

Допустим, вы написали мелодию, которая выглядит так:

«C, D, E и F»

Чтобы написать мелодию, которая является гармонией этой линии, вы можете начать мажорную 3-ю над C. В данном случае — ноту E.

Итак, гармония будет:

«E, F, G и A»

Здесь вы можете увидеть наиболее часто встречающиеся гармонии для любой ноты.

Так что просто вставьте свою мелодию и используйте гармонию для создания новой мелодии.

Я обещаю, что вы будете поражены великолепными идеями написания песен, которые вы сможете реализовать!

Трюк № 8: Спой арпеджио

Пение арпеджио — один из самых простых способов написать потрясающую мелодию!

Что такое арпеджио? Арпеджио — это когда вы поете ноты аккорда в последовательности.

В отличие от гитары или фортепиано, вы не можете пропеть аккорд своим голосом. Но вы можете петь каждую ноту аккорда подряд.

Итак, если я играю аккорд C, я могу спеть арпеджио, спев C, E и G, поскольку именно эти ноты составляют аккорд C.

Арпеджио (или арпеджио, если вы хотите получить техническую информацию) повсюду в поп-музыке.

Вот лишь несколько популярных песен с арпеджио:

  • Хор из песни Пинк «Просто дай мне повод».
  • Вступление к «Don’t Stop Me Now» Queen.
  • Хор из песни Сэма Смита «Останься со мной».

Так как же написать арпеджио для песни?

Все, что вам нужно знать, чтобы петь арпеджио:

  1. Какой аккорд вы играете для музыки и…
  2. Ноты, составляющие этот аккорд.

Довольно просто, да?

Поклонники теории музыки знают, что аккорды состоят из группы нот, называемых первой (или основной), третьей и пятой.

И эти ноты исходят непосредственно из того порядка, в котором они играются в мажорной гамме.

Вот еще раз основные гаммы для каждой тональности.

Для тональности до мажор, например, мажорная гамма будет: C, D, E, F, G, A, B и C.

Итак, если бы я хотел спеть арпеджио до мажор, я бы просто выбрал 1-ю, 3-ю и 5-ю ноты гаммы: до, ми и G.

Посмотрите песню Сэма Смита «Stay With Me»:

Первые ноты припева на словах «О, ты не…» — это C, E и G.

А что это за записи?

Ноты, составляющие аккорд до. Это арпеджио!

Итак, если вы застряли или просто ищете вдохновения в своей мелодии, спойте арпеджио для аккорда, который вы играете.

Вы будете поражены тем, что этот простой трюк, состоящий в разбиении аккорда на разные ноты, вдохновит вас на написание новых крутых мелодий.

Уловка № 9: Чем бы занимался ваш любимый артист?

Иногда, когда вы пишете новую песню, полезно искать вдохновения у своих героев.

Итак, если вы не знаете, что написать дальше, представьте, что песня уже известна, и спросите себя, что бы сделал ваш любимый исполнитель.

Как бы Сэм Смит спел эту часть?

Какие ноты спел бы Фредди Меркьюри для этой мелодии?

Как Адель написала бы этот припев?

Возможности безграничны!

И представить себе подходы ваших любимых певцов к этим нотам — фантастический способ вывести вас из колеи, потому что кажется, что мелодию пишете уже не ВЫ; это они.

Чем больше вы слушаете разную музыку, тем лучше работает. Никогда не знаешь, откуда придет вдохновение.

Но когда вы ищете вдохновения у великих людей, убедитесь, что вы используете их как отправную точку; не писать вашу песню для вас. Есть разница между вдохновением и воровством. Так что даже если вы создадите мелодию, похожую на мелодию вашего героя, обязательно сделайте ее своей собственной.

Уловка № 10: Сочетание и сочетание аккордов и мелодий

Отличный способ найти вдохновение — смешивать и сочетать разные аккорды и мелодии вместе.

Звучит сложно? Это очень просто!

Просто возьмите понравившуюся мелодию и соедините ее с аккордами из другой любимой песни.

Вот как это сделать:

  1. Выберите мелодию из одной из ваших любимых песен
  2. Подойдите к пианино или гитаре и сыграйте мелодию на своем инструменте.
  3. А теперь возьмите несколько аккордов из песни, которую вы всегда любили.

Аккорды любимых песен можно легко найти на таких сайтах, как Ultimate Guitar.

  1. Наконец, объедините мелодию, которую вы сыграли, с найденными аккордами.

Скорее всего, выбранные вами мелодии и аккорды находятся в разных тональностях и могут немного конфликтовать.

Но пусть это вас не останавливает! Пусть шум вдохновит вас написать что-нибудь новое.

Просто не забудьте изменить аккорды и мелодию, когда пишете свою собственную песню.

Вы будете удивлены, как простое размещение нот в немного другом контексте полностью разблокирует ваше сочинение песен!

Поздравления

К настоящему времени у вас уже должны быть все уловки, необходимые для написания потрясающей мелодии.

Вы не поверите, насколько легко написать красивую песню, просто немного поэкспериментировав с нотами!

Так что, если вы чувствуете себя потерянным или разочарованным в том, что написать дальше, попробуйте один из этих вокальных трюков, чтобы избавиться от затруднений.

Мне не терпится услышать, что вы придумали!

16 ключей к хорошему певческому голосу

В рамках разработки нашего нового метода пения в мелодию мы спрашивали людей об их опыте пения.Один из вопросов, который мы задаем, — «Что мешало тебе петь в прошлом?»

Хотя было много интересных ответов, все время приходил один:

«Я не думаю, что у меня хороший голос»

Также известна как:

«Люди говорят мне, что мой голос — отстой»

«Я не очень хороший певец»

«У меня плохой голос»

Если вы не думаете, что у вас хороший голос, вы не захотите петь и будете сдерживаться.Это понятно. Особенно, когда дело касается пения перед другими людьми!

Но что значит иметь «хороший голос»?

А что поделаешь, если у тебя плохой голос, но ты хочешь петь?

Как можно улучшить свой певческий голос? Какие есть лучшие советы по пению? Насколько важен ваш вокальный диапазон? На чем следует сосредоточиться, когда вы занимаетесь пением?

Что делает голос «хорошим»?

Мы все инстинктивно отличаем хороший голос от плохого.Вы, наверное, слышали певцов-любителей и думали: «Вау, они действительно не умеют петь!» Но на что мы реагируем?

Что еще более важно, что этот человек может изменить в своем пении, чтобы оно звучало хорошо? Какой совет вы могли бы дать им, как научиться петь лучше?

Вот 16 ключей к хорошему певческому голосу. Эти советы по пению охватят навыки, которые помогут вам петь уверенно, с хорошей техникой и последовательностью. Эти практические советы о том, как улучшить свой певческий голос, являются отличным дополнением к урокам пения, а также помогут вам улучшить свое пение самостоятельно.


1. Под контролем

Безусловно, один из наиболее заметных факторов, влияющих на то, кажется ли кто-то хорошим певцом или нет: контролируют ли они свой голос?

Хорошее владение голосом означает оставаться «на высоте». Это означает, что вы будете петь точно по высоте нот, а не немного резко или ровно. Это также означает, что не следует сбиваться с курса или петь не в той тональности для начала.

Певцы с хорошим вокальным контролем могут петь каждую ноту отдельно для достижения желаемого музыкального эффекта в мелодии или гармонии.Они также могут точно обрабатывать прыжки нот, не прыгая слишком далеко или недостаточно далеко по высоте, независимо от того, бьют ли они высокие или низкие ноты. Работа над своим контролем поможет улучшить ваше пение.

Певцы с хорошим голосом обладают сильным вокальным контролем.

2. Хороший тон

Певческий тон — это комбинация нескольких различных факторов, но в основном это означает «общее звучание голоса».

В текстах почти всегда поддерживаются гласные в словах (т.е. «Ах», «ой», «ее» и т. Д., А не «ч», «сс», «й» и т. Д.), А певцы с хорошим тоном используют четкие последовательные гласные звуки.

Тон также означает общий тембр (характерный звук) голоса. Например, будет ли он хриплым или гладким, твердым или мягким, широким или узким, легким или тяжелым и т. Д. Чтобы улучшить свое пение и свой тон, рекомендуется попрактиковаться как в головном, так и в грудном голосе и уметь распознавать, когда каждый из них лучше всего использовать — низкие и средние ноты часто удобнее петь грудным голосом, в то время как высокие ноты требуют использования вашего головного голоса.Также может быть полезно попрактиковаться в пении этих устойчивых гласных, чтобы получить правильный тон в любом регистре, в котором вы поете.

У певцов с хорошим голосом хороший вокальный тон.

3. Ясное произношение

Неважно, правильно ли вы набираете ноты, если каждое слово пробормотано. Хорошие певцы имеют ясное произнесение , обрабатывая каждый слог точно так, как задумано.

Конечно, в рок- и поп-музыке тексты звучат более расслабленно, и вы можете не петь четкие слоги.Даже здесь каждое слово должно быть выражено именно так, как задумал певец.

Практика произношения — это простой способ улучшить свой певческий голос и лучше передавать свое лирическое послание!

Певцы с хорошим голосом четко произносят каждое слово, которое они поют.

4. Сильная поддержка

Плохого певца можно отличить по тому, что его голос кажется слабым или слабым. Чтобы улучшить свой певческий голос, у вас должна быть надежная вокальная поддержка для вашего пения.Это позволяет создавать хорошие четкие ноты, которые звучат мощно и не дрожат. Вокальная поддержка делает вас лучшим певцом и более сильным певцом.

Это также помогает вам воспроизводить широкий тон, а не тонкий и слабый, чтобы вы могли лучше петь определенные отрывки и песни. Хотя иногда вы можете захотеть петь слабым голосом, чтобы лучше всего подходить к конкретной песне, хороший певец также должен иметь голос, способный воспроизводить сильный широкий тон. Лучше, чтобы все ваши базы были покрыты.

Вокальная поддержка обеспечивается сочетанием хорошей осанки (сгорбленная спина не способствует хорошей поддержке!), Правильной техники дыхания и общей практики и развития — все это помогает улучшить ваше пение. Это также облегчит взятие высоких нот с течением времени, и они будут звучать лучше.

Певцы с хорошим голосом имеют сильную поддержку в своем пении.

5. Подходящий объем

Это еще один явный признак плохого певца: многие люди либо воспроизводят каждую ноту, либо поют так тихо, что вы их едва слышите.Слушатель либо оглушен, либо разочарован тем, что ему приходится напрягаться, чтобы слышать. В любом случае пойте на с подходящей громкостью , иначе они не захотят больше слышать!

Научиться петь с соответствующей громкостью необходимо для того, чтобы звучать как хороший певец. Громкость должна соответствовать музыке, варьироваться в зависимости от музыкальной фразировки, и быть на правильном общем уровне, чтобы соответствовать другим музыкантам и нравиться вашей аудитории. Управление вокалом очень поможет вам петь с подходящей громкостью и улучшить ваше пение.

Певцы с хорошим голосом поют на нужной громкости.

6. Подходит к стилю

Мир музыки удивительно разнообразен, и хотя все мы от природы одарены певческими голосами, эти голоса различаются, и они должны варьироваться в лучшую сторону. соответствует стилю исполняемой музыки.

Вы когда-нибудь слышали, чтобы кто-нибудь на вечере караоке использовал сладкий и нежный голос, чтобы петь дэт-метал? Или кто-то пытается исполнить любовную балладу с хриплым рычанием? Как только вы перестанете смеяться над звуком, исходящим из их рта, скорее всего, вы перестанете думать, что они хорошие певцы.

Так что же может сделать кого-то вроде нашего друга-караоке лучшим певцом?

Хорошие певцы знают, как настроить свой тон, громкость и общую выразительность в соответствии со стилем музыки. Они также знают, что следует избегать жанров, в которых они (пока) не практикуются в пении!

Другими словами: хороший оперный голос — это не то же самое, что хороший рок-голос или хороший R&B голос. Чтобы улучшить свой певческий голос, попрактикуйтесь в пении в различных стилях, чтобы стать лучшим и универсальным вокалистом.Тренеры по вокалу могут быть очень полезны, чтобы указать вам правильное направление тона и техники, необходимых для определенного стиля.

Певцы с хорошим голосом поют в стиле, который подходит к песне.

7. Согласованность

При всех вышеперечисленных характеристиках важно петь с постоянством . Если вы звучите хорошо на нескольких нотах, но потом плохо, общее впечатление будет плохим.

Вы, наверное, видели это раньше: многие люди, которые робко бормочут куплет, затем доходят до припева и поют сильное, мощное и точное исполнение, прежде чем вернуться к своему бормотанию для следующего куплета.

Хороший голос — это хороший голос на протяжении всей песни, а не только время от времени. Это означает постоянное наличие постоянной громкости, тона, высоты звука, поддержки и стиля, а также поможет узнать, какие условия пения больше всего способствуют стабильному пению. Чтобы улучшить свой певческий голос, стремитесь к стабильному звучанию во время занятий — как и с любым другим инструментом.

Певцы с хорошим голосом стабильно хорошо поют.

8. Музыкальные фразы

Человеческий голос, пожалуй, самый выразительный инструмент, но он может быть и самым скучным! Хорошая музыкальная фразировка необходима для убедительного выступления и заставляет ваш голос звучать лучше, чем просто пение слов на странице.

Phrasing означает, как певец «формирует» каждую строчку песни. Это сочетание высоты звука, громкости, тона, произношения и многого другого. Последовательность — основа хорошего выступления, но именно использование фраз заставляет певца походить на человека, а не на робота с ртом!

Певцы с хорошим голосом используют выразительную музыкальную фразировку.

9. Универсальность

У великого певца не бывает только одного жанра, которого он строго придерживается. Фактически, одной впечатляющей характеристикой великих певцов является то, что они универсальны, и действительно могут адаптировать свой голос к любому стилю музыки, используя свой арсенал приемов.

Может потребоваться много новых техник и практики, и великий певец будет знать, как избегать публичных выступлений, пока у них не будет возможности опробовать новый стиль и хорошо приспособиться. Но с хорошим голосом они могут пробовать новое, не опасаясь, что их голос просто не справится с задачей.

Певцы с хорошим голосом могут уверенно пробовать новое.

10. Самосознание

На самом деле это ключ к большинству из вышеперечисленных пунктов, и это еще один фактор, который особенно заметен при различении хороших певцов от плохих: самосознание , т. Е.е. осознавать свой голос во время пения.

Когда кто-то называет кого-то плохим певцом, обычно это происходит потому, что он видел, как он играет ноты, по-видимому, не обращая внимания на то, правильно ли они звучат, на нужной громкости или поют красивым тоном. Без самосознания вы, по сути, играете на инструменте вслепую!

Певцы с хорошим голосом всегда знают свой голос.

11. Используйте свои уши

Пояснения к нескольким из вышеперечисленных пунктов: вы должны слушать ! Хорошие певцы используют не только голос, но и уши, а уши — инструмент, который помогает им лучше звучать.

Как певцу ваши уши позволяют:

  • Слушайте и проверяйте свою подачу
  • Регулируйте свой тон во время пения
  • Убедитесь, что ваша громкость соответствует музыке.
  • Слушайте свою группу или других певцов и хорошо дополняйте их музыкально
  • Развивайте общую музыкальность и музыкальные способности

Для всего этого требуется тренировка слуха и активное слушание во время пения. Об этом нужно помнить, но такая тренировка ушей невероятно важна для того, чтобы помочь вам лучше петь.

Певцы с хорошим голосом полагаются на свои уши.

12. Знайте свой диапазон

Это еще один совет «познай себя»: даже величайшие певцы в мире не могут петь каждую ноту. Важно знать свой голосовой диапазон и не выходить за его пределы. На самом деле, для певца-любителя часто явным признаком является то, что он стремится к нотам, выходящим за пределы их вокального диапазона, особенно с высокими нотами. Это приводит к тому, что многие пропущенные ноты и неловкие напряженные звуки могут даже повредить голосовые связки (также известные как голосовые связки), что затрудняет пение нот, диапазон которых находится в диапазоне !

Певцы с хорошим голосом поют ноты в своем диапазоне.

13. Дыхание

Любой тренер по вокалу скажет вам, что дыхание абсолютно необходимо для хорошего пения. Певцы с хорошим голосом знают, как важно правильно дышать, и от этого зависит их пение.

Без прочной основы, обеспечивающей правильное дыхание, даже самый талантливый певец потерпит неудачу в середине выступления. Практикуйтесь в пении, обращая внимание на свое дыхание и то, как оно влияет на вашу фразировку и тон.

Певцы с хорошим голосом умеют правильно дышать.

14. Сделайте это простым

За исключением тех редких случаев, когда этого требует песня, люди хотят услышать певца, который сделает это легко . Словно слова и ноты вытекают из них естественным образом без усилий. Это помогает слушателю расслабиться.

Если кажется, что певец напрягает свои голосовые связки и горло (или все свое тело) или слишком сильно пытается воспроизвести каждую ноту (особенно в этих высоких нотах), слушателям даже трудно по-настоящему насладиться вокальным исполнением, поскольку они инстинктивно начинают чувствовать себя напряженными.

Помимо воздействия на публику, напряжение во время пения — большая проблема. Напряжение или напряжение в груди, горле, челюсти или голосовых связках значительно затруднят дыхание, высоту тона и поддержку нот. Хотя это может быть сложно, когда вы только начинаете, лучшее, что вы можете сделать для своего голоса, — это расслабить свое тело!

Певцы с хорошим голосом делают это легко.

15. Люблю свой голос

Может показаться, что это немного «курица и яйцо», но певцы с хорошим голосом знают, что у них хороший голос, и они любят его использовать .Они знают свой вокальный диапазон и его пределы, они смирились с тем фактом, что их голос звучит немного иначе для других людей, чем для них самих, они достаточно практиковались, чтобы комфортно петь перед людьми, они избегают напряжения и напряжения, и они заботятся о своих голосовых связках, чтобы убедиться, что их голос настолько хорош, насколько это возможно.

Певцы с хорошим голосом не боятся услышать себя на записи. Поначалу мы все звучим смешно для себя, но чтобы быть хорошим певцом и быть уверенным в своем голосе, нужно это преодолеть.Записать себя и послушать — это мощный способ улучшить свою технику и со временем улучшить свой голос. Чем больше вы практикуетесь и используете записи в своих интересах, тем более осознанным вы станете в тот момент, когда поете.

Певцы с хорошим голосом любят свой голос.

16. Заботьтесь о своем голосе

С этим трудно справиться, пока вы не сделаете шаг выше, научившись любить свой голос. Но это жизненно важно! Поющий голос — это естественная биологическая часть вашего тела, а это значит, что он уязвим для повреждений при плохом обращении.

Если вы хотите иметь хороший голос, вам нужно убедиться, что вы позаботитесь о нем . Тренеры по вокалу могут посоветовать вам, как заботиться о своем голосе — это может означать разминку перед тем, как петь сложные отрывки, обучение правильной поддержке дыхания, успокоение, когда у вас болит горло, и избежание вокального напряжения, потому что вы пытаетесь достичь заметки за пределами вашего диапазона. Практикуйте пение, помня о здоровье голоса, и ваш голос будет служить вам долгое время.

Певцы с хорошим голосом поддерживают его в хорошем состоянии, ухаживая за ним.


Как получить хороший певческий голос

Читая приведенный выше список, вы, возможно, задавались вопросом, были ли эти практические советы о том, как улучшить свой певческий голос, причиной хорошего звука или эффектом . Обеспечивает ли хороший голос эти характеристики, или развитие этих характеристик ведет к хорошему голосу?

Должны ли вы родиться с хорошим голосом или вы можете создать хороший голос, тренируя каждый из вышеперечисленных пунктов?

Как и в большинстве случаев в музыке, это немного природы, немного заботы и много практики. У многих людей изначально будет лучше певческий голос, но каждый способен развить красивый певческий голос. Читая вышеизложенное, вы, несомненно, поймали себя на мысли «О, я мог бы улучшить это…!» или «Я должен попробовать эту технику…!» или «Это может помочь мне лучше петь…»

Или, может быть, вы не знаете, как именно улучшить свое пение? Позвольте другу послушать, как вы поете с этим списком в руке, а затем спросите его, какие моменты вы могли бы улучшить.Возможно, обратная связь поможет вам улучшить свой певческий голос.

В конечном счете, «хороший голос» — это просто тот голос, который людям нравится слушать и который они хотят слышать больше. Способ самостоятельно развить хороший певческий голос — это практиковать каждый из перечисленных выше пунктов, все больше и больше улучшая свой голос — до тех пор, пока публика не потребует выхода на бис!

Как выделить вокальную мелодию в мире автонастройки

Что делает вокал отличным? Ну, раньше было два элемента: Melody & Performance .Однако, как я уверен, вы уже знаете, в настоящее время большинство вокальных записей редактируются с использованием Auto-Tune или Melodyne, которые корректируют высоту и ритм исполнения. Практически каждая песня, которую вы слышали за последние десять лет (по крайней мере), содержит настроенный вокал. Даже если это незаметно, уверяю вас, вокал настроен. И да, иногда можно встретить редкого певца, которого, возможно, не настроили, но, честно говоря, многие певцы даже не знают, что их настроили, как это бывает после того, как они уходят из студии.

Вдобавок ко всему, многие вокальные партии в популярной музыке были настолько жестко настроены, что звучат как голос робота . Это может быть потрясающий эффект , если использовать его экономно , но когда кажется, что вся песня озвучена роботом, на самом деле это звучит довольно глупо, и люди склонны смеяться, потому что это до смешного нереально. Кейт и я недавно использовали настройку голоса робота на невероятной молодой певице, которую мы продюсировали, по имени Сара Серена.Вступление к ее песне Choose Between Your I’s требовало искусственного звучания вокала, поскольку оно идеально соответствовало тексту текста в этом разделе. Но это все, примерно 20 секунд голоса робота, затем остальная часть песни — ее настоящий естественный голос, почти без настройки.

Технология позволяет нам создавать звуки, которые мы никогда не могли создать раньше, и это здорово, но проблема в том, что тюнингом злоупотребляют. Результатом этого злоупотребления является то, что всех уникальных характеристик голоса каждого певца (т.е. тембр) теряются, поэтому все певцы теперь звучат одинаково на записи . Например, вы знаете, когда ваш друг звонит вам и говорит «Привет!», И только по этому слову вы узнаете, кто это. Это из-за тембра их голоса, который вы сразу узнаете. Каждый рождается с уникальным голосом, и это печально, что популярная музыка (и поп-культура) так бескомпромиссны в своем безжалостном устранении всей индивидуальной уникальности. Все это намекает на будущее, в котором все будут звучать одинаково, одеваться одинаково и иметь одинаковые амбиции, а именно славу и богатство.Вы присоединитесь ко мне в обратном направлении? Быстрый!

Итак, в этом новом мире автонастройки, в котором мы живем, , отличный вокал теперь почти полностью зависит от мелодии , поскольку большинство нюансов исполнения и тембра будут сглажены. Прежде чем мы перейдем к мелодии, сделаем небольшой комментарий по настройке вокала. Я абсолютно не осуждаю его, потому что он дал возможность певцам-любителям, которые пишут свои собственные вокальные мелодии и тексты, также петь их. Это потрясающе! Например, до того, как стала возможной настройка вокала, авторы песен и продюсеры, которые не пели, должны были нанять сессионного вокалиста, чтобы петь свои мелодии и тексты.Проблема в том, что вокалист не написал то, что поет, поэтому они не могут петь от всего сердца. Только вы можете петь свои мелодии и тексты от души, как вы их написали. Удивительно, как настройка вокала открыла эту возможность для не поющих музыкантов.

Теперь, если вы думали, что у вокальной стороны есть проблемы с исполнением, я боюсь, что с мелодической стороной дела обстоят еще хуже. Вот в чем проблема. Большинство вокальных мелодий создается на слух, будь то певец, автор песен или ведущий исполнитель, почти все просто поют то, что им приходит в голову.Почему это проблема? Что ж, вопреки мнению большинства музыкантов, наши уши — наши злейшие враги, когда дело доходит до создания мелодий. Это потому, что наше ухо всегда будет подсказывать нам использовать гармонические ноты, ноты, которые находятся в аккорде (например, 1 3 5), поскольку они звучат сильнее и их намного легче петь. Вот почему большинство вокальных мелодий звучат так предсказуемо. . Наше ухо будет делать все возможное, чтобы удерживать нас от пения негармонических нот, нот, которых нет в аккорде (например, 2 4 6 7), поскольку они создают напряжение и их трудно петь.Но история без напряжения также не увлекает и приводит к предсказуемой и одноразовой мелодии; та же предсказуемая и одноразовая мелодия, которую придумали бы и другие музыканты.

Вот то, что я называю великим вокальным экспериментом . Если вы возьмете 1000 певцов и сыграете для них один аккорд, затем попросите их спеть ноту поверх этого аккорда, 999 из них будут петь гармоническую ноту, а один будет петь негармоническую ноту. Это тот человек, которым мы хотим быть! Поскольку это человек, который искренне выражает то, что он хочет, а не просто на слух заставляет сделать безопасный выбор.

И это подводит итог популярной музыки; все делают вокальные мелодии на слух, а это значит, что все они звучат одинаково. Каждую пятницу, когда я просматриваю новые релизы на Spotify, меня шокирует, как мало (если вообще есть) песен я слышу, в которых сбалансированы гармонические и негармонические ноты.

Чтобы написать отличную вокальную мелодию, жизненно важно, чтобы вы восстали против своего уха и использовали теорию музыки, чтобы создать баланс гармонических и негармонических нот , и именно этому я собираюсь научить вас дальше.А пока начните слушать музыку вокруг вас и попробуйте найти певца, который на самом деле поет что-то непредсказуемое, а затем, пожалуйста, напишите мне по электронной почте и назовите его имя, потому что я тоже хочу послушать! Хорошо, я начну нашу торговлю с того, что назову тебе имя, иди послушай новый альбом Regina (выходит сегодня) вдохновляющей Бекки Стивенс.

Кроме того, если вы хотите глубже погрузиться в сочинение отличных вокальных мелодий прямо сейчас, пожалуйста, ознакомьтесь с моим PDF-файлом «Теория хакерской музыки для написания песен и производства». До следующего раза, удачного написания песен!

Ray Harmony
Учитель музыки
Victoria BC, Canada

Wooohooo !!! Вы всего в 30 минутах от того, чтобы стать еще умнее, чем вы есть сейчас.Просто зайдите в свой почтовый ящик для бесплатной загрузки.

5 простых методов достижения идеального вокального тона

Давайте будем честными:

Каждый хочет, чтобы во время пения был красивый и полноценный голос.

Я имею в виду, что может быть лучше, чем слушать певца, который может петь во всем своем диапазоне, но при этом отлично звучать, когда он это делает?

Нравится ли вам плавное пение Майкла Бубле или мощный бельтинг Бейонсе, тембр голоса — это то, с чем борются многие начинающие певцы.

Но правда в том, что есть много певцов, которые могут петь великолепно технически , но им все еще нужно поработать над своим голосом.

Мы все слышали певцов, которые могут брать сумасшедшие высокие ноты в своем диапазоне, но звучат гнусаво или форсированно.

И, обучив более 500 студентов, я могу сказать вам следующее:

Вокальный тон может быть одной из самых важных вокальных концепций, которую нужно освоить.

Это потому, что, хотя можно легко спеть мелодию или пояснить свой певческий голос, тон голоса включает в себя различные системы в вашем певческом голосе, работающие вместе.

На самом деле, когда мы говорим о голосовом тоне, мы обычно говорим о звуковых системах и резонансных , работающих вместе в совершенной гармонии.

Phonation? Резонация?

Что все это значит?

Вот как он распадается:

Система Phonation состоит из голосовых связок.

Система Resonation включает вашу гортань, глотку, язык, челюсть, зубы и губы.

Прежде чем закрыть вкладку, вы до смерти испугались, что никогда не будете хорошо петь, позвольте мне сказать следующее:

Даже если вы не без ума от тона своего голоса, не волнуйтесь !

Есть несколько очень простых и эффективных техник пения, которыми вы можете овладеть, чтобы овладеть этими различными системами пения и своим голосом.

Это просто требует времени и практики.

Итак, как улучшить свой вокальный тон?

Сегодня я собираюсь показать вам 5 моих любимых техник, позволяющих улучшить голосовой тон без ущерба для голоса.

Независимо от того, на каком уровне вы находитесь, я обещаю, что эти упражнения помогут вам звучать и почувствовать себя великолепно в своем пении.

Хороший звук? Приступим…

Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое проведет вас через все эти упражнения, посмотрите это:

Вокальный тон и музыкальный тон

Могу я рассказать вам что-нибудь странное?

Студенты все время пишут мне по электронной почте, говоря, что они хотят хорошего голоса, но на самом деле они хотят петь на поле.

Это потому, что музыкальные и вокальные тоны легко спутать!

Так что, если вы не уверены в разнице, не беспокойтесь.

Прежде чем мы поговорим о голосовом тоне, вам нужно знать следующее:

Музыкальные тона — это ноты, которые вы поете.

и…

Голосовой тон — это звук вашего голоса во время пения.

Несмотря на то, что между музыкальным тоном и его значением есть некоторое сходство, лучший способ запомнить это:

Музыкальные тона — это ноты, которые вы поете, а тон голоса — это то, как вы звучите , когда поете.

Музыкальные тона могут быть C, D, E, F, G, A или B.

И ваш голосовой тон может казаться хрипловатым, насыщенным, гнусавым или медным.

И, чтобы сбить с толку, можно сказать:

Вы хотите петь музыкальные тона с идеальным голосом.

Итак, чтобы быть ясным, сегодня мы поговорим о том, как звучит хорошо, когда вы поете правильные ноты.

Имеет смысл?

Теперь, когда мы разобрались с этим, давайте поговорим о том, что такое вокальный тон на самом деле.

Что такое голосовой тон?

Теперь, когда вы понимаете разницу между музыкальными тонами и голосом, давайте поговорим о том, какой голосовой тон на самом деле

Вот определение моего голоса:

Голосовой тон — это уникальный звук, цвет или тембр вашего певческого голоса.

В поп-музыке есть множество различных вариантов использования тона.

Например: вы, вероятно, заметите разницу между пением Сэма Смита и Бруно Марса, даже если они могут брать высокие ноты.

Можно сказать, что в целом тон голоса Сэма Смита — шепот , тогда как тон голоса Бруно Марса — более медный .

Вы слышите разницу в вокальном тоне этих двух песен?

Вот Защелка Сэма Смита:

А вот и Граната Бруно Марса:

Несмотря на то, что эти два вокалиста поют одни и те же высокие ноты, вы слышите разные вокальные тона этих двух певцов!

Голосовой тон не следует путать с вокальным регистром.

Вокальный регистр относится к шести типам голосов, которые описывают певческий диапазон людей.

Какие бывают 6 типов голосов? Это будет:

  • Сопрано
  • Меццо-Сопрано
  • Альт
  • Тенор
  • Баритон
  • Бас

Эти термины описывают диапазон высоты звука певца. Напротив, тон голоса относится к особому качеству или цвету голоса, независимо от его высоты.

«Какие тоны в пении различаются?» меня спрашивают некоторые студенты.«Какой у меня тон голоса?» другие спрашивают.

Ну вот в чем дело. Качество вашего голоса гораздо более субъективно, и его сложнее измерить и классифицировать, чем диапазон голоса.

Вокальный тон подобен вину. Это нельзя описать неправильно.

Есть все типы вокальных тонов. Когда вы выясняете, как описать голосовой тон, вы можете использовать такие слова, как:

  • Яркий
  • Темный
  • Тусклый
  • Латунный
  • Ринги
  • Богатый
  • Дышащий
  • Дышащий или
  • Тихий
  • Шепотный
  • Тихий Миллион других описаний вокальных тонов .

Как называется тон вашего голоса? Как видите, все зависит от вас!

Голосовой тон и интонация также часто путают.

Интонация означает, насколько разные музыканты гармонируют друг с другом.

Если весь церковный хор поет вместе в полной гармонии, у него отличная интонация. Но тон — это совсем другое дело.

Если взять больше примеров вокального тона, вы, вероятно, могли бы заметить разницу между голосами Пинк и Бейонсе, даже если они оба сопрано.

Например, можно сказать, что Пинк звучит на более плотно, в голосовом тоне, в то время как Бейонсе звучит более глухо в своем пении.

Вы слышите разницу в голосе этих двух песен?

Вот Попробуйте от P! Nk:

А вот Если бы я был мальчиком Бейонсе:

Так почему же важен тон голоса?

Ну, вокальный тон обычно является причиной того, что вам нравится один певец больше, чем другой.

Чтобы доказать это, все певцы, которых я упомянул, являются технически великими певцами. Но держу пари, что одно вам по-прежнему нравится больше, чем другое.

Почему?

Вероятно, из-за их вокального тона.

И хотя у всех этих певцов отличный вокальный тон, есть много вокалистов, которым нужно научиться петь, и они не знают, как это сделать.

Итак, теперь, когда вы понимаете, что такое голосовой тон, давайте поговорим о том, откуда он берется.

Откуда берется голосовой тон?

Пора поговорить…

Откуда у младенцев, я имею в виду, голосовой тон?

Вот что вам нужно знать:

Производство голосового тона включает взаимодействие между вашими голосовыми связками и вашим речевым трактом.

Вокал чё… ..?

Позвольте мне объяснить:

Голосовые связки или голосовые связки — это две многослойные мышечные складки и мембраны в горле.

Выглядят они так:

Когда вы поете или говорите, голосовые связки вместе вибрируют и создают звуковые волны.

С другой стороны, голосовой тракт — это полость в горле, которая проходит от голосовых связок к губам.

Голосовой тракт включает гортань, глотку, мягкое небо, твердое небо, язык, зубы, челюсть и губы.

Здесь вы можете увидеть весь голосовой тракт:

Работа голосового тракта — формировать звук, создаваемый голосовыми связками.

Иначе говоря, вы можете представить свои голосовые связки как струны акустической гитары.

А ваш голосовой тракт подобен корпусу гитары.

Когда вы играете на струнах, вибрация струн резонирует в корпусе гитары, создавая красивый, богатый тон акустической гитары.

В вашем певческом голосе вибрации голосовых связок резонируют в голосовом тракте, создавая красивый и богатый голосовой тон.

Но для хорошего звучания необходимо, чтобы голосовые связки и голосовой тракт работали вместе!

Почему?

Ну, без вибрации голосовых связок не было бы звука, потому что голосовым трактам нечего резонировать.

И без резонанса голосового тракта вы бы просто услышали жужжащий звук из голосовых связок, потому что ничто не влияет на звук.

Посмотрите это классное видео, где ученые помещают разные формы голосовых трактов на синтезатор голосовых связок:

Теперь я вас слышу:

Хватит уже этой научной чуши! Мы поняли, Мэтт.Ты большой ботаник! Я просто хочу лучше звучать, когда пою.

Я тебя слышу!

Но прежде чем вы научитесь петь, вы должны знать, как работает голос.

Это потому, что, хотя КАЖДЫЙ использует свои голосовые связки и голосовой тракт, когда поет, не все звучат так же хорошо, как Сэм Смит, Бруно Марс, Пинк и Бейонсе.

Это потому, что эти певцы нашли идеальный баланс для создания оптимального вокального тона.

Например, если ваши голосовые связки хорошо вибрируют, но мягкое небо расположено слишком низко, вы в конечном итоге начнете петь носом.

Это потому, что мягкое небо является частью вашего голосового тракта.

Или, если все в вашем голосовом тракте идеально, но голосовые связки вибрируют слишком тихо, вы получите слабый, хриплый тон.

Итак, чтобы хорошо петь, обе эти системы должны работать вместе в гармонии.

И это то, чего хотят все!

Так что же это за мифический идеальный тон?

Разрешите пояснить…

Какой идеальный вокальный тон?

Как мы уже говорили, хороший голосовой тон достигается благодаря гармоничному взаимодействию голосовых связок и речевого тракта.

Но что такое хороший голосовой тон? На что это похоже?

Ну, поначалу, наверное, проще описать, чем не является хороший голосовой тон.

Оптимального тембра голоса НЕТ:

  • Чрезмерно хриплый
  • Чрезмерно гнусавый
  • Сдавленный звук
  • Штамм или…
  • Слишком темный или оперный звук

Оптимальный голосовой тон IS:

  • Резонансный
  • Богатое звучание
  • Легко воспроизводится
  • Звучит легко и…
  • Смесь ярких и темных тонов (то, что итальянцы называют кьяроскуро)

Очевидно, КАЖДЫЙ хочет, чтобы их голос звучал звонкий и богатый.

Но есть еще много певцов, которые звучат слишком хрипловато или напористо.

Так как же на самом деле сделать свой голос звучным и богатым, не манипулируя и не напрягая его?

Ответ друзья мои — вокальные упражнения!

Почему?

Ну, потому что с помощью вокальных упражнений мы можем тренировать голосовые связки и голосовой тракт для совместной работы.

Например, если голосовые связки слишком расслаблены, мы можем выполнить вокальное упражнение, чтобы заставить их вибрировать сильнее.Это приводит к более богатому звуку.

Или, если что-то в речевом тракте не работает, например, слишком высоко поднялась гортань, мы можем применить технику пения, чтобы заставить гортань немного отдохнуть. И это делает голос более расслабленным.

И по мере того, как вы приобретаете больший контроль над этими частями голоса, вы, естественно, начинаете петь с лучшим голосом.

Если вам интересно, как улучшить голосовой тон, эти упражнения для вас.

Все они созданы для идеального расположения ваших голосовых связок и резонаторов, чтобы вы могли управлять своим голосом.

Продолжая выполнять эти упражнения, вы получите отличную тренировку вокала, которая поможет вам в пении.

Итак, без лишних слов, вот мои 5 любимых упражнений для улучшения вокального тона без напряжения вашего голоса.

Вокальный тон Упражнение № 1: 5-тональный счет

Когда вы только начинаете знакомиться с голосом, голос имеет решающее значение.

Другими словами, важно, чтобы голоса вашего голоса совпадали с голосом вашей речи.

Подумайте об этом:

Многие певцы фактически меняют свое звучание, когда переходят от речи к пению.

Однако очень немногие люди говорят слишком хрипло или гнусаво.

Таким образом, если вы сможете сохранить одинаковый голосовой тон между разговором и пением, вы сразу заметите улучшение вокального тона.

На самом деле, пение во время разговора является основой техники пения на уровне речи.

Итак, в первом упражнении вы начнете с произнесения чисел по очень простой шкале.

Он также отлично подходит для разогрева вокала.

Вот как вы делаете 5-тональный подсчет:

1. Произнесите цифру «Один» вслух на удобной громкости.

2. Теперь найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и произнесите-спойте слово «One» на этой высоте.

3. Наконец, спойте числа от 1 до 5 по 5-тональной шкале, следя за тем, чтобы каждая нота была сильной.

Не волнуйтесь, если у вас нет пианино.

Посмотрите это видео, в котором рассказывается о выполнении упражнения:

Помните, старайтесь в пении сохранять тот же тон голоса, что и в голосе речи.

Чувствуете, насколько сильнее звучит ваш голос?

Если вы слышите, что ваш голос становится слишком хриплым, не волнуйтесь. Просто вернитесь к тому, чтобы произносить вслух слова «Один, Два, Три, Четыре, Пять».

Затем попробуйте спеть ноты тем же голосом, что и ваш голос.

Выполняя это упражнение каждый день, вы увидите, насколько богаче и полнее звучит ваш голосовой тон!

Упражнение на голосовой тон № 2: 5-тональный «гуг»

Теперь, когда вы используете немного больше своего естественного голоса, когда поете, пора выполнить упражнение, которое расслабляет голосовой тракт, сохраняя при этом эффективную вибрацию связок.

В следующем упражнении мы будем использовать очень мощную комбинацию гласных и согласных для каждой ноты, которую вы поете.

В этом случае вы будете использовать звук «Gug», который удерживает голосовые связки смыканием, расслабляя речевой тракт.

Вот как вы выполняете упражнение «Гуг»:

1. Произнесите слово «Gug» (от «Gutter») вслух на большой громкости.

2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (снова попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и спойте на этой ноте слово «Gug» с той же силой, с которой вы его произносили.

3.Наконец, спойте «Гуг» по той же 5-тональной шкале, которую я показал вам в последнем упражнении.

Опять же, не волнуйтесь, если у вас нет пианино.

Вот видео, которое поможет вам выполнить упражнение:

Теперь, когда вы делаете это упражнение, важно уделять особое внимание согласной букве «G».

Звук «G» дает вам поддержку, необходимую вашему голосу для эффективной вибрации.

А чем больше вибраций, тем лучше ваш голосовой тракт будет резонировать со звуком.

Вы удивитесь, насколько лучше звучит ваш голос, если вы будете выполнять это упражнение каждый день!

Упражнение на голосовой тон № 3: 5-тональное «Бух»

Какие вокальные упражнения можно использовать для устранения гнусавости?

Ну, я должен быть честным здесь:

Назалити — одна из самых сложных вещей, от которой нужно избавиться, когда вы учитесь петь.

Это потому, что иногда легче петь гнусавым, когда ты только начинаешь.

Например, иногда я даю своим ученикам упражнение «тупица нет», потому что согласная буква «N» помогает голосовым связкам смыкаться более эффективно.

Вот пример упражнения «Братти-нет»:

Но согласная буква «N» — гнусавая!

Так откуда взялась эта назальность?

Вот что вам нужно знать:

Назальность возникает из-за опускания мягкого неба.

Это потому, что если нёбо расположено слишком низко, звуковые волны от ваших голосовых связок направляются через нос, а не изо рта.

Это примерно так:

Итак, в следующем упражнении я покажу вам, как удерживать мягкое небо поднятым в правильном положении, не напрягая голос.

Это упражнение называется «Бух», оно поднимает мягкое небо, одновременно помогая смыканию связок!

Звучит круто?

Вот как выполнять упражнение «Бух»:

1. Произнесите слово «Бух» вслух, как если бы вы произносили слово «масло».

2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (снова попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и спойте на этой ноте слово «Buh» с той же силой, с которой вы его произносили.

3. Наконец, спойте «Бух» на том же 5-тоне, что и в последнем упражнении.

Если вы не умеете играть на 5-тональной гамме на фортепиано, не волнуйтесь.

Вот отличное видео, которое покажет вам, как выполнять упражнение. Просто отключите 5-тональный счет со словом «Buh»:

Когда вы поете пятитональную «Бух», убедитесь, что звук направлен изо рта, а не через нос.

Вы будете поражены тем, как можно сразу избавиться от назальности, выполняя это упражнение!

Упражнение на голосовой тон №4: Октавный повтор «Gug»

Поскольку вы нашли идеальный вокальный тон на нижних нотах своего голоса, пора получить такой же красивый звук на высоких нотах.

А вот и хорошие новости:

Если вы освоили свой вокальный тон на низких нотах, вы обнаружите, что пение высоких нот становится проще.

Это потому, что, если голосовые связки и тракт хорошо работают вместе на нижних нотах вашего голоса, ваши высокие ноты поддерживаются гораздо лучше.

Думайте о голосе, как о доме.

Если фундамент внизу прочный, то остальная часть дома также будет прочной.

То же самое и с голосом.

Итак, если вы находите правильный голосовой тон в нижних нотах своего голоса, пора спеть гамму, которая приведет вас к самым высоким нотам вашего голоса.

В следующем упражнении мы будем использовать звук «Gug», когда вы будете исполнять арпеджио с октавным повтором.

Удивительная особенность шкалы повтора октавы заключается в том, что она дает вам 4 возможности отбивать ноты с идеальным голосом каждый раз, когда вы ее поете.

Вот как можно повторять октаву «Gug»:

1. Произнесите слово «Gug» вслух, как если бы вы произносили слово «Gut», но с буквой «g» в конце.

2. Затем найдите удобную стартовую высоту (попробуйте F # 3 для парней и C # 4 для девочек) и спойте на этом поле слово «Gug».Постарайтесь сохранить ту же силу, что и в голосе вашей речи.

3. Наконец, пришло время спеть несколько высоких нот. Так что сделайте вдох и спойте шкалу повтора октавы, в которой вы заменяете каждую ноту мелодии словом «Gug».

Не беспокойтесь, если вы не умеете читать ноты или не знаете точно, как выполнять упражнение.

Вот отличное видео, которое расскажет, как это сделать:

Чувствуете ли вы, насколько сильны и ясны эти ноты в верхней части вашего голоса?

Это именно то, чего мы хотим от вашего голоса, когда вы поете.

Продолжая выполнять это упражнение, вы обнаружите, что ноты в верхней части вашего голоса звучат богаче и полнее.

Упражнение на голосовой тон № 5: Повторение октавы «Мама»

Давайте будем честными:

Никто не хочет петь «Гуг» ради развлечения.

Вы здесь, чтобы научиться лучше петь песни, а не только упражнения на вокал!

Но помните, мы используем звуки для упражнений, чтобы добиться идеального звучания вашего голоса.

Таким образом, вы можете начать использовать , ощущая этого идеального вокального тона, и применять его в своих песнях.

Итак, давайте попробуем на мгновение технику пения, которая ближе к настоящему пению, чем упражнения, которые мы делали до сих пор.

В следующем упражнении вы споете звук «мама» на октавной шкале повтора арпеджио.

Но я должен вас предупредить:

Это упражнение очень легко сделать носовым или придыхательным!

Это потому, что согласная буква «М» на самом деле является носовой согласной.

Почему нужно петь упражнение для носа?

Что ж, правда в том, что если вы уберете ВСЮ гнусность из своего пения, вы на самом деле будете звучать странно, как будто у вас простуда.

Попробуйте прямо сейчас:

Выберите строчку из любимой песни. Затем заткните нос пальцами и спойте строчку из песни.

Вы слышите, как звучит голосовой тон, как будто у вас простуда?

Это потому, что небольшое количество назальности заставляет нас казаться людьми, когда мы поем.

Итак, в следующем упражнении ваша задача состоит в том, чтобы ваш голос звучал хорошо, но не излишне гнусавый.

На самом деле, вы можете думать об упражнении «Мама» как о тесте, чтобы убедиться, что вы не поете слишком гнусно.

Имеет смысл?

Вот как вы выполняете упражнение «Мама»:

1. Произнесите слово «Мама» (как в «Мумия») вслух на удобной громкости.

2. Найдите удобную начальную высоту (попробуйте F # 3 для парней и C # 4 для девочек), сделайте вдох и спойте на этой ноте слово «Mum».

3. Наконец, спойте октавную шкалу повтора, в которой вы заменяете каждую ноту мелодии звуком «мама».

Если у вас под рукой нет пианино, не волнуйтесь.

Вот отличное видео, которое поможет вам выполнить упражнение:

Во время пения гаммы старайтесь, чтобы «мама» была направлена ​​не в нос, а в рот.

Вы даже можете попробовать записать себя, чтобы увидеть, не слышите ли вы слишком много сдавленности или гнусавости в тоне.

Я обещаю, вы будете поражены тем, насколько «Мама» улучшает ваш голос, когда вы поете песни.

Поздравления

Поздравляю! К настоящему времени вы понимаете, что означает голосовой тон и что люди ищут в хорошем голосовом тоне.

Вы также видели 5 лучших упражнений для пения с хорошим голосовым тоном без ущерба для голоса или слишком гнусного пения.

Но даже если вы сейчас поете правильным голосом, продолжайте работать.

По правде говоря, лучшие певцы в мире работают с такими же упражнениями каждый день.

Так что работайте с этими упражнениями каждый день и слушайте, как ваш голос сразу улучшится!

10 секретов замечательной речи

Умение четко общаться — один из самых ценных навыков в современном бизнесе.

И все начинается с вашего говорящего голоса.

Просите ли вы у начальника о повышении или говорите с 1000 человек, то, как вы говорите, имеет значение.

У некоторых динамиков слишком быстро перехватывает дыхание.

Другие напрягают голос всякий раз, когда пытаются проецировать.

Если вы пытаетесь улучшить свой речевой голос, все, что вам нужно, — это немного вокальной техники, чтобы звучать как лучшая версия себя.

Разговор против пения

Помимо обучения пению, я также работаю с людьми, которые пытаются улучшить свой разговорный голос.

Это потому, что те же мышцы, которые контролируют ваш певческий голос, также контролируют ваш речевой голос.

Итак, хотя мы не можем брать высокие ноты или петь вибрато, вы удивитесь, насколько улучшится ваша речь, если вы будете относиться к своему голосу как к инструменту.

И, как и в случае с пением, есть несколько секретных приемов, которые могут помочь любому иметь отличный голос.

Я написал множество статей о том, как улучшить ваш речевой голос, поэтому сегодня давайте посмотрим, что произойдет, когда мы применим вокальные техники к вашему речевому голосу.

Есть 10 секретов замечательного голоса.

Готовы начать?

Читайте дальше.

Секрет №1: Поза

То, как вы держите свое тело, влияет на то, как люди смотрят на вас.

Но это также влияет на то, как вы звучите.

Вы увидите, что если мы внесем пару простых изменений, у вас не только будет больше полномочий, но и ваш голос станет сильнее.

Итак, вот правильная поза для разговора:

Правильная поза для поддержки дыхания — высокая поза.

Вот как добиться высокой осанки:

1. Встаньте и поставьте ступни так, чтобы они равномерно стояли на земле на уровне ваших плеч.

2. Ваши бедра должны быть на одной линии выше ступней.

3. Грудь должна подниматься удобно.

4. Держите шею прямо и смотрите вперед. Ни к потолку, ни к земле.

Рекомендую посмотреть на себя в зеркало.

Чтобы убедиться, что вы все делаете правильно, представьте две прямые линии, спускающиеся от ваших плеч до земли.

Ваши плечи, бедра и ступни должны быть на одной линии.

Если вам не удается найти эту позу, посмотрите это короткое видео.

Во введении я расскажу, как найти Tall Posture .

Теперь, когда у вас высокая осанка, давайте перейдем к топливу для вашего мощного речевого голоса.

Секрет № 2: Дыхание

Дыхание — это топливо для вашего речевого голоса.

Если это не сделать правильно, вам будет сложно четко общаться.

Многие люди дышат слишком поверхностно, когда говорят.

Другие будут пытаться говорить торопливо, чтобы все было сказано на одном дыхании.

Вы не отправитесь в путешествие на пустом баке бензина.

Так зачем говорить целый абзац на одном дыхании?

К счастью, есть один вдох, который даст вам силы и достаточно топлива, чтобы закончить вашу фразу.

Он называется Диафрагмальное дыхание и работает, расслабляя верхнюю часть вашего тела, давая при этом достаточно силы для разговора.

Слишком много певцов дышат грудью и плечами.

Итак, давайте исправим это с помощью диафрагмального дыхания .

Вот как это сделать:

1. Используйте зеркало, чтобы убедиться, что верхняя половина вашего тела полностью неподвижна.

2. Положите руку на живот и сделайте медленный вдох через нос, а не через рот !.

3. Положите руку на живот и позвольте вдоху расширить живот.

4. Когда будете готовы, выдохните и позвольте животу втянуться.

Если у вас возникли проблемы с дыханием, я создал короткое видео, чтобы научить вас дышать через диафрагму.

Помните, что когда мы ГОВОРИМ, важно дышать через нос.

Это одно из основных отличий от пения, когда мы дышим через рот.

Секрет № 3: Благовещение

Четкая и точная речь — основа профессионального говорения.

Даже сегодня, когда мы часто общаемся с помощью текстовых сообщений и электронной почты, произношение по-прежнему важно для того, чтобы ваше звучание было четким и умным.

Если вам сложно произносить слова, попробуйте использовать скороговорки и практиковать их ежедневно.

Вот несколько примеров, которые нужно попрактиковать перед большой презентацией:

  1. Продает ракушки на берегу моря
  2. Вы знаете Нью-Йорк, вам нужен Нью-Йорк, вы знаете, что вам нужен уникальный Нью-Йорк
  3. Я думал, что подумал о том, чтобы поблагодарить вас

Практикуйте их медленно, пока не научитесь говорить их четко и уверенно.

Вот полная коллекция английских скороговорок.

Секрет № 4: разговорная речь

Не только певцы должны думать о высоте звука или нотах, которые они используют.

На самом деле люди все время говорят на полях.

Послушайте интервью Луиса Фаррахана с Майком Уоллесом.

Фаррахан говорит о множестве нот!

Но поскольку мы не поддерживаем (или удерживаем) наши слова, как когда мы говорим, мы не слышим их как имеющие высоту.

На самом деле, вы все время говорите на поле.

К сожалению, большинство людей не говорят с оптимальной тональностью для своего голоса.

Некоторые люди говорят слишком тихо, чтобы их голос звучал увереннее или обладал большим авторитетом.

Другие люди говорят слишком громко для своего голоса и звучат неуверенно или менее уверенно.

В любом случае поиск оптимальной высоты звука для вашего голоса — лучший способ обрести авторитет.

Это потому, что если вы говорите слишком высоко или тихо, вы добавляете напряженности своему голосу.

Таким образом, подбирая оптимальную высоту речи, вы говорите лучше и не напрягаете свой голос.

Как найти оптимальную речь

Вот как определить оптимальную высоту речи.

1. Выучите свой голос.

Несмотря на то, что мы говорим о речи, изучение своего типа голоса поможет вам найти оптимальную высоту речи.

Я написал подробную статью, чтобы помочь вам найти свой тип голоса с примерами из популярной музыки.

Обязательно проверьте это.

2. Теперь выберите фразу для чтения.

Это могла быть книга или одна из скороговорок из последнего раздела.

3. Прочтите фразу вслух на одной высоте, соответствующей вашему типу голоса.

Оптимальная высота разговора для мужчин:

Бас-гитаристам следует попробовать прочитать фразу вокруг A2.

Баритоны, попробуйте прочитать фразу вокруг C3.

Теноры, попробуйте прочитать фразу около Е3.

Оптимальная высота речи для женщин:

Альтос следует попробовать прочитать фразу около E3.

Mezzo Sopranos, попробуйте прочесть фразу вокруг G3.

Сопрано, попробуйте прочитать фразу около A3.

Вы, вероятно, обнаружите, что эти оптимальные тембры речи немного выше, чем вы привыкли.

Но вы будете поражены тем, насколько расслабляется голос, когда вы говорите на такой высоте.

Секрет № 5: Темп разговора

Скорость вашего разговора во многом зависит от того, как вас воспринимают.

Это известно как темп вашей речи.

Говорите слишком быстро, и вы можете нервничать.

Говорите слишком медленно, и люди могут посчитать вас менее умным.

Итак, каков правильный темп для замечательного голоса?

Идеальная скорость речи составляет около 120 слов в минуту, или два слова в секунду.

Итак, у всех нас были большие презентации, когда давление растет, и вы хотите как можно быстрее выплюнуть свой сценарий.

Но не делай этого!

Человеческому мозгу нужно время, чтобы обработать устную информацию.

Примерно два слова в секунду — это все, что большинство людей может ясно понять.

И вы удивитесь, насколько медленными кажутся два слова в секунду.

Так как же найти идеальный темп для вашего разговорного голоса?

Вот как это сделать:

1.Установите таймер на 60 секунд.

2. Прочтите следующий сценарий, убедившись, что вы закончили на отметке 60 секунд.

Вы можете время от времени проверять часы, чтобы убедиться, что вы примерно на полпути к 30-секундной отметке.

Моя младшая сестра Ава, миниатюрная белокурая семилетняя мальчишка, пошла на просмотр новейшего фильма о Гарри Поттере, «Гарри Поттер и Смертельные лощины», и была так сильно напугана этим долгим, жестоким, драматическим, насыщенная событиями сцена глубокой зимы, в которой Гарри Поттер и Гермиона Грейнджер, одетые как обычные люди, встретили очень низкую, полную, седую, морщинистую пожилую женщину, которая повела их по бетонной дорожке с паутиной трещин за серым цветом. деревянный решетчатый забор превратился в стареющий, грустный, серый, унылый, двухэтажный, дряхлый дом, двор которого был грязным, заснеженным, неухоженным и заброшенным, где она быстро превратилась в гигантскую одурманенную коричневую пугающую кошку с большими глазами, длинным языком, острым клыкастым ядовитая змея.

Здесь есть еще несколько примеров.

Секрет № 6: Тон

Тон вашего голоса оказывает сильное влияние на то, как вас слышат.

Если вы говорите слишком напряженно, люди задаются вопросом, не злитесь ли вы на них.

Говорите слишком тихо, и люди будут ходить вокруг вас.

По правде говоря, ваш тон голоса зависит от количества дыхания, которое вы используете, когда говорите.

И тон, как и в пении, имеет прямое отношение к тому, как голосовые связки сопротивляются воздуху из ваших легких.

В пении мы обнаруживаем, что отличный тон во всем диапазоне достигается благодаря обучению пению с правильным балансом грудного и головного голоса.

Этот баланс грудного и головного голоса называется миксом и является одним из наиболее важных методов пения для улучшения вашего голоса.

То же самое и с вашим речевым голосом.

Умение контролировать, сколько воздуха вы используете в своем голосе, может оказать огромное влияние на вашу речь.

Попробуйте это:

При более серьезном разговоре постарайтесь избавиться от любого перехвата в тоне.

Это гарантирует, что ваши голосовые связки правильно сопротивляются воздуху.

Это будет сигналом собеседнику, с которым вы говорите, что вам нужно его внимание.

-Or-

Когда вы ведете легкую веселую беседу с небольшой группой друзей, постарайтесь немного больше вдохнуть в свой голос.

Чуть больше дыхания в вашем голосе сигнализирует всем, что вы расслаблены рядом с ними.

Секрет № 7: Говорящая мелодия

Слышали ли вы когда-нибудь кого-нибудь с певучим голосом?

В нашей речи есть почти музыкальное качество.

Сравните это с тем, кто говорит монотонным голосом.

В их речи слышен звук робота.

Теперь мы знаем, что люди всегда говорят тонами или нотами.

Но некоторые из нас чаще других различаются, насколько высоко или низко мы говорим.

Это изменение высоты звука называется Speaking Melody , и все используют его по-своему.

У некоторых людей во время произнесения фразы бывает очень много высоких и низких нот.

Послушайте, как Крис Такер говорит о «отелях»:

Такер произносит мелодию на целую октаву!

Другие люди говорят только на одном поле.

Послушайте, как Арнольд Шварценеггер рассказывает о том, какой это особенный день для родителей:

Это почти одна подача.

Что вам подходит?

Это действительно зависит от ситуации.

Если вы говорите с большим количеством мелодий, это прекрасно, когда вы хотите продемонстрировать, что вы чем-то взволнованы или увлечены.

В то время как почти монотонный голос вполне подходит для очень серьезных разговоров.

Секрет № 8: Том

Научиться говорить с правильной громкостью — важный элемент в обеспечении идеального голоса.

Некоторые люди говорят слишком интенсивно, утомляются или хрипят после долгого разговора.

Другие люди слишком тихие и не могут правильно передавать свой голос.

Ни один из них не идеален, когда нужно уверенно обращаться к группе людей.

Но не волнуйтесь, идеальную громкость для вашего голоса легко найти.

Вот как это сделать:

1. Представьте, что вы находитесь на сцене в небольшой аудитории

2. Теперь произнесите фразу на такой громкости, чтобы можно было дотянуться до заднего ряда.

3. Делайте это без криков и без шепота.

В результате должен получиться комфортный, но громкий и резонансный тон, при котором вас все еще можно будет услышать в заднем ряду.

Секрет № 9: Запишите себя

Теперь, когда вы поэкспериментировали с различными элементами своего замечательного голоса, пора записать себя.

Найдите фразу или отрывок, которые вы можете практиковать, и запишите, как вы произносите эти слова.

Затем послушайте запись и сделайте пометки о том, что вы слышите.

Это отличная идея — экспериментировать с другими секретами замечательного голоса каждый раз, когда вы записываете себя.

Например, один раз вы можете прочитать фразу с меньшим количеством мелодий.

Затем попробуйте добавить несколько более высоких тонов в словах для выделения.

Поэкспериментируйте с добавлением большего или меньшего количества вдоха, чтобы привлечь внимание к определенной фразе.

Варианты безграничны!

Просто часто записывайте себя и делайте заметки о том, что вы слышите.

Секрет № 10: Практикуйтесь в публичных выступлениях

Никакого выхода.

В какой-то момент вам придется выступать перед людьми.

Но прежде чем говорить перед всей компанией, попробуйте выступить перед мужем или женой.

Попробуйте произнести несколько фраз из презентации перед друзьями.

Суть в том, чтобы начать с малого.

Больше всего беспокойства от публичных выступлений вызывает неопытность в их выполнении.

Но как вы можете получить опыт, если никогда этого не делаете?

На некоторых работах даже требуется, чтобы сотрудники провели презентацию того, чем они увлечены, чтобы отточить свои навыки.

Если вы еще не пробовали, начните сейчас.

Вы будете удивлены, насколько хорошо все пройдет.

Вам может даже понравиться.

Поздравления

Если повезет, в этой статье вы найдете несколько упражнений, которые помогут вам улучшить свой голос.

Развитие разговорного голоса — невероятно ценный навык.

И это будет творить чудеса для вашей карьеры — будь то работа в сфере продаж или просто беседа о проекте.

Практикуйте эти советы каждый день, и вы удивитесь, насколько быстро вы сможете научиться говорить замечательным голосом. Если вам нужна помощь, вы можете записаться на свой первый урок в Ramsey Voice Studio здесь.

Пять советов по поддержанию здоровья голоса

1. Тренируйте свой голос и тело, как спортсмен: Изучите правильную технику пения, не злоупотребляйте голосом, много отдыхайте, соблюдайте сбалансированную и здоровую диету.Певцы подобны вокальным гимнастам, которые с очевидной легкостью и гибкостью пересекают свой артистический диапазон. Гимнасты — чрезвычайно дисциплинированные люди, которые часами совершенствуют свое мастерство и гораздо чаще, чем широкая публика, получают травмы. Профессиональные певцы несут некоторые из этих рисков и должны поддерживать дисциплинированный график занятий с интервалами отдыха и восстановления, чтобы выступать на оптимальном уровне, независимо от жанра.

2. Пусть ваш голос сияет. Попытка подражать чужому голосу или стилю пения может потребовать от вас пения или выполнения вещей, выходящих за пределы вашего комфортного физиологического диапазона или текущего уровня вокальных навыков.Это может привести к повреждению голоса. Также помните, что если вы подражаете кому-то, кто уже известен, их миллионы заработаны. Вы хотите быть следующей звездой, которую они нанимают, а не просто подражателем.

3. Двигайтесь самостоятельно. Когда вы готовитесь к сезону шоу или прослушиваний, вы должны настраивать себя и свой голос. Вы бы не подумали о том, чтобы пытаться выполнять все свои упражнения в тренажерном зале, занимаясь один день в неделю по 5 часов. Лучше петь (и заниматься) каждый день меньшими промежутками времени (30-45 минут), постепенно развивая мышечные навыки и выносливость.По мере вашего совершенствования вы сможете увеличить количество времени, а также сложность вокальных навыков.

4. Избегайте фонотравматического поведения, такого как крики, крики, громкие разговоры и слишком громкое пение. Когда вы увеличиваете громкость голоса, ваши голосовые связки стучатся сильнее (как если бы вы хлопали в ладоши очень сильно, громко и быстро). Через некоторое время ваши голосовые связки начинают реагировать на удар, становясь опухшими и красными. Длительная фонотравма может привести к изменениям голосовых связок, например к узелкам голосовых связок.

5. Достаточное увлажнение. Обязательно пейте много напитков без кофеина в течение дня. Хотя ничто из того, что вы едите или пьете, не попадает на голосовые связки, адекватная гидратация полости рта позволяет слизи действовать как смазка, а не как клей.

Фото: USC Thorton Popular Music Major — Annie Dingwall


Венди ЛеБорн, доктор философии CCC-SLP (голосовой патолог и специалист по вокалу), директор Института анализа голоса и реабилитации Блэйна Блэйна и Центра профессионального голоса Большого Цинциннати.Она является адъюнкт-профессором Музыкальной консерватории Цинциннати-колледжа и Колледжа здравоохранения союзников. Ее исследования включают область бродвейского «пояса». В дополнение к своим обязанностям голосового патолога, она продолжает вести активную профессиональную исполнительскую карьеру.

Три главных правила написания вокальных мелодий. — Болезнь Фактор

Все впитывается

За последние 16 лет я смог продюсировать музыку для крупных и независимых артистов, и зарабатывать этим на жизнь было потрясающе.Работа со многими ведущими записывающимися артистами A-List дала мне возможность работать бок о бок с некоторыми ведущими авторами песен в отрасли. Я смог усвоить все советы и приемы, которые я узнал от некоторых из этих авторов, и разработал несколько собственных методов создания вокальных мелодий для своих постановок.

Не догадывайся

Раньше было так странно высказывать свои собственные идеи вокальной мелодии. Я использовал такие отговорки, как «Ненавижу то, как я звучу», или «эээ… Я не думаю, что это достаточно хорошо». Если вы так себя чувствуете, тогда позвольте мне помочь вам, сначала сказав… ПОБЕДИТЕСЬ! Чтобы не быть резким, но серьезно, преодолейте это и заведите привычку записывать первые пару идей, которые приходят вам в голову при работе над музыкой, независимо от того, как вы звучите.

  • Имейте под рукой приличный портативный микрофон или приложение для записи голоса на мобильном устройстве или ноутбуке. Не задумываясь, вы будете удивлены, узнав, что ваши первые мелодические ответы обычно являются лучшими для начала работы.Это когда вы начинаете чрезмерно обдумывать свои мелодии и пытаетесь вставить квадратный колышек в отверстие в форме круга, в котором вы застреваете, оставляя вас разочарованным.
  • Идея состоит в том, чтобы не потерять эту первоначальную искру вдохновения и сразу же уловить эти идеи.

Тренируйте уши

Каждый может легко стать очень пристрастным к своим собственным мелодическим идеям. Для некоторых мелодии похожи на драгоценных детей, из-за которых трудно услышать любую критику.Вам определенно понадобится некоторая ответственность — помимо ваших собственных ушей, которым вы можете доверять, они помогут вам найти правильную мелодию. Хотя иногда в кругу друзей говорят: «Классная мелодия!» вам нужно будет потренировать свой слух, чтобы знать, как определять, какие мелодии лучше всего подходят для ваших треков.

  • Лучшее, что поможет вашему слуху при написании мелодий, — это услышать много хороших … поэтому проанализируйте некоторые из ваших любимых песен, сыграйте мелодии на фортепиано или любом другом инструменте и следуйте этим шаблонам.Запомните их, и вы начнете тренировать свое мышление, чтобы знать, какие мелодии следует сохранить или отбросить.
  • Обычно я записываю первое, что приходит в голову. Затем, после некоторого времени обдумывания идей, я найду минуту и ​​послушаю другую музыку с некоторыми мелодиями, которые мне действительно нравятся, а затем вернусь, чтобы посмотреть, как ощущаются мои мелодии после тренировки слуха, чтобы слышать мелодии от других.

Пики и долины

Как и в любой великой истории, у прекрасных мелодий есть вершины и спады.Они отправляют слушателя в путешествие, которое привлекает их внимание. Стихи должны переместить нас к пре-припеву / бриджу, а затем создать кульминационный припев. И так далее.

  • Сохраняйте контраст на каждом участке. В то время как многие поп-песни включают припевы, которые «поднимают» городские и городские поп-песни, они часто отличают припевы от куплетов совершенно другим ритмом, в отличие от высоких нот. Чтобы заинтересовать слушателей, обязательно меняйте диапазон и / или ритмы от одной части к другой.
  • Попробуйте и не беспокойтесь о лирическом содержании, пока и сфокусированы на запоминающихся ритмах вы можете играть с вокалом, как если бы вы кладете на трек другой инструмент.
  • Попробуйте изменить ритмы вокальных мелодий от одной части к другой. Например, если предварительный припев прерывистый и ритмичный в результате включения множества коротких нот, таких как восьмые ноты, то последующий припев может выиграть от более длинных нот (т.е. целые заметки). И наоборот, куплет, который в значительной степени опирается на длинные удерживаемые ноты, может лучше всего сопровождаться припевом, который включает более короткие ноты для более «ритмичного» ощущения.
  • Когда все сказано и сделано

Если сочинение песен для вас в новинку или если по необходимости вы начинаете отказываться от своих вокальных идей, не забудьте дать себе много грации и практиковаться снова и снова, пока это не станет естественной привычкой. Как я уже упоминал ранее, самая важная часть любого музыкального произведения — это мелодия .

Один из способов проверить, хорошо ли работает ваша мелодия, — это убрать элементы трека до тех пор, пока они не останутся только барабанами, басом или аккордами, и посмотреть, сможет ли мелодия нести свой вес на протяжении всего трека. Подумайте об этом так: если вы можете исполнить эту песню вживую (акустический сет) и если атмосфера все еще присутствует, то вы знаете, что трек поддерживает мелодию, а не наоборот.

.