Как натренировать голос для пения: Как улучшить свой голос – Музыкальная школа 765

Содержание

Как улучшить свой голос – Музыкальная школа 765

Почти все любят петь. Хотя многие люди берут уроки пения, чтобы улучшить свой голос, вы также можете развить свой собственный стиль и уверенность в себе. Начните с регулярного пения каждый день. Это может быть пение вместе с вашей любимой песней. Не бойтесь проявить творческий подход к вашей вокализации. Забота о своем голосе: не курить и пить больше воды-также дадут вам лучшее качество голоса.

Читайте вслух

Читайте вслух каждый день. Наращивание вокального мастерства — это не только пение. Простое целенаправленное использование голоса и чтение вслух может помочь вам работать над своими склонностями и повысить выносливость. Вытащите газету или хорошую книгу и читайте ее вслух по 30 минут каждый день.

Делайте разминку перед пением. Распевайтесь

Разминка перед пением, чтобы не напрягать голос. Спойте «ee» мягко и держите это так долго, как можете. Повторите это упражнение 2 раза. Еще одна разминка — петь слово «бугор», пока вы скользите от низкой ноты к высокой, и повторите упражнение дважды. Затем сделайте обратное и переместитесь с высокой ноты на низкую ноту, исполняя «бугор» 3 раза.

Спойте «До Ре Ми» вверх и вниз. Это еще один отличный способ разогреть голосовые связки и попрактиковаться в проведении последовательных нот. Начните с ноты До, затем с ноты До# и так далее. Идите медленно и сразу нажимайте на каждую ноту вместо того, чтобы подняться к ней. Сосредоточьтесь на базовой гамме: «До Ре Ми Фа Соль Ля Си До». Если вы будете двигаться вверх и вниз по гамме, вы будете петь как низкие, так и высокие звуки.

Пойте каждый день

Старайтесь петь не менее 30 минут каждый день. Этого достаточно долго, чтобы разогреть голосовые связки, но недостаточно, чтобы это могло их напрячь. Лучше всего использовать это как время для тренировки. Однако, если вы научитесь пению, это также может дать вам возможность развить свои навыки в общественных местах. Пение на публике в течение короткого времени каждый день может научить вас работать с аудиторией. Вы можете получить навык пения, подойдя к местам с небольшими сценами или площадками для выступлений, такими как кафе. Если это не вариант, вы также можете предлагать свои навыки на добровольной основе, участвуя в церковном хоре или другой группе.

Мы обучаем академическому, эстрадному и джазовому вокалу взрослых и детей

Подробнее

Стойте правильно

Работайте над поддержанием правильной певческой позы. Встаньте с прямой спиной и лицом вперед. Убедитесь, что ваши плечи свободные, а шея не слишком согнута. Слегка положите язык на нижнюю часть рта, чтобы он почти касался ваших передних нижних зубов. Аккуратно сдвиньте челюсти из стороны в сторону, чтобы она расслабилась. Старайтесь не сутулиться и не наклоняться во время пения. Пение перед зеркалом с видом сбоку также может помочь вам проверить правильную позицию.

Делайте дыхательную гимнастику и упражнения для развития диафрагмы

Делайте дыхательные упражнения для укрепления вашей диафрагмы. Исходное положение: встать прямо, руки согнуты в локтях и ладони раскрыты и развернуты как бы к зрителю. Выполнять шумные ритмичные вдохи носом и одновременно делать хватательные движения кистями рук. Так 4 раза подряд затем отдых 3-4 секунды с опущенными руками. Далее снова 4 вдоха и пауза. Плечи в момент вдоха неподвижны! Выполнять 24 раза по 4 вдоха-движения.

6 ПРАВИЛ ВЫПОЛНЕНИЯ ДЫХАТЕЛЬНОЙ ГИМНАСТИКИ:

  • 1. Нужно думать только о вдохе носом. Тренируйте только вдох. Вдох – активный, громкий и быстрый.
  • 2. Выдох осуществляется после каждого вдоха через рот. Он не задерживается и не выталкивается. Выдох должен быть таким, чтобы его не было видно и слышно. Выдох должен быть бесшумным!
  • 3. Одновременно с вдохом делаются движения. В гимнастике нет вдоха без движения, и наоборот.
  • 4. Вдохи и движения делаются темпоритме строевого шага.
  • 5. Существует счет в стрельниковской гимнастике — на 8. Считать нужно мысленно.
  • 6. Упражнения можно выполнять в любом положении — стоя, сидя и лежа.

Вокализируйте

Работайте над созданием вокализаций, используя разные части вашей вокальной системы. Пение — это не только шум, исходящий из вашего горла и выходящий изо рта. Сконцентрируйтесь на пении той же песни, но добавьте вокальные интонации, манипулируя языком, ртом, диафрагмой, горлом и даже носом. Запись этих вокализаций и их воспроизведение могут помочь вам понять свое тело и звуки, которые оно может издавать. Например, неудивительно, что выталкивание большего количества воздуха через нос может создать более высокий носовой звук. Если вы мягко оказываете давление на внешнюю часть ноздри во время пения, то ваш голос также может измениться. Во время пения поднесите язык к верхней части рта и посмотрите, как он изменит звучание. Вы также можете попробовать прижать язык к щеке. Шевеление вашей челюсти из стороны в сторону также создаст другую вокализацию.

На этом всё! Развивайте и совершенствуйте свой голос. Удачи!

Как поставить голос для пения и увеличить силу

Вопрос как поставить голос для пения задают себе обычно новички в музыке. То есть, вряд ли вы будете пытаться это узнать, если уже имели опыт вокальных занятий.

Давайте начнем с того, что обрадуем вас — развить голос для пения можно с любыми начальными данными и в любом возрасте. Это просто наш инструмент, который можно усилить так же, как и мышцы.

Развитие голоса для пения

Безусловно, прежде чем начать развитие голоса для пения следует понять зачем вам это нужно. Есть ли смысл тратить время на то, что вы в скором времени бросите. Занятия вокалом требуют много времени и каждодневной практики. По-другому у вас ничего не получится.

Начиная работать над своими голосовыми связками пройдите тест с преподавателем, чтобы узнать ваш вокальный тембр и подобрать подходящие песни и распевки.

Постановка голоса и дыхания

Обычно, постановка голоса и дыхания начинается именно с дыхательных упражнений, которые позволяют вам почувствовать, что в процессе звукоизвлечения участвует все тело. Так же вы тренируете свои легкие, чтобы набирать больше воздуха и правильно его использовать.

Дыхательные упражнения обычно делают с деревянным бруском около стены. Брусок помогает сокращать и расширять мышцы диафрагмы под нагрузкой. Как только вы начнете петь, то вам сразу станет ясно, что люди, которые слишком много скачут на сцене вряд ли поют без фонограммы, так как дыхание будет сбиваться.

Как тренировать голос для пения

После чисто дыхательной разминки вокалисты переходят к разминке голосовых связок.

Как тренировать голос для пения, перед тем как начать учить песни? Все очень просто. Вам нужен музыкальный инструмент с постоянным строем (например фортепиано) и нужно знать свой вокальный диапазон.

Сколько октав может взять человек

  • меньше 1 — никогда не занимался вокалом;
  • 1-1,5 — человек знаком с музыкой. может быть поет под гитару;
  • 1,5 — 2,5 — профессиональные певцы, которые поют на сцене на разном уровне;
  • больше 2,5 — оперные певцы и одаренные люди, исключительно профессиональные музыканты с хорошей вокальной школой.

Вам нужно знать в какой октаве вы поете, чтобы подыгрывать себе ноты во время разминки. Можно спросить преподавателя подобрать вам ваш диапазон, например, на пробном уроке в нашей школе.

Как развить силу голоса, можно ли развить голос для пения и сколько времени это займет — это тоже вопросы к педагогу, так как уровень разных людей и природные данные всегда отличаются.

В домашних условиях попробовать увеличить силу голоса можно играя последовательно по три ноты с интервалом в 1 тон в прямом и обратном порядке, каждый последующий раз повышая звучание на половину тона.

Пойте с широко открытым ртом. Просто старайтесь звучать в унисон с нотой на фортепиано и не переходите дальше пока не добьетесь четкого звучания.

Когда нужен преподаватель

Для того, чтобы на самом деле разобраться в азах вокала всегда лучше взять хотябы 4 — 6 уроков у профессионального педагога. Почему:

  1. Вы не знаете основ пения;
  2. Вы не владеете телом для звукоизвлечения;
  3. Вы не знаете как правильно тренироваться.

Сходив к профессионалу на несколько уроков вы сэкономите много времени для быстрого дальнейшего развития. а значит и окупите свои вложения.

Как научиться петь с нуля

Многие в своё время мечтали научиться петь и покорять сцены своим голосом. Мы жадно смотрим на знаменитых певцов, завораживающих своим вокалом уши миллионов людей, считая, что подобный талант зависит исключительно от врождённых качеств. Бесспорно, если природа одарила вас хорошим и приятным голосом, это даст вам хорошую фору при обучении вокалу. К счастью, это не является обязательным условием и голосовые связки далеко не всегда предопределяют возможности человека к пению. Для всех, кто желает попробовать себя в вокале, МузШок приготовил ряд советов о том, как научиться петь с нуля.

Учимся петь красиво и легко

Разумеется, не стоит ждать быстрого результата, ведь развитие голоса, музыкального слуха, умения держать и подстраивать тембр требуют длительных тренировок и практики. Чтобы иметь представление о том, в каком направлении действовать и с чего начинать, ознакомьтесь со следующими рекомендациями:

 

  • Первые шаги в развитии вокала следует начинать делать с пения отдельных нот под соответствующую мелодию. Каждая из двенадцати нот требует изменения тембра голоса, что в первое время будет давать с трудом, но расстраиваться не стоит.
  • Старайтесь во время пения совпадать с мелодией проигрывателя или музыкально инструмента.
  • Если вам известен какой-либо певец, практикующий исполнение, близкое к вашему, можете поставить их себе в пример. Попробуйте повторять их тон и такт.
  • Развивайте дикцию и артикуляцию. Хорошим средством тут станут скороговорки. Учтите, что при исполнении песни часто запоминаются последние слоги куплетов и слов, которые в обыденной речи люди часто имеют привычку «глотать». Учитесь целиком четко произносить каждую фразу.
  • Не забрасывайте тренировки и не делайте слишком больших перерывов. Развитие голоса и музыкального слуха требует регулярной практики на ежедневной основе. Уделяйте хотя бы час в сутки на повторение упражнений.
  • Караоке также отлично поможет в развитии умения петь. Пробуйте повторять известные песни, копируя тональность голоса их исполнителя.
  • Определитесь с подходящим именно вам жанром исполнения. В зависимости от того, насколько низким и басистым голосом одарила вас природа, рассмотрите разные направления в вокале (к примеру, далеко не все потянут хриплый баритон того же Высоцкого или высокий Адама Ламберта).
  • Периодически практикуйте пение без музыкального сопровождения, чтобы отчетливо слышать исключительно свой голос, не смешивая с композицией.
  • Заботьтесь о состоянии своего горла и голосовых связок. В холодное время года их очень легко можно простудить, что скажется и на голосе. В таком случае не стоит надрывать себя интенсивными тренировками до момента выздоровления.

Стоит добавить, что все тренировки следует записывать на диктофон или более качественное устройство звукозаписи. Прослушивайте себя после упражнений, подмечая ошибки и неудачные моменты. Всё-таки, до сих пор не все люди знают, как на самом деле звучит их голос со стороны.

Развитие дыхания

Чтобы научиться петь с нуля самостоятельно дома, важно уделять внимание такому аспекту, как правильное дыхание. Профессиональные исполнители часто исполняют песни с длинными и непрерывными куплетами, что вызывает искреннее восхищение. У них бы это не получилось, если бы певцы не умели правильно дышать, не ломая голос и не сбивая его тембр в процессе вдоха или выдоха. Следующие советы направлены именно на это:

  • В процессе пения сохраняйте энергичное, но непродолжительное дыхание. Старайтесь не сбивать им голос, делая выдохи незаметными для слушателя.
  • Научитесь делать глубоки вдохи через нос, тем самым дыша животом. Такой тип дыхания значительно меньше влияет на тональность произношения и ритм.
  • При выполнении предыдущего совета стоит попробовать положить руку на живот, выпрямившись, и этим контролировать дыхание через нос.

Работа над слухом

Без развитого музыкального слуха все ваши старания будут бесполезны, ведь невозможно научиться красиво петь, не умея таковое отличать. Под музыкальным подразумевается умение слышать разницу между разными нотами и их переходы. Подобные способности есть далеко не у всех людей, но, к счастью, это вполне исправимо:

  • Музыкальный слух делится на два типа — относительный и абсолютный. Первый строится на принципе сравнения разных тональной звуков, таким образом, отличая одни от других. Второй является следующим этапом развития и вашей конечной целью, давая возможность различать все ноты.
  • Не помешает обращение к специалисту или к человеку, обладающего определёнными талантами в музыкальной сфере, который мог бы вас направлять, поправлять и дать конструктивную критику ошибок и советы по их устранению.
  • Слушайте разные жанры в музыке, минусы от песен, композиции и т.д.
  • Не поленитесь подробнее изучить теоретическую сторону темы, термины, просмотрите соответствующие видео о создании известных музыкальных произведений, культовых саундтреков к фильмам или записи альбомов.

Помощь репетиторов

Следуя этим советам и рекомендациям, можно заложить основы хорошего вокала в домашних условиях, всего лишь уделяя немного времени в течение нескольких месяцев. Лучшим же решением станет обращение к педагогам, которые помогут вам достигнуть заметных результатов в куда меньшие сроки. Музыкальная студия МузШок располагает штатом умелых специалистов, способных не только поставить вам правильное дыхание и артикуляцию, но обучить важным теоретическим основам, выбрать подходящий стиль пения.

Как улучшить голос для пения

Чтобы добиться определенного результата в таком нелегком деле, как развитие певческого голоса, необходимо точно сформулировать себе задачу. Если вы хотите выйти на профессиональный уровень и улучшить голос для пения, по силе и красоте звучания не уступающий звездам мировой эстрады, то вам не обойтись без грамотного педагога по вокалу. Конечно, педагог – это не гарантия успеха, но без него вы рискуете потерять массу времени на пробах и ошибках, навредить здоровью и реализовать свой потенциал лишь на долю возможного процента. Но если вы простой любитель подпевать радиоприемнику и завсегдатай караоке-баров, для которого любовь к пению постепенно перерастает в хобби, вы можете записаться на курс “Основы актерского мастерства” в театральной школе Бенефис. В нашей школе Вас ждут регулярные занятия, эффективные методики и профессиональные преподаватели, которые помогут развить нужные навыки.

Как овладеть базовыми
актерскими и ораторскими навыками?

Ответьте на 4 коротких
вопроса и мы подберем
оптимальную учебную
программу

Какую роль голос играет для актера?

Голос для актера – это важнейший профессиональный инструмент, с помощью которого достигается экспрессия, выразительность. Поэтому на занятиях в театральной студии «Бенефис» работе с голосом уделяется очень много внимания.
Уже с первых занятий вы получаете серию упражнений для правильного звучания. Преподаватель оценит ваши умения и возможности, подскажет, чего вам не хватает и над чем нужно работать. Типичные проблемы: слишком тихий голос, проблемы с произношением гласных, согласных, шипящих звуков, не очень хорошо включаются резонаторы и пр. На каждом занятии в театральной студии «Бенефис» занятиям речи уделяется 15-30 минут, кроме того, преподаватель дает домашние задания по речи на каждый день. Очень важно работать над речью регулярно: каждый день по 10-20 минут – только в этом случае результат не заставит себя ждать. На первом занятии преподаватель слушает речь каждого ученика и фиксирует проблемы, над которыми нужно работать. Если человек действительно старается и регулярно работает над речью, то уже на десятом, выпускном занятии его голос начинает звучать очень хорошо – и этот потрясающий результат заметен всем. Наши преподаватели на занятиях дают ученикам все необходимые инструменты, благодаря которым совершается подобная трансформация. Нужно лишь шаг за шагом следовать рекомендациям профессионалов, и уже скоро вы заметите, что речь стала красивой, звонкой и правильной.

5 советов для развития голоса

Для вас мы собрали 5 простых советов, следуя которым вы гарантированно сможете быстро улучшить голосовые связки в домашних условиях без необходимости штудировать книги по риторике. Вам потребуется лишь желание и дисциплина. Вот что нужно сделать, чтобы развить тембр голоса и зазвучать в скором времени:
  1. Питание и режим.
  2. Ежедневные распевки.
  3. Дыхательные упражнения.
  4. Практика.
  5. Отдых.

Оптимизируйте питание, режим дня и откажитесь от вредных привычек

Насколько вредны для голоса пагубные привычки, всем хорошо известно. Все слышали, как звучит голос алкоголика или заядлого курильщика, не говоря уже о кашле, одышках, тяжелом свистящем дыхании и т. д. Но не всем известно, что не только вредные привычки влияют на качество голоса, но и обыкновенная повседневная пища и частота ее приема. Вокалистам не рекомендуется принимать пищу, раздражающую горло. Сюда относится все острое и очень соленое, также кислое и содержащее алкоголь. С осторожностью следует принимать лекарства и пользоваться средствами для полоскания.
Следите за здоровьем! На голосе сказываются не только простуды и заболевания горла. Любая болезнь способна плохо повлиять на ваше звучание.
Благотворно влияет на постановку голоса здоровая пища: свежие фрукты и овощи, зелень, натуральные соки и фреши, ценные злаки и прочее. Рекомендуется также много пить, не допускать жажды и сухости в горле. Благодаря такому образу питания вы сохраняете слизистую оболочку здоровой и достаточно увлажненной, что позволяет голосовым связкам безопасно справляться с нагрузками. Запишитесь на пробный урок по актерскому мастерству. Улучшение тембра голоса также зависит от соблюдения режима дня и полноценного сна. Чтобы обеспечить организму необходимый отдых, взрослому человеку требуется спать ночью не менее 7 часов. Кроме того, лучше не заниматься вокалом утром, когда голос еще не пришел в норму после сна, и вечером, когда связки уже устали за день.

Ежедневно разогревайте голос и распевайтесь

Разминка – это жизненно важная часть любых тренировок, она позволяет подготовить мышцы к длительным нагрузкам и свести к минимуму вероятность травмы. Ваши голосовые связки – это тоже мышцы, их можно повредить, как и любые другие, если давать нагрузки необдуманно и без подготовки. Упражнения для разогрева:
  • Зевайте, широко открывая рот. Зевота способствует расслаблению шеи и горла, а также при зевоте гортань принимает правильное положение. Запомните положение речевого аппарата при зевке, старайтесь сохранять его при пении.
  • Попробуйте что-нибудь напеть с закрытым ртом, выдувая воздух через сомкнутые расслабленные губы. Губы при этом будут смешно вибрировать. Это упражнение не дается сразу. Когда научитесь его выполнять на простых звуках, переходите к звукорядам.
  • Пойте с закрытым ртом. Точнее сказать – с сомкнутыми губами, потому что зубы должны быть разомкнуты, а нижняя челюсть опущена. Представьте, что держите шарик во рту.
Упражнения для распевки:
  1. Напевайте звукоряд звуками «ми-ми-ми», начиная со средней, удобной для вас высоты и до максимально высокой ноты.
  2. От самой высокой ноты двигайтесь вниз к средней и еще ниже – к максимально низкой.
  3. Меняйте звуки: чистые гласные «и-и-и», «у-у-у» и далее по таблице гласных (и, э, о, у, а, ы).
  4. Добавляйте согласные: «ву-ву-ву», «ва-ва-ва» и т. д.
  5. Следите за чистотой звука, артикуляцией и правильным положением горла.
Эти несложные упражнения выполняют даже артисты и ораторы – они позволяют улучшить голос и дикцию перед выступлением на сцене.

Тренируйте дыхание

Дыхание – основа голоса. Хороший вокалист никогда не срывает голос, потому что использует голосовые связки только для образования звука, а силу и громкость его голосу придает дыхание. В быту нам нет нужды контролировать дыхательные процессы для повышения громкости и силы голоса, поэтому каждый начинающий вокалист учится правильно дышать с нуля.
  1. Встаньте правильно. Ноги на ширину плеч. Одна нога чуть впереди, колени чуть согнуты и расслаблены. Спина ровная, плечи максимально отведены назад и расслаблены, грудь немного выпячена.
  2. Дышите глубоко. Вдыхать воздух следует так, чтобы раздувалась брюшная полость, живот и область поясницы.
  3. Учитесь выталкивать воздух из брюшной полости, используя мышцы пресса, при выдохе, пении и разговоре. Тренируйтесь, делая серии выдохов после глубокого вдоха. Чем больше выдохов получается сделать, тем лучше.

Слушайте и пойте

Чтобы натренировать музыкальный слух и умение красиво выпевать музыкальные фразы, нужно постоянно упражняться в звуковоспроизведении. Самый простой способ – караоке. Вы просто слушаете музыку, которая вам нравится, находите минусовку и стараетесь спеть как можно ближе к оригиналу, соблюдая интонацию. Еще можно записаться на курсы ораторского мастерства в Москве, где звуковоспроизведению учат профессионально. Учитесь слушать чужое исполнение и анализировать его. Вы должны отчетливо понимать, что именно вам нравится в манере одного певца и не нравится в манере другого. Это позволит улучшить звучание своего голоса для разговора, публичных выступлений и научиться петь.

Дозируйте нагрузки, берегите голос в быту, отдыхайте

Для людей, активно пользующихся голосом в течение дня, важно уметь расслабляться и получать качественный отдых. Если девушка работает оператором тех. поддержки, то следует понимать, что ее голосу тяжело приходится и без вокальных занятий. Возьмите за правило молчать не менее двух часов в день. Никогда не кричите, следите за расслабленностью горла (для этого можно почаще зевать и пить больше жидкости).
Командный голос можно приобрести, работая над техникой речи и обучение будет состоять в создании низкого голоса, который откладывается в сознании собеседника, а также производит сильное впечатление, которое повлечет за собой доверие и уважение к говорящему человеку.

Как сделать свой
голос сильным и
красивым?

Этому и другим навыкам мы
научим на нашем ораторском
курсе

Уже с первых занятий в школе Бенефис вы получаете серию упражнений для правильного звучания. Преподаватель оценит ваши умения и возможности, подскажет, чего вам не хватает и над чем нужно работать. Типичные проблемы: слишком тихий голос, проблемы с произношением гласных, согласных, шипящих звуков, не очень хорошо включаются резонаторы и пр. Мы научим вас:
  • Как снять психологические зажимы и раскрепоститься
  • Как улучшить свою дикцию
  • Как сделать голос сильным и уверенным
  • Как поставить красивую и уверенную речь
  • Как четко и грамотно доносить свои мысли и идеи
И многое другое На первом занятии преподаватель слушает речь каждого ученика и фиксирует проблемы, над которыми нужно работать. Если человек действительно старается и регулярно работает над речью, то уже на десятом, выпускном занятии его голос начинает звучать очень хорошо – и этот потрясающий результат заметен всем. Наши преподаватели на занятиях дают ученикам все необходимые инструменты, благодаря которым совершается подобная трансформация. Нужно лишь шаг за шагом следовать рекомендациям профессионалов, и уже скоро вы заметите, что речь стала красивой, звонкой и правильной. Выберете для себя наиболее удобный формат занятий. Мы проводим обучающие курсы двух форматах: “Онлайн” и “Офлайн” в центре Москвы.

20 Советов Как Улучшить Звучание Голоса

Вот несколько профессиональных советов, которые помогут улучшить звучание твоего голоса независимо от того, как ты поешь:

1. Открывай рот, опускай челюсть. При этом старайся держать мышцы вокруг рта и челюсти свободными. Это сделает звук богаче, полнее. 2. Поднимай мягкое небо. Не нужно зевать, я не говорю о «академическом куполе». Опускай язык «лопаточкой», расслабься. Все это увеличит пространство во рту и звук станет объемнее.  3. Не позволяй накапливаться слюне во рту, чтобы она не препятствовала звукоизвлечению и не мешала тебе. 4. Язык должен касаться нижних зубов, не перекрывай ним гортань, она должна быть открыта. 5. Артикуляционный аппарат (мышцы челюсти, губ, языка, неба) должен быть активен и расслаблен одновременно. Это легко! Когда ты хорошо чувствуешь эти мышцы, ты можешь делать с ними что угодно, они не будут тебе мешать и «делать зажим», а лишь наоборот! 6. Сядь или встань прямо, грудь поднята. Это одна из самых важных вещей. Голова не должна выдвигаться вперед, как у гуся, она должна быть на уровне шеи, спины и копчика. От этой постановки зависит качество твоего дыхания, а, значит, и звукоизвлечения. 7. Дыхание должно быть глубоким. Чувствуй его аж внизу спины и живота. Оттуда же и помогайте воздуху вместе со звуком выйти наружу, через рот. При этом очень важно расслабить мыщцы шеи, чтобы вдох не «застрявал» на уровне ключиц. 8. Старайся петь ровным звуком, не раскачивай его (если только ты не хочешь петь как пенсионер). Держи объем (резонаторное пение). При управлении динамикой (переключении тихо-громко и наоборот) представляй, как твой звук заполняет грудной, носовой (гайморовые пазухи, нос), головной резонаторы. 9. Обязательно распевайся, прежде чем петь песни. Это не только здоровье твоего голоса, а и свободные «верха», , свободный летящий звук.10. Хорошое ощущение всех мышц губ и языка помогают понять, как соединить дыхание с вокалом и мышцы… Не торопись, всему свое время. 11. Найди хорошего, профессионального преподавателя. Ничто не может заменить обратной связи, которую ты получаешь от другого. Хороший учитель даст тебе детальную информацию о твоем голосе и в идеале покажет, как исправить проблемы. Он объяснит основы постановки голоса, поможет найти свой стиль, манеру пения. Если ты не можешь себе этого позволить, читай наши статьи, закажи распевки, пиши и спрашивай обо всем, что тебя интересует. В любом случае, это также принесет свои результаты. 12. Вода – лучший напиток для голоса. Она должна постоянно быть с тобой. Ни алкоголь, ни молоко, ни что либо еще не сделает твой голос лучшим и уж тем более не сделает его более профессиональным, чем он есть! 13. Внимательно слушай профессиональных вокалистов. Вникай, как они делают вдох, какой объемный у них звук, как они работают с артикуляцией; изучай их вокальные особенности и привычки. 14. Не только слушай их, а и смотри их выступления. Изучай, наблюдай, критикуй! Все мы живые люди: фальшивые ноты, «петухи», неправильное дыхание и техника периодически бывают у всех! 15. Найди певцов, которые тебе нравятся и которые нет. Выясни, почему. В чем именно разница? Тембр? Манера? Произношение?Поведение на сцене? Внешний вид? Это будет развивать тебя, твои музыкальные вкусы и профессионализм. 16. Сравни, как артист звучит при исполнении одной и той же песни на записи и «вживую». Анализируй, в чем разница. Сколько реального, а сколько «сделанного» звукорежиссером? Покопайся, разберись в этом, прежде чем решишь, что «никогда не сможешь звучать так же хорошо». 17. После этих шагов, ты должен решить для себя раз и навсегда, что хочешь улучшить звучание своего голоса и начать наконец работать над этим. 18. Если ты хочешь сделать пение делом всей жизни, то будь готов положить на это годы упорного труда. 19. Спроси тех, чье мнение тебе особенно важно и ценно, что они делали для того, чтобы получить звук, который тебе так нравится. Не стесняйся, большинство из них будут польщены и рады поделиться с тобой этой информацией. 20. Но НИЧЕГО не заменит хорошего учителя… Уроки вокала с профессионалом всегда были, есть и будут самым выгодным вложением в твою победу.

Как самостоятельно научиться петь дома? — уроки вокала для начинающих

Пение — это способ самовыражения, уметь красиво петь — мечта многих людей. Но зачастую желание научиться пению пропадает из-за мыслей «Этому надо учиться с детства», «Для этого нужны определённые слух и голос», «У меня нет таланта, поэтому всё равно ничего не получится».

Однако всё это предрассудки и стереотипы — научиться петь может любой человек. Неважно, сколько ему лет или какие у него исходные данные. Голос и слух есть у каждого, нужно лишь грамотно и регулярно тренироваться для их развития. Поэтому в данном вопросе самое главное — это желание. Сильное стремление научиться поможет справиться со всеми трудностями и добиться своей цели. Но если вы никогда не пели, то без помощи профессионального педагога вам не удастся достичь высоких результатов, а значит, есть риск разочароваться и забросить свое начинание, так и не освоив азы.

Многие пытаются узнать, как научиться петь самому в домашних условиях. При таком подходе имеется несколько важных нюансов.

Чему надо научиться в первую очередь

При самостоятельном обучении рядом нет педагога, который смог бы проанализировать ваши действия со стороны и указать на недочёты, который научил бы базовым вещам, требующимся для правильного исполнения. Если песня длится три минуты, куплеты, припевы и проигрыши отнимают немало сил. Даже человеку без идеального музыкального слуха слышно, когда певец выдыхается или выбивается из темпа.

Поэтому, прежде, чем приступить непосредственно к пению, нужно узнать:

  • каким должно быть правильное положение тела при пении;
  • как правильно дышать так, чтобы петь не задыхаясь;
  • как звучать ясно и чётко;
  • какие следует выполнять упражнения, чтобы развить в себе навыки правильного дыхания и поставленной дикции.

Все эти факторы тесно связаны между собой. Правильная осанка и положение в пространстве помогают нагрузить дыхательную систему. В то же время, умение правильно дышать ведёт к надлежащей работе голосовых связок — исчезает риск надорвать или перенапрячь их в процессе занятий. При этом заметно улучшается качество речи.

Исполнение, при котором половина звуков зажёвывается и проглатывается, не станет красивым, поэтому важный момент — дикция, точное произношение звуков. Также необходимо следить за плавным переходом между нотами и тональностями.

Другой важный момент — дыхание. Это основа пения. Во время самостоятельного занятия необходимо следить за его правильным темпом.

  • самое главное это ровная осанка — при искривлённом или согнутом позвоночнике вся дыхательная система сжимается. В таком положении нельзя задействовать весь объём лёгких, управлять диафрагмой, дышать свободно и легко;
  • следует дышать животом. Большинство привыкло использовать для дыхания грудь и рот, что заметно снижает объём кислорода, получаемого за один вдох;
  • вдохи-выдохи должны быть короткими, энергичными — так они прозвучат наиболее бесшумно и не собьют ваш ритм.

Упражнения для начинающих вокалистов

При обучении пению требуется тренироваться в разных направлениях одновременно. Существуют целые комплексы упражнений для дыхания, разрабатывания голосовых связок, дикции и других важных вещей.

При постановке хорошего разборчивого произношения лучше всего помогают скороговорки. Они равномерно нагружают языковой и голосовой аппараты, улучшают артикуляцию. Следует проанализировать, какие именно звукосочетания являются проблемными и подобрать подходящие скороговорки.

Для развития умения дышать диафрагмой хорошо помогает простое упражнение — нужно встать к стене, прислониться к ней спиной, положить на живот руку и запеть. При этом надо следить за тем, как во время пения он движется вперёд-назад — это дыхание с помощью диафрагмы. А улучшить осанку помогает упражнение «лодочка» — оно укрепляет мышцы спины, тем самым становится легче держать позвоночник ровно.

Чтобы развить слух, начать следует с пения или мычания отдельных нот вместе с каким-либо музыкальным инструментом в унисон. При этом упражнении главное следить за тем, чтобы голос сливался со звучащим из инструмента звуком.

Чтобы у вас был заметен прогресс, необходимо придерживаться некоторых правил:

  • регулярность — только постоянные тренировки приносят результат. Даже уделённые пению и дыханию полчаса в день лучше, чем совсем ничего. Это принесёт куда больший прогресс, чем если уделять занятию пару часов, но всего раз в неделю;
  • следует учитывать особенности своих голосовых связок — вам не подвластны абсолютно все жанры и произведения. Нужно изучить, какие песни и исполнители ближе всего вам по возможностям и двигаться в этом направлении;
  • помогает запись своего пения и упражнений для связок на диктофон — это позволяет послушать себя со стороны, заметить ошибки, сравнить с оригиналом; также запись можно дать послушать специалисту;
  • приступать к пению можно только после разогрева — иначе можно сорвать голос или охрипнуть, а также травмировать связки — такие травмы потом долго лечатся, а также появляется риск вообще потерять возможность петь;
  • лучше воздержаться от громкого пения и попыток копировать сложные приёмы любимых исполнителей — спокойное пение в комфортной для связок тональности и октаве на первых порах предпочтительнее, чем попытки взять очень высокие ноты или сделать резкий переход.

Опасности самостоятельного обучения

Несмотря на то, что есть множество подробных статей о том, как самому научиться петь дома, всё равно велика вероятность допустить серьёзные ошибки.

Прежде всего, существует опасность того, что вы повредите связки. Квалифицированный педагог будет следить за тем, чтобы вы не переусердствовали при упражнениях и не нанесли вред своему голосу. Восстанавливать подобные травмы — сложно и долго.

При недостатке знаний об обучении вокалу легко допустить ошибки при тренировке самых основных вещей, которые составляют фундамент всего пения. Впоследствии будет сложно переучиться.

Кроме того, в начале обучения слух ещё развит недостаточно хорошо, чтобы слышать собственные ошибки. Поэтому даже если вы записываете себя на диктофон, какие-то недочёты вы можете не уловить, а значит, не сможете и исправить. Поэтому лучше, чтобы рядом был преподаватель, который сможет указать вам правильное направление.

Хороший педагог точнее определит сильные и слабые стороны ваших природных данных, составит индивидуальную программу упражнений и будет контролировать процесс обучения.

Заключение

Благодаря большому количеству статей и видеоуроков в интернете у каждого есть возможность научиться азам пения у себя дома. Однако если есть порыв учиться вокалу более профессионально, то без умелого преподавателя тут не обойтись. В нашей студии существуют уроки вокала для начинающих, где вы будете заниматься с педагогом, точно разбирающимся в своём деле, который направит вас по верному пути и убережет от многих ошибок.

Как сохранить голос. Советы вокалистам

Честно признаемся, в редакции никто петь не умеет – нечем. Поэтому процесс извлечения такого оперного звука, чтобы дрожали люстры (или, наоборот, от зависти соловьи осоловело падали замертво), для нас неясен. Что-то, конечно, смутно помним из курса анатомии про диафрагму, но как на неё дыхание поставить – для нас тоже загадка. Единственное,  рискнем предположить, что мозги в деле вокализирования – точно не помеха. По крайней мере…

Что ж, настала пора что-то порекомендовать и вокалистам. Честно признаемся, в редакции никто петь не умеет – нечем. Поэтому процесс извлечения такого оперного звука, чтобы дрожали люстры (или, наоборот, от зависти соловьи осоловело падали замертво), для нас неясен. Что-то, конечно, смутно помним из курса анатомии про диафрагму, но как на неё дыхание поставить – для нас тоже загадка. Единственное, рискнем предположить, что мозги в деле вокализирования – точно не помеха. По крайней мере, без этого системного компонента личностью не станешь, даже полено выстругивать нужно с умом, не то что работать над голосом…

 

В общем, логичнее поговорить об этом со специалистами. Тем более что их в нашей almamater хватает. И они к тому же любезно согласились поделиться накопленным опытом.

Конечно, мы не просили их дать заочные уроки постановки голоса (ибо сие невозможно) – скорее, разговор пойдет об околомузыкальных вещах. А тут вокалисты, к сожалению, – весьма уязвимый народ. Если у скрипача или гитариста в руках есть хотя бы скользкий, как рыба, но заранее кем-то изготовленный инструмент, если перед пианистами вообще стоит почти готовая фонограмма о четырех ножках (знай, жми с наслаждением на клавиши), то певец полностью зависит от непонятного себя и невидимых снаружи процессов. Итак, попробуем выяснить, как жить дальше, если вы – вокалист.

 

Галина Игумнова: Пение – это чудо

 

Пение, как считает педагог нашей школы Галина Игумнова, – чудодейственное осмысление реальности, поскольку певческий голос дан человеку только на определенной стадии эволюции, причем дан для того, чтобы homosapiens еще лучше познал себя и окружающий мир, стал более совершенным. При этом Галина Александровна призывает помнить слова Шаляпина о том, что «разум возвеличивает природу», поэтому разумное пользование голосом является главным условием его нормального развития и длительного сохранения.

Много лет работая с вокалистами, она считает важными следующие правила.

 

  • Не перетруждать себя физической работой, не допускать больших психологических нагрузок и стрессов (всё, иду в вокалисты, по крайней мере диафрагма у меня имеется! – примеч. Привалова С. Б.)

 

  • Чаще бывать на природе – свежий воздух поможет восстановить силы и бодрость духа (а Козьма Прутков говорил, что в спертом воздухе при всем старании не надышишься – примеч. ред.). Очень полезно проводить ежегодный отдых у моря или в горах, слушать вечерний шум прибоя, любоваться плывущими по небу облаками, бродить по цветочным лугам – то есть действительно отдыхать, а не только занимать день познавательными экскурсиями.

 

  • Питаться всегда умеренно – переедание и полный желудок только вредят пению. Наверное, следует напомнить, что мнимая польза от постоянного употребления сырых яиц – всего лишь знаменитый киноанекдот, не более того (вот и славно, заодно удастся избежать куриного гриппа – примеч. ред.). И уж точно ни в коем случае нельзя есть перед концертом орехи, семечки, шоколад, аллергенные продукты (у каждого – свои), лучше ограничить их употребление и в другие дни.

 

  • Не жалеть голоса, тренировать его ежедневно (этот совет Галины Александровны отличается от рекомендаций других педагогов – она считает, что при правильной постановке петь можно по нескольку часов ежедневно без всякого вреда для голоса! – примеч. ред.). При этом трудные места желательно выучивать задолго до концертов, давая возможность им «устояться» – при повторном обращении к ним голос адаптируется быстрее.

 

  • Перед концертом следует выспаться (но не чрезмерно, иначе появится вялость), разумно и в меру покушать (это у всех индивидуально). Большое значение имеет психологический настрой – не провоцируйте ненужные страхи! Настраивайтесь не на возможные ошибки, а на удовольствие от исполнения, не тратьте силы на пустые эмоции. К сожалению, для устранения чрезмерного волнения во время выступления есть единственное средство – частые выступления. Транквилизаторы, успокаивающие препараты тут абсолютно бессильны и даже могут нанести вред общему состоянию певца. Лучше настройтесь на то, что легкое творческое волнение даже полезно для выступающего.

 

  • Во время концерта пойте с артистизмом! – это является необходимым дополнением к технике, помогает избегать излишнего напряжения, а эмоциональная скованность, напротив, ведет к физической скованности, зажатости голосового аппарата.
  • Петь нужно всегда в удобной позиции: основой пения является так называемая «высокая позиция» (знать бы, как ее достичь, наверняка на стул или стремянку  вставать бесполезно – примеч. ред.).

 

  • Ну, и главный совет – любить профессию, которую вы избрали! (Даже если это хобби – примеч. ред.)

 

 

Надеемся, советы Галины Александровны оказались вам полезны.

Но это еще не всё!

 

Наталья Суханова: несколько явных и тайных рекомендаций

 

Наталья Евгеньевна – выпускница Московской консерватории и представительница, казалось бы, другой певческой школы (она училась у Зураба Соткилавы). Однако она почти во всем согласна с мнением Галины Александровны, поэтому из её импровизированного интервью мы оставим лишь то, что не повторяет сказанное выше.

 

  • Итак, Наталья Евгеньевна уточняет, что для нормальной физической формы певцу (и певице тоже – примеч. ред.) нужно спать не менее 8 часов. После пробуждения примерно 2-3 часа голос «приходит в себя», «просыпается» – это следует учитывать, если вам предстоит ранний концерт. Утреннюю трапезу нужно завершить не позднее 1,5 – 2 часов до выступления, иначе переполненный желудок будет давить на диафрагму. Помимо уже упомянутых запретных продуктов, не рекомендуется вкушать острую, слишком горячую или чрезмерно холодную пищу. При любом недомогании, конечно, нужно отказаться от выступления.
  • Если ваш голос «устал», то есть вы были вынуждены до вечернего концерта читать лекцию или вести телепередачу, то лучшее средство для восстановления голоса – отдых и полное молчание. Если вам к тому же нездоровится – очень вредно не только петь, но и присутствовать на репетиции или даже просто слушать музыку: во время слушания голосовые связки инстинктивно напрягаются помимо вашего желания. Так что, кроме молчания, для выздоровления требуется также тишина. Если у вас сел голос, не говорите шепотом – шепот гораздо сильнее напрягает связки, чем обычная (даже хриплая) речь.

 

  • Если же вы здоровы и с удовольствием ходите на занятия – желательно не петь долго без перерыва. Начинающие певцы должны отдыхать после каждых 15-20 минут занятий, профессионалы – через 40-45 минут, поскольку чрезмерные регулярные нагрузки ослабляют гортанные мышцы, голос теряет свежесть, звучность и хуже поддается контролю, не говоря уже о вероятности возникновения кровоизлияний. Большой вред могут нанести форсирование звука и многократное, частое повторение трудных упражнений, высоких нот, а также пение не в своей тесситуре (диапазоне).
  • Нельзя петь в прокуренных помещениях, само курение не только ослабляет организм, но и ведет к осиплости голоса.
  • Сразу после пения вредно выходить на улицу в холодную погоду. Если уж это неизбежно и вы куда-то спешите – выпейте перед уходом немного воды комнатной температуры. Нежелательно на холоде разговаривать (не только в дни концертов или уроков).
  • Дышать в любую погоду и в повседневной жизни лучше через нос: это предохраняет дыхательные пути от попадания пыли, инфекции, а также согревает и увлажняет вдыхаемый воздух.

 

 

Мы рискнули поинтересоваться у Натальи Евгеньевны и о том, что мы хотели узнать, но стеснялись спросить. И она нам по секрету ответила.

Во-первых, о «личной жизни». Ничто человеческое вокалистам, как известно, тоже не чуждо (тем более что люди они, как правило, почти или уже взрослые), но вот личную жизнь, оказывается, им нужно ограничивать «разумными пределами». Количественных рекомендаций мы давать не станем, единственное, что требует неукоснительного соблюдения – в так называемые «критические дни» петь нельзя вообще.

Во-вторых, об алкоголе. (Опять же, детей просим во время чтения этого абзаца отвернуться от монитора). Бытует мнение, что перед концертом иной раз не грех пропустить рюмочку для разогрева голоса и заодно для преодоления сценофобии. По очень большому секрету Наталья Евгеньевна шепотом сказала, что для мужских голосов такое допустимо в разумной форме, иногда: под разумностью подразумевается чашка теплого чая, в который добавлена 1-2 столовая ложка коньяка. Но это – скорее исключение для мачо и прочих «сильных натур». Большинству вокалистов алкоголь перед концертом абсолютно противопоказан – он нарушает наработанные во время занятий алгоритмы и к тому же сушит слизистую оболочку, причем легкие спиртные напитки (в особенности шампанское) не менее вредны, чем остальные.

 

В-третьих, если вы приболели, но петь все-таки нужно – лучше посоветоваться с врачом-фониатром. Есть препараты, временно снимающие отечность (к примеру, диазолин), но без консультации со специалистом принимать их небезопасно. Нельзя делать перед выступлением и смягчающие масляные или другие ингаляции – они расслабляют связки и могут только ухудшить ваше состояние.

 

Судя по тому, что Наталья Евгеньевна находится в прекрасной вокальной форме (ее выступления мы часто слышим на общешкольных концертах), она и сама старается следовать сформулированным для нас принципам.

 

Говорят, что…

 

Несколько любопытных советов нам удалось извлечь из сетевых источников. Попробуйте испытать их на себе.

 

Сила, качество и тембр голоса зависит не только от голосовых, но и от мышц лица, губ и т. д. За эту работу ответственны более чем 200 мускулов, получающих команды из особого речевого центра головного мозга. Очень полезно иногда не просто любоваться на себя в зеркало, но и выполнять такое, например, упражнение:

Сложите губы трубочкой и посвистите. Заметьте, как изменилось при этом ваше выражение лица. А теперь попробуйте просвистеть или «промычать» какой-нибудь мотивчик с вашим обычным выражением лица. Чередуя обычное и «свистящее» выражение лица несколько раз, вы почувствуете, как прочистилась гортань и как изменяется звук голоса.

Хорошо влияют на связки всевозможные жужжащие звуки. При этом неплохо еще совершать челюстями жевательные движения. Это упражнение применяется для расслабления артикуляционной мускулатуры.

Напротив, для укрепления мышц гортани полезно следующее упражнение: сильно надуть щеки, а потом резко выпустить воздух наружу.

Перед выступлением, когда начинается «мандраж», попробуйте заставить себя успокоиться, то есть постепенно начать дышать спокойно, медленно и глубоко (но внутренне не расслабляясь), и мыслями полностью сконцентрироваться на этом процессе. После нескольких попыток вы заметите, что вам удается контролировать себя! (Есть, конечно, и более кардинальные способы избежать волнения во время концерта: держать скрещенными пальцы, или петь спиной к залу – примеч. ред.)

 

 

Лечиться нужно вдумчиво! Советы фониатра

 

Если вы простыли и у вас серьезно заболело горло – конечно, никакого пения! Нужно лечиться, лечиться и еще раз лечиться.

С лечебной целью рекомендуется частое теплое питье чая (лучше зеленого), чая с молоком, отвара шиповника, травяных чаёв (мята, липовый цвет, душица, ромашка, шалфей в изобилии имеются в аптеке в удобной упаковке «пакетиками»), теплого молока со сливочным маслом и медом. Разумеется, можно горло чем-нибудь пополоскать – настоями трав (календулы, эвкалипта), раствором соды с солью и каплей йода, раствором фурациллина, яблочным уксусом (чайная ложка на стакан теплой воды). Хорошо принимать микстуру с алтейным корнем, термопсисом.

Но, как правило, во время лечения для голоса безопаснее ингаляции, чем полоскания (например, вдыхание картофельного отвара), но это в зависимости от степени заболевания. Нынче выпускается и множество аэрозолей для горла – они нередко достаточно эффективны, тем более что есть множество их разновидностей: и с травами, и с маслами, и с мёдом… При средней тяжести простуды или катара бывает вполне достаточно соблюдения постельного режима и использования таких вот полудомашних средств лечения.

 

Однако серьезные врачи знают много секретов. Например, они считают, что важно не столько, чем полоскать, но и как полоскать. Ведь чересчур интенсивное полоскание превращается в массаж миндалин, а воспаленный орган массировать ни в коем случае не следует. При ангине в складках миндалин может скапливаться гной, и энергичное давление жидкости не смывает, а, наоборот, вдавливает его глубже. От этого болезнь может затянуться, повысится риск воспаления соседних тканей, лимфатических узлов. Так что в этом случае полоскать нужно нежно, осторожно, почаще выплевывая результат процедуры. Слишком часто полоскать горло тоже нет необходимости – достаточно четырех-пяти раз в день, в промежутках же следует побольше пить, и не залпом, а спокойными медленными глотками.

 

 

Издавна известно, что боль в горле хорошо смягчает молоко. Его целебные свойства усилятся (правда, вкус не станет приятнее), если на стакан молока добавить примерно половину чайной ложки пищевой соды. Можно разбавлять молоко минеральной водой «Боржоми» (без газа), пить любые ягодные морсы, отвары сухих фруктов. Обильное питье назначают при многих инфекционных заболеваниях как средство, «промывающее» организм, помогающее быстрее выводить токсины – продукты жизнедеятельности зловредных микробов и вирусов. На начальной стадии заболевания взрослым можно выпить чашечку не слишком горячего глинтвейна.

 

Во время заболеваний горла полезно его согревание компрессом, который ставят не более, чем на два часа. Традиционный компресс – полуспиртовой, но можно сделать масляный (кусок ткани, лучше льняной, смачивают подогретым растительным маслом) и просто водный компресс (вода, разумеется, должна быть теплой). Обернув шею увлажненной и отжатой тканью, поверх ее кладут вощеную бумагу, далее слой ваты или мягкий шерстяной шарфик и закрепляют бинтом или косынкой. Не забывайте, что после снятия компресса недопустимо охлаждение – нужно обернуть шею на некоторое время чистым сухим платком.

 

Главное – без лекарств! Советы знахарей и знахарок

 

Множество рецептов лечения заболеваний горла предлагает народная медицина. Если вы склонны к экспериментам над собой, можете некоторые из них испытать на практике.

 

Например, чесночные ингаляции: возьмите бинт или марлю размером 10х40 см, натрите на терке несколько долек чеснока и быстро, пока не улетучились фитонциды, смажьте  кашицей поверхность бинта, сверните в рулончик и быстро опустите его на дно пустого чайника, закрыв крышкой. Возьмите носик чайника в рот, зажмите нос пальцами и медленно  вдыхайте чесночный аромат в течение 8-10 минут. Выдохи  делайте через нос, в чайник выдыхаемый воздух попадать не должен.

Для лечения ангины используют также сухой инжир (перед сном 4-6 ягод поварить в стакане молока, инжир съесть, а молоко выпить), ежевику (2 столовые ложки листьев залить двумя стаканами кипятка, настоять в течение часа и пить по 2 столовые  ложки 4 раза в день перед едой).

Одно из лучших средств против катаральных  заболеваний горла – подогретая морская вода (ей, разумеется, полощут горло, пить ее решительно не рекомендуется).

Специальный народный рецепт для вокалистов, заболевших ларингитом и «потерей голоса»: в кастрюлю влить стакан горячей воды и полстакана анисовых семян, кипятить в течение 15 минут; слегка остывший отвар процедить, смешать с четвертью стакана липового меда и еще раз прокипятить, затем снять с огня и добавить столовую ложку коньяка. Принимать по одной столовой ложке каждые полчаса. Знахари утверждают, что это средство способно восстановить голос за сутки!

 

 

Немало неудобств певцу доставляют не только заболевания горла, но и насморк. Одно из первых ограничений питания при насморке, особенно хроническом – отмена употребления в пищу молока и молочных продуктов (надо же! – примеч. ред.).

 

Народные целители утверждают, что от насморка помогает смесь меда с соком красной  свеклы (интересно, а бывает еще свекла других цветов? – примеч. ред.), для ее приготовления смешивают чайную ложку меда и 3 ложки свекольного сока. Смесь закапывают в нос по несколько капель 3-4 раза в день.

 

Хотеть – значит мочь! Прочие советы

 

Если у вас аллергия на все лекарства и все существующие продукты – вы большой подарок для семьи, органов соцобеспечения и правительства. Но если вы при этом еще и кашляете – не остается ничего больше, как взывать к потусторонним силам. Для вас у нас в арсенале есть парочка экстремальных рецептов.

Первый – заговор против болезней горла. Любопытно, что заговаривать нужно не зубы больному, а воду, разведенную с медом (заговоренную воду опять же нужно дать больному выпить): «На океане, на море, на острове, на бережку вырастала трость из земли до неба. Кто ту трость вырвет? А вырвет ту трость Михаил-архангел, Петр и Павел. И не я помогаю, не я пособлю, подсобляет сам господь бог, сам Иисус Христос. Аминь.» (Не знаем, действует ли этот рецепт на мусульман и индусов – примеч. ред.).

А вот еще более оригинальный (и, говорят, очень быстрый) способ лечения ангины: ко рту больного близко подносят большую лягушку и заставляют больного дышать прямо на неё. От этого сердце лягушки начинает учащенно биться, и больному почти мгновенно становится лучше. Считается, что такое лечение полезно тяжелым больным, которые не только не могут пить или есть, но и говорить – через 8-10 минут болезнь полностью проходит. Лягушка должна быть непременно большая – серая, зеленая или жаба. (Думаем, что дело не в лягушке: больной скорее всего решает, что лучше мгновенно поправиться, чем лечиться таким непрезентабельным способом – примеч. ред.).

 

Пение – это…

 

Очень хочется верить, что все вокалисты ощутили целительное благолепие уже от чтения нашей статьи, а после внедрения в жизнь всех описанных правил и советов и вовсе станут новыми Чечилиями Бартоли или Энрико Карузо… Главное – мечтать и прилагать все усилия для реализации вашей мечты. Тогда когда-нибудь вы обнаружите цитату из своих интервью в списке ниже.

А пока ознакомьтесь с мыслями тех, кто уже состоялся как профессионал.

 

  • Вокалист – каскадерская профессия, мы ходим по лезвию бритвы. Не дай бог, что-то случилось: кто-то обругал или живот заболел – ты вышел на сцену и пустил «петуха». Это провал. Это стыдно. И находиться 30 лет на лезвии бритвы – это очень тяжело. Это изматывающая, калечащая профессия. (Анатолий Пономаренко, народный артист России, солист Самарского театра оперы и балета)
  • Пение – это прежде всего свобода. Не стоит целиком полагаться на исторические описания пения, потому что большинство из них ничего не говорят об анатомии. Все они не используют и технические термины – только поэтические. (Эмма Керкби, английская барочная певица)
  • Пение – это тяжелый физический труд, который требует, как и профессиональный спорт, ежедневных многочасовых тренировок. Просто так не выйдешь и не споёшь! (Анна Нетребко, солистка Мариинского театра)
  • Пение – не просто отрада для слуха, но еще и сильнодействующее средство, укрепляющее иммунную систему. (Франц Шрайдер, профессор Института психологии Франкфуртского университета)
  • Пение – это  лучшее обезболивающее. В нашей «Школе счастливых родителей» беременных женщин учат во время родов петь песни. (Ирина Долгих, врач-гинеколог женской консультации №1 г. Оренбурга)
  • Пение – это симфония правильного дыхания, правильного координирования духовных начал человека, это путь собирания себя в светоносную целостность. Пение – это процесс одухотворения, это осмысленное слово, пропущенное через сердце. (Дмитрий Болгарский, регент Свято-Троицкого Ионинского монастыря, Киев)
  • Техника, разумеется, значит многое. Но далеко не всё. Пение – это состояние души. И если в душе пусто, то как бы технично человек ни пел, никого это не тронет. Мечты, идеалы, устремления – все это слышно в пении. А коли ничего этого нет, так и искусства тоже нет! (Галина Вишневская, народная артистка СССР)
  • Пение  –  это  не безделица для меня и не забава, это священное дело моей жизни. (Федор Шаляпин)

 

© Привалов С.Б.

© Игумнова Г.А.

© Суханова Н.Е.

2015

 

При перепечатке статьи гиперссылка на сайт обязательна.

 

Лучшие советы по обучению для улучшения вашего голоса

На основании научных исследований человеческие навыки и характеристики получены либо от природы, либо от воспитания. Поющий голос этому не чужд. Даже если вы рождены с отличным певческим голосом, все равно необходимо практиковать его, чтобы поддерживать или улучшать его. И даже если это не врожденно внутри вас, правда в том, что ваш золотой голос всего в нескольких шагах от того, чтобы быть освобожденным. Вот несколько советов, как улучшить свой голос:

    1. Будьте в форме и занимайтесь физическими упражнениями.
      Инструмент пианистов — фортепиано. Для таких вокалистов, как вы, ваше тело — ваш инструмент. Забота о своем здоровье является обязательной, так как вам нужна выносливость, чтобы выдержать все выступление. Подумайте об артистах концерта, как они продержатся часового выступления? Они делают физические упражнения, чтобы поддерживать свое тело в форме. Забота о своем здоровье помогает нам лучше петь, поскольку помогает улучшить осанку, что важно при обучении вокалу.
    2. Перекусите здоровой пищей.
      Большинство певцов испытывают кислотный рефлюкс — состояние, при котором вы чувствуете жжение в области нижней части груди.Он сушит и обжигает голосовые связки, что в конечном итоге может привести к охриплости голоса, ларингиту или раку горла. Это лишь одно из многих состояний, которые могут возникнуть при употреблении нездоровой пищи. Совет: старайтесь избегать слишком большого количества нездоровой пищи, которая повлияет на здоровье вашего голоса!
    3. Практикуйте дыхательные упражнения.
      Вдох. Выдохните. Одно из волшебных средств при ударе правильных нот — правильное дыхание. Правильное дыхание необходимо, когда человек лучше учится петь. Это известный прием, которым пользуются известные вокалисты перед выступлением.Дыхание должно происходить через диафрагму, а не через горло или грудь. Это легко заметить, положив руку на живот. Это поможет вам контролировать свой голос и удерживать дыхание даже при использовании длинной фразы.
    4. Разогрейте свой голос перед пением.
      Еще один шаг, который нельзя забывать в голосовой тренировке, — это разминка! Как и любые другие напряженные занятия, пение требует разминки перед выступлением, чтобы избежать напряжения или трещин в голосе. Это также помогает расслабить ваши голосовые связки в пределах вашего голосового диапазона.Тренируйтесь с гаммами и разными звуками, используя разное открывание рта. Это не только сделает ваш голос непринужденным, но и расслабит ваш рот.
    5. Пойте песни, которые вам нравятся.
      Будь то пение в душе или игра с друзьями, очень полезно петь песни, которые вам действительно нравятся и которые вам нравятся. Вы не только хорошо проведете время, наслаждаясь песней, но и улучшите свое вокальное мастерство.
    6. Запишите свой голос и слушайте его.
      Лучший способ улучшить свое голосовое обучение — это регулярно проверять свой прогресс.Что касается пения, это можно сделать, сняв себя на видео или записав себя или увидев, как вы поете через зеркало. Это может не только улучшить ваши певческие способности, поскольку вы можете видеть, как вы проецируете свой голос на аудиторию, но также поможет вам повысить уверенность в себе, поскольку вы можете видеть и слышать себя из первых рук.
    7. Получите тренера по вокалу.
      Независимо от того, являетесь ли вы полным новичком или опытным певцом, необходимо не отставать и быть оцененным, чтобы улучшить его. Никакие навыки не изучаются изолированно, включая пение.С хорошими тренерами по вокалу они могут легко помочь определить ваши области для улучшений, открыть для себя методы улучшения вокала и, в первую очередь, научить вас заботиться о своем голосе — о вашем голосе, который уникален среди других! Чтобы узнать больше о том, как лучше петь, ознакомьтесь с информацией об обучении вокалу в Сингапуре !

Возможно, вас также заинтересует:
Что есть и чего избегать для хорошего певческого голоса
Какую пользу принесет вам обучение классическому голосу?
Вы новичок в обучении хорошему пению? Вот все, что вам нужно знать!

Aureus Academy — ведущая музыкальная школа Сингапура, в наших школах обучается более 10 000 студентов.Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.

Автор: admin_aureus

Aureus Academy — ведущая музыкальная школа Сингапура, в наших школах обучается более 10 000 студентов. Академия Aureus специализируется на предоставлении индивидуально подобранных уроков игры на фортепиано, скрипке, игре на гитаре и вокала для студентов всех возрастов и способностей.

Сообщение навигации

Как научить свой голос петь

(последнее обновление: 27 февраля 2021 г.)

Как научить свой голос петь?

Пение — это управление инструментами. И в моем списке инструментов голосовой ящик занимает первое место. Насколько лучше вы поете, в основном определяется тем, как лучше вы используете свой голос, и ограничениями, которые вы готовы преодолеть, чтобы стать лучшим певцом. Неоспоримый факт, что одни певцы лучше других. Ваш голос — это ключ к пению, и его можно тренировать, чтобы достичь его пика.Существует множество вокальных и певческих техник, которые были разработаны за последние сотни лет. С каждым днем ​​люди учатся новым способам управлять своим голосом для получения разных звуков.

Цели тренировки вашего голоса

Вам необходимо тренировать свой голос, чтобы знать диапазон и возможности вашего певческого голоса и предотвратить развитие плохих певческих привычек или, что еще хуже, риск повреждения ваших голосовых связок. Есть несколько простых вокальных упражнений для начинающих и профессиональных певцов, которые помогут вам овладеть своим голосом.

Различные типы обучения пению

Есть разные способы тренировки голоса, каждый из которых требует особого подхода. Они есть;

Разминка Упражнения

Во время пения ваши голосовые связки многократно вибрируют за одну секунду. Прогрев голосовых связок помогает предотвратить их напряжение и травмы. Чтобы разогреть голос, начните с базовых дыхательных упражнений. Вдыхайте и выдыхайте ртом, пока ваши легкие не опустеют. После этого можно начинать петь длинные легкие тона в удобном диапазоне.

Обучение управлению дыханием

Правильное дыхание позволяет дольше удерживать ноты вместе, а также снижает вероятность повреждения голоса. Выберите легкий для вас тон и на одном дыхании начните петь его тихо и тихо. Увеличивайте громкость постепенно, пока не достигнете максимально комфортной громкости, а затем вернитесь к более мягкой громкости.

Самый важный совет в обучении профессиональному пению — это научиться контролировать свое дыхание.Задержка дыхания — одна из самых распространенных ошибок, которые делают многие люди во время пения. Вы должны позволить воздуху свободно проходить через тело. Если вы чувствуете, что у вас недостаточно воздуха, все, что вам нужно сделать, это научиться дышать по-другому. Секрет в том, чтобы дышать диафрагмой, а не грудью.

Выполнение простого упражнения с использованием диафрагмального дыхания — один из способов научиться лучше петь. Все, что вам нужно сделать, это положить одну руку на грудь, а другую — на диафрагму, а затем постепенно дышать.Рука на груди не должна двигаться, в то время как рука на диафрагме должна медленно двигаться внутрь и наружу при движении диафрагмы.

Проекция голоса

Некоторые из основных вещей, которые певец должен знать, — это то, как проецировать свой голос на аудиторию как приятный и привлекательный звук. И это может произойти только в том случае, если вы будете выполнять вокальные упражнения, дыхательные упражнения, научитесь контролировать дыхание с помощью глубокого дыхания и дыхания через диафрагму, разовьете силу своих голосовых связок, выполняя голосовые упражнения и т. Д.

Упражнения на высоту звука

Владение высотой звука — один из важнейших аспектов хорошего пения. Вы можете улучшить свою высоту звука, практикуя арпеджио и гаммы. Используйте клавиатуру или фортепиано, чтобы определить ноты, которые находятся в пределах вашего диапазона, и разучивайте каждую гамму в каждой отдельной клавише, перемещаясь вверх и вниз, используя свои гласные звуки. Клавиатура или фортепиано позволяют оставаться в гармонии. Всегда помните, что высота звука — ключ к успешному пению.

Тренинг по гаммам

Перед тем, как приступить к изучению гамм, убедитесь, что вы достаточно разогрелись.Практика гамм может подтолкнуть ваш голос к пределу высоты тона и может привести к травме голосовых связок. При отработке гамм в пении вы должны постепенно переходить на более высокие ноты на полтона каждые две недели. Как говорится, практика ведет к совершенству, продолжайте практиковать свои гаммы часто, и в конечном итоге вы обнаружите, что способны петь в регистрах, что раньше было невозможно.

Использование техник пения в музыке

Здесь вам нужно применить на практике изученные техники.Вам нужно спеть музыку только на одной гласной или на некоторых простых звуках, таких как « rrr » или « sss ». При переключении с одной высоты звука на другую вам нужно сделать процесс легким. так что ваш голос плавно переходит от одной высоты к другой.

Репертуарные упражнения

Хотя гаммы и упражнения помогают укрепить голос и развить правильную технику пения, разучивание песен делает ваш голос интересным. При выборе песни для практики убедитесь, что вы выбираете песни, которые не выходят за рамки вашего диапазона или являются слишком сложными для вас на вашем текущем уровне.Попробуйте отрегулировать тональность и сперва спеть с ней, если песня, которую вы поете, очень тональна или выходит за рамки вашего тесситура (комфортного вокального диапазона).

Хорошая певческая осанка

Еще один аспект хорошего пения — это хорошая поза, которая способствует свободному потоку воздуха через ваше тело, позволяя вам петь свободно и мощно. Конечно, если вы проходите частную тренировку, ваш тренер обязательно научит вас всем этим методам тренировки голоса. Но, к вашему сведению, эти советы и упражнения также доступны в упражнениях на уроках пения, предлагаемых в компьютерных курсах на компакт-диске.

Пение с эмоциями

Еще один шаг, который нужно предпринять в вашем стремлении научиться петь, — это понять, как проявлять эмоции. Под эмоциями понимается проявление эмоций и способность вызывать эмоции у зрителей в дополнение к их активизации во время выступления. Эмоции — это часть представления, и если вы не умеете проявлять эмоции, вам чего-то не хватает.

Итак, в следующий раз, когда вы захотите узнать, как тренировать свой голос, чтобы стать хорошим певцом, просто следуйте вышеуказанным шагам, и вы будете на пути к совершенству.

Как научиться петь?

Многие люди когда-то задавались вопросом, как я могу научиться петь? Это связано с тем, что у многих людей нет доступа к средствам для оплаты уроков пения, или они не могут позволить другим людям наблюдать за ними, когда они занимаются пением.

Есть также несколько простых советов, которые научат вас, как улучшить свое пение. Придерживаясь этих советов, вы сможете в кратчайшие сроки очаровать аудиторию своим тоном и мощным вокалом.

Большинство людей думают, что пение — это врожденный талант, который присутствует только у немногих счастливчиков. Это совершенно неверное представление. Фактически, если у кого-то есть врожденный талант к пению, это можно рассматривать только как бонус. Остальная часть вокальной части — это упорный труд, целеустремленность, страсть и желание выполнять правильные упражнения на уроке пения.

Что касается талантов, это очень серая область, которую не стоит обсуждать, особенно когда люди используют ее неправильно или не используют. Это убедительно доказывают телешоу, такие как American Idol, где якобы талантливые певцы приходят и делают ужасную работу и полностью опешили, когда судьи исключают их из шоу.Вы также найдете много робких и застенчивых людей, которые могут неплохо петь, но сомневаются в своем таланте к пению. Обе категории людей должны знать, что им нужно много работать, чтобы развивать свой талант и использовать его в полной мере.

Лучший способ научиться петь (особенно для начинающих)

Существуют различные способы развития своего голоса и улучшения качества пения. Упражнения на уроке пения можно проводить с индивидуальным обучением с частным тренером, если для вас не проблема с финансами.Помните, что эти классы стоят бомбы, и как только вы начнете, вам может потребоваться закончить курс, чтобы увидеть какой-то эффект. Однако индивидуальное обучение определенно того стоит, потому что учитель заботится исключительно о том, чтобы вы развивали свои певческие навыки, и адаптирует коучинг к вашим конкретным потребностям. С другой стороны, найти хорошего тренера по вокалу не так-то просто, и они очень востребованы.

Пение программ на CD / DVD

Другой вариант — выбрать курс пения, который был преобразован в уроки на компакт-диске хорошими преподавателями вокала.Известные профессиональные певцы разработали несколько курсов для самообучения, включая буклеты, компакт-диски и видеоролики, с помощью которых вы можете тренировать себя в удобном для вас темпе. Это намного более экономичный вариант по сравнению с частным репетитором, и он также дает вам свободу времени. Так что, если вы преданы делу и терпеливы, дерзайте.

Заключение

Практика имеет неоднозначное значение. Это не всегда относится к получению официальных практических уроков; это также может относиться к небольшим экспериментам, получению удовольствия от пения в любое время.Это означает, что вы можете петь, готовя еду по дороге на работу или в любое другое благоприятное время; однако вас предостерегают от чрезмерного усердия. Если вы переусердствуете, то в конечном итоге у вас может произойти напряжение в голосе, чего вы не хотите.

При обучении пению также рекомендуется пользоваться зеркалом. Стоя перед зеркалом во время практики, вы сможете внести необходимые коррективы, например, в самообладание, которое улучшит ваше пение.

Дополнительные советы:

Пейте воду: как и любой другой аппарат, ваши голосовые связки нуждаются в смазке.Пейте достаточно воды во время практики пения, чтобы ваши голосовые связки оставались влажными и хорошо смазанными. Благодаря этому ваш голос не станет хриплым.

Джеймс Манн — 36-летний сессионный певец и тренер по вокалу, который любит делиться своим певческим и музыкальным опытом в Интернете. Помимо пения. Написание песен, производство музыки, студийные установки, запись вокала и освоение других музыкальных инструментов — тоже его страсть.

Пять советов по поддержанию здоровья голоса

1.Тренируйте свой голос и тело, как спортсмен: Изучите правильную технику пения, не злоупотребляйте голосом, много отдыхайте, соблюдайте сбалансированную и здоровую диету. Певцы подобны вокальным гимнастам, которые с очевидной легкостью и гибкостью пересекают свой артистический диапазон. Гимнасты — чрезвычайно дисциплинированные люди, которые часами совершенствуют свое мастерство и гораздо чаще, чем широкая публика, получают травмы. Профессиональные певцы несут некоторые из этих рисков и должны поддерживать дисциплинированный график занятий с интервалами отдыха и восстановления, чтобы выступать на оптимальном уровне, независимо от жанра.

2. Пусть ваш голос сияет. Попытка подражать чужому голосу или стилю пения может потребовать от вас пения или выполнения вещей, выходящих за пределы вашего комфортного физиологического диапазона или текущего уровня вокальных навыков. Это может привести к повреждению голоса. Также помните, что если вы подражаете кому-то, кто уже известен, их миллионы заработаны. Вы хотите быть следующей звездой, которую они нанимают, а не просто подражателем.

3. Двигайтесь самостоятельно. Когда вы готовитесь к сезону шоу или прослушиваний, вы должны настроить себя и свой голос.Вы бы не подумали о том, чтобы пытаться выполнять все свои упражнения в тренажерном зале, занимаясь один день в неделю по 5 часов. Лучше петь (и заниматься) каждый день меньшими промежутками времени (30-45 минут), постепенно развивая мышечные навыки и выносливость. По мере вашего совершенствования вы сможете увеличить количество времени, а также сложность вокальных навыков.

4. Избегайте фонотравматического поведения, такого как крики, крики, громкие разговоры, слишком громкое пение. Когда вы увеличиваете громкость голоса, ваши голосовые связки стучатся сильнее (как если бы вы хлопали в ладоши очень сильно, громко и быстро).Через некоторое время ваши голосовые связки начинают реагировать на удар, становясь опухшими и красными. Длительная фонотравма может привести к изменениям голосовых связок, например к узелкам голосовых связок.

5. Достаточное увлажнение. Обязательно пейте много напитков без кофеина в течение дня. Хотя ничего, что вы едите или пьете, не попадает на голосовые связки, адекватная гидратация полости рта позволяет слизи действовать как смазка, а не как клей.

Фото: USC Thorton Popular Music Major — Annie Dingwall

Венди ЛеБорн, доктор философии CCC-SLP (голосовой патолог и специалист по вокалу), директор Института анализа голоса и реабилитации Блэйна Блэйна и Центра профессионального голоса Большого Цинциннати.Она является адъюнкт-профессором Музыкальной консерватории Цинциннати-колледжа и Колледжа здравоохранения союзников. Ее исследования включают область бродвейского «пояса». В дополнение к своим обязанностям голосового патолога, она продолжает вести активную профессиональную исполнительскую карьеру.

16 стратегиям, которым вас не научит ваш вокальный тренер

«Она такая талантливая певица!» все говорят.

«Хотел бы я так петь, но я не могу нести мелодию, чтобы спасти свою жизнь».

Мы все слышали подобные комментарии миллион раз…

От тех, кто больше всего на свете хочет сам стать великими певцами…

Но попали в ловушку слишком распространенного убеждения, что:

Это то, с чем вы родились.

И он у тебя либо есть, либо нет.

На самом деле … пение — это набор навыков, как и любое другое. И этому МОЖНО научиться.

И хотя некоторые редкие люди могут звучать потрясающе сами по себе…

И некоторые другие редкие люди могут всегда звучать ужасно, несмотря ни на что…

Подавляющее большинство из нас будет ужасно петь, когда мы впервые попробуем… но потом поправимся, практикуясь.

По крайней мере, так должно работать в теории.

К сожалению, реальность такова, что многие певцы занимаются практикой годами, но никогда не совершенствовались. Что еще хуже … многие из них даже не видят этого.

И это происходит не потому, что эти люди просто не предназначены для пения. Это происходит потому, что они не знают, КАК ПРАКТИКОВАТЬ.

Итак, в сегодняшнем посте моя цель — помочь вам избежать этой участи, поделившись 16 простыми стратегиями построения эффективных тренировок, которые значительно улучшат ваше пение за очень короткое время.

А теперь приступим…

Часть I: В поисках своего стиля

Причина №1, по которой посредственные певцы остаются , посредственные — это…

Они никогда не развивают собственное чувство индивидуальности и стиля.

Например… подумайте об участниках певческих шоу, таких как American Idol или The Voice …

Ближе к концу соревнований…

Справедливо будет сказать, что все финалисты соответствуют стандартному минимальному уровню квалификации «хороших певцов», не так ли?

Они бьют свои ноты с силой, точностью и изяществом и при этом кажутся достаточно уверенными в себе.

Но позвольте мне спросить вас об этом…

Сколько из этих имен вы еще помните… спустя годы после шоу?

Возможно, один или два. Возможно, нет.

Потому что подавляющее большинство из них были легко забыты, несмотря на все аплодисменты толпы и все похвалы судей.

Так чего же им не хватало?

Что ж, чтобы выяснить это, давайте сравним их с противоположной крайностью: тех музыкантов, которых вы слушали и любили всю свою жизнь, многие из которых были ужасными певцами по всем «техническим» стандартам.

Причина, по которой мы помним те немногие избранные имена среди множества других, которые появлялись и исчезали на протяжении десятилетий … просто потому, что у них был свой уникальный стиль …

  • , которого до сих пор ни у кого не было
  • и, возможно, больше ни у кого не будет

… в то время как все эти клише-певцы American Idol больше походили на клонов, произведенных на заводе.

Итак, НАСТОЯЩИЙ вопрос здесь …

Как развивать стиль?

И в этом разделе поста мы обсудим именно это.

Начиная с…

1. Развивайте крутое отношение

В отличие от барабанщиков, басистов и гитаристов…

Когда ты как певец… встаешь на сцену… и открываешь рот…

Тебе буквально не за чем прятаться.

Зрители будут точно знать, кто вы и как вы себя чувствуете в данный момент…

Потому что они будут видеть это в ваших глазах, на вашем лице и в вашем языке тела … и, что наиболее важно, они будут чувствовать это в вашем голосе.

Так что, если вы честно не чувствуете со 100% уверенностью ( по крайней мере, пока вы на сцене ), что вы самый крутой ублюдок на планете …

Неважно, насколько «технически безупречным» ваше выступление было до этого момента, потому что все, что они будут помнить, — это запах вашего страха и неуверенности в себе .

И это их оттолкнет.

Итак, следующий вопрос:

Как развить эту уверенность?

Ну, в то время как есть много способов обмануть себя и заставить себя обманывать самоуверенным …

Как мы все знаем из первых нескольких эпизодов каждого сезона American Idol … бредовая самоуверенность даже хуже, чем неуверенность.

Так что НАМНОГО лучший вариант — это просто стать объективно уверенным в себе, действительно хорошо разбираясь в том, что вы делаете.

Итак, в оставшейся части этой статьи мы сосредоточимся на компетенции.

Просто помните, что без уверенности все остальное ничего не стоит.

Понял? Далее…

2. Копируйте любимых певцов, а не ПЕСНИ

Хотя может показаться странным сказать, что вы можете разработать свой собственный уникальный стиль, копируя другие….

Абсолютно правда .

Почти каждый великий певец (или любой другой артист в этом отношении) находил свой стиль одинаково:

Копируя своих героев.

Однако слишком часто люди неверно истолковывают этот совет, и начинающие певцы исполняют все свои любимые ПЕСНИ … вместо того, чтобы ограничиваться песнями своих любимых ПЕРЕДАЧ.

И вот почему это ошибка:

Огромная часть лучших песен в истории музыки исполняется чудотворцами одного хита с уровнем таланта, который совсем не стоит подражать.

Конечно, песни могут быть запоминающимися, но мы ведь не учимся писать песни, не так ли? Мы учимся пению.

И если вы хотите научиться петь, вам нужно копировать хороших ПЕВЦЕВ, а не хорошие ПЕСНИ.

Итак, вот что вы делаете:

Составьте список из 4-6 ваших любимых певцов всех времен. Не обязательно те, кого вы больше всего уважаете. Выберите те, которые вам нравятся.

Итак, если вы мужчина, в идеале все певцы в вашем списке должны быть мужчинами.Имеет смысл?

След. Вперед…

3. Определите, кого можно копировать, а кого нет

Хотя я хотел бы сказать вам, что в конечном итоге вы сможете подражать всем певцам из своего списка…

Скорее всего, ваши вокальные наклонности совпадают, может быть, с половиной из них.

Если повезет.

Но этого следовало ожидать, поскольку некоторые голоса настолько уникальны, что НИКТО не может их скопировать.

Среди певцов-мужчин… первое, что приходит на ум, — Роберт Плант.Каждый парень хочет петь каверы на Led Zeppelin, но почти всегда они звучат ужасно.

Среди певиц… Мэрайя Кэри — отличный пример. Каждая девушка пытается попасть в эти абсурдно высокие ноты… но ни одна из них никогда этого не делает.

Итак, каждые несколько месяцев делайте шаг назад и оценивайте, какие голоса вам резонируют, а какие нет.

Если стиль одного певца не соответствует вашему, вычеркните это имя и замените его новым.

Проделав это несколько раз, вы в конечном итоге составите список с хорошим сочетанием голосов, которые вам подходят.

След. Вперед…

4. Развивайте свои собственные голоса

Как только вы составите солидный список легендарных певцов…

Пора начинать заимствовать у каждого из них с конечной целью найти свой СОБСТВЕННЫЙ стиль.

Если вы выбрали поистине легендарных певцов, чтобы учиться у них…

Изучив их склонности, вы заметите…

Обычно у них есть смесь примерно из 5-6 разных «голосов», которые они выборочно используют в разных музыкальных контекстах (у большинства певцов только 1-2).

Примеры таких голосов могут включать:

  • кричащий металлический голос
  • мягкий ангельский голос
  • с придыханием «тихий голос»
  • дымчатый сексуальный голос

… и этот список можно продолжать и продолжать.

После того, как вы определили различные голоса, используемые каждым из ваших любимых певцов…

Следующий шаг — поэкспериментировать с каждым из этих голосов, чтобы выяснить, с какими из них вы отождествляете себя больше всего.

И с 5-6 голосами от 5-6 певцов … это около 30 различных голосов, с которыми вам нужно поиграть.

Со временем вы заметите, что предпочитаете одни из этих голосов другим, и постепенно вы начнете накапливать все больше и больше подходящего оружия в своем «певческом арсенале».

След. Вперед…

Часть II: Техники ежедневной практики

Итак, мы рассмотрели «общую картину»…

И вы понимаете, как этап планирования…

И долгосрочная стратегия копирования других, чтобы найти свой собственный стиль…

Для следующего раздела этого поста…

Мы обсудим различные краткосрочные стратегии вашего ежедневного пения, чтобы сделать ваши практические занятия в 10 раз эффективнее.

А теперь приступим…

1. Найдите место для практики, где вас никто не услышит

Одно из самых больших препятствий в сознании певца, пытающегося звучать ХОРОШО…

— это нежелание звучать ПЛОХО.

Каждый раз, когда вы изучаете новую песню или новую технику…

Вы будете делать это неправильно много раз задолго до того, как поймете, как это сделать правильно. Вот как это работает.

Проблема …

Когда вы тренируетесь в месте, где соседи по комнате или соседи могут вас слышать … и вы даже на немного стесняетесь , что они слушают …

Вы никогда не сможете отдать 100% своей энергии и внимания тренировкам, потому что будете бояться показаться плохим.

Это ОСОБЕННО верно, когда вы учитесь развивать мощность в своем голосе. И это, вероятно, основная причина, по которой так мало из нас когда-либо достигают того впечатляющего, потрясающего объема, которого мы все желаем.

Сама мысль о том, что другие будут смеяться, пока вы кричите себе голову в соседней комнате, слишком смущает для большинства людей.

Один из возможных способов решения этой проблемы — потратить месяцы или годы, работая над своей уверенностью, пока вы не перестанете заботиться о том, что о вас думают другие …

Но НАМНОГО ЛЕГЧЕ просто найти себе изолированное место, где можно практиковаться, не будучи услышанным.

Так что, если это вообще возможно … сделайте это вместо этого.

И когда другие, наконец, услышат, как вы кричите себе в голову, вам определенно будет все равно, потому что вы будете знать, что звучите потрясающе.

След. Вперед…

2. Не беспокойтесь о глупых упражнениях на разминку

Как и любой другой мускул в вашем теле…

Голосовые связки требуют определенного времени «разогрева», прежде чем они будут готовы к работе на полную мощность.

Вот почему я уверен, что вы видели по телевизору, как тренеры по вокалу проводят своих певцов с помощью различных разогревающих упражнений, таких как…

  • повторение глупых предложений
  • или чрезмерное движение языком и ртом

Возможно, вы уже делали некоторые из этих упражнений в прошлом.

И хотя у них может быть , примерно , значение для определенных человек … они не так эффективны, как просто спеть одну из ваших песен.

Потому что, как мы уже обсуждали … у каждого певца есть свой уникальный набор голосов … каждый требует своей уникальной комбинации движений мышц.

И что может быть лучше для разминки этих движений, чем просто спеть то, что вы обычно делаете, но расслабленно, с минимальной вокальной нагрузкой?

Поэтому убедитесь, что в вашем репертуаре 3 или 4 песни, подобные этой, и спой 1 или 2 из них в начале каждой тренировки.

Затем, когда вы почувствуете себя хорошо, переходите к некоторым из ваших более сложных песен.

След. Вперед…

3. Не пойте поверх других голосов

ОГРОМНАЯ ошибка, которую всегда делают подражатели певцов…

— практиковаться в пении оригинального голоса, который они пытаются скопировать.

Проблема с этим методом в том, что вы никогда не слышите СЕБЯ…

Потому что ваш голос всегда маскируется великолепным исполнением другого певца.

И очень легко обмануть свой мозг, заставив поверить в то, что потрясающий звук, который вы слышите, исходит из ваших собственных уст … а не из чужих.

Поэтому вместо этого всегда проверяйте, нет ли других конкурирующих голосов, когда вы тренируетесь в пении.

В первый раз, когда вы попробуете это, вы почувствуете ужасный дискомфорт, потому что вы, наконец, услышите себя, как вы на самом деле звучите …

И вы, скорее всего, обнаружите, что вы далеко не так хороши, как думали.

Но необходимо ПОЛУЧИТЬ хорошее, потому что это позволит вам услышать, что вы делаете не так, чтобы вы могли это исправить. Имеет смысл?

След. Вперед…

4.Ни в коем случае не пой Акапелла

С другой стороны, ДРУГАЯ распространенная ошибка певцов…

Практика «акапелла» без аккомпанемента.

Хотя это дает то преимущество, что выявляет все мелкие изъяны в вашем пении…

Люди ошибочно полагают, что только потому, что это «тяжелее», они сделают их лучшими певцами.

Проблема в том, что… без эталонного шага для подражания…

Ваши ноты могут дрейфовать повсюду, и вы никогда не узнаете … если у вас уже нет продвинутого восприятия высоты звука (которого на самом деле почти ни у кого нет).

Если вы действительно хотите быть певцом акапеллы, тогда, конечно, практикуйтесь именно так. Однако, если вы похожи на 99% певцов, которые предпочитают петь под музыку… тогда ПРАКТИКА С МУЗЫКОЙ.

Имеет смысл? Двигаемся дальше…

5. Играйте под собственные аккомпанементы

Итак, следующий очевидный вопрос становится…

Если я не буду подпевать другим голосам…

И я не должен петь акапеллой…

Тогда как мне практиковаться?

Вот и ответ:

В идеальном мире… у вас был бы собственный микс, созданный для каждой песни, которую вы хотите разучить, с удаленным вокалом.

ИЛИ…

У вас была бы целая группа, готовая сопровождать вас… 24 часа в сутки, 7 дней в неделю.

В любом случае вы получите лучшее из обоих миров, потому что:

  • Вы также можете слышать свой голос изолированно, чтобы вы могли исправить свои слабые места.
  • Но вы также получаете аккомпанемент, которому нужно следовать, чтобы вы могли работать над регулировкой высоты тона

Однако, поскольку ни один из этих двух сценариев не подходит почти для всех…

Следующее лучшее решение — просто научиться играть СОБСТВЕННЫЙ аккомпанемент… в идеале на любом:

  1. акустическая гитара
  2. фортепиано

… поскольку это два наиболее универсальных инструмента для этой цели.

Хотя это определенно потребует некоторой дополнительной работы на раннем этапе … в конечном итоге это значительно улучшит ваше пение и общее музыкальное мастерство.

И, как приятное побочное преимущество, это принесет вам еще больше уважения со стороны ваших коллег-музыкантов.

След. Вперед…

6. ВСЕГДА запоминайте слова песен. НИКОГДА не читайте.

Хотя лично вам это может показаться абсурдным…

Есть певцы, которые думают, что читать слова с листа — это нормально, когда они поют.

И они очень ошибаются.

Если вы не посвящаете определенное время запоминанию слов без листа…

Вы НИКОГДА не запомните их так хорошо, как вам действительно нужно.

Итак, прежде чем вы начнете разучивать новую песню, вы должны выучить текст и всю структуру песни наизусть.

Все должно естественным образом вытекать из вашего рта, и вам не нужно думать о словах.

Потому что, как только это произойдет, вы можете посвятить 100% своей умственной энергии доставке , вместо того, чтобы отвлекаться, пытаясь вспомнить, какая строка будет следующей.

Итак, как хорошее эмпирическое правило:

Сначала выучите тексты песен. Спой лирику второй.

След. Вперед…

7. Практикуйтесь каждый день немного.

В отличие от других музыкальных инструментов…

Который можно практиковать 12 часов в день или больше, если необходимо…

Вы действительно можете петь так долго каждый день, пока вашим голосовым связкам не надоест.

Для большинства людей это происходит от 30 минут до 2 часов… 1 час — это в среднем.

А когда ты любишь петь… этот час пролетает незаметно, не так ли?

Итак … если вы действительно хотите стать лучше, ЕДИНСТВЕННЫЙ способ добиться этого — практиковаться каждый божий день, несмотря ни на что …

  • И… вы должны продолжать делать это в течение следующих нескольких лет или около того… чтобы иметь хоть какой-то шанс когда-нибудь стать певцом, которым вы мечтаете стать.
  • И… вы должны делать это не только для того, чтобы СТАТЬ хорошим, но и чтобы оставаться хорошим.

Потому что даже после того, как вы освоили песню, если вы не будете продолжать петь ее на регулярной основе, ваша «мышечная память» со временем будет все забывать.

След. Вперед…

Часть III: Расширенные стратегии

Итак, давайте сделаем быстрый обзор, ладно?

  • В Часть I мы рассмотрели долгосрочную стратегию по развитию вашего собственного стиля.
  • В Part II мы рассмотрели краткосрочную стратегию по обновлению вашей повседневной практики.

А теперь в Часть III …

Мы обсудим некоторые продвинутые среднесрочные стратегии и цели…

, на котором вы можете выборочно сосредоточиться в течение нескольких месяцев во время ежедневных тренировок…

Чтобы вы постепенно приближались к достижению вашей конечной цели — стать великим певцом во всех отношениях.

Первый…

1. Научитесь контролировать свое дыхание

Один из самых очевидных признаков слабых певцов…

Это их неспособность контролировать свое дыхание.

Типичные примеры этого могут включать:

  • Пыхтение между фразами
  • Кончается воздух в конце длинных фраз
  • Быстрый «догоняющий» вдох в середине фразы

И если они сами не певцы, большинство слушателей даже не заметят этих проблем… по крайней мере, сознательно .

Но все равно ощущают эмоционально . И даже если все остальные аспекты вашего выступления на высоте, их общее впечатление о вас будет в лучшем случае посредственным.

Хорошая новость заключается в том, что … вы можете улучшить свой контроль дыхания, просто осознавая это во время практики и всегда пытаясь извлечь максимальное количество звука из минимального количества воздуха в легких.

И вы даже можете проверить свои способности с помощью следующего упражнения:

  1. Спойте одну устойчивую ноту на относительно большой громкости.
  2. Приготовьтесь посмотреть, как долго вы сможете это продержать.
  3. Периодически проверяйте и пытайтесь улучшить.

И если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО серьезно относитесь к своему пению и хотите получить все возможные преимущества … также не повредит начать (или продолжить) посещение тренажерного зала, чтобы улучшить как объем легких, так и общее состояние здоровья.

След. Вперед…

2. Иногда пой в микрофон

Первый раз, когда люди слышат запись собственного голоса, пения или разговора…

Они все съеживаются, думая об одном и том же:

Я так звучу?

Потому что в тот момент…

Они наконец понимают, что то, как их голос звучит для них в их собственной голове… полностью отличается от того, как он звучит для остального мира.

Итак, вот почему это происходит:

Обычно, когда вы говорите, ваш голос распространяется по прямой линии от вашего рта до ушей слушателя с минимальными искажениями звука.

Однако … чтобы достичь ВАШИХ ушей, звук должен проходить вокруг и через вашу голову, вызывая определенные сдвиги в частотном балансе, в результате чего получается уникальный звук, который когда-либо слышите ТОЛЬКО ВЫ.

Причина, по которой люди изначально ненавидят звук собственного записанного голоса, заключается в том, что он конфликтует с их восприятием самих себя.

Это не звук хуже , а просто разных . И поэтому нас это беспокоит.

А если не поешь, то и волноваться не о чем. Однако … если вы ДЕЙСТВИТЕЛЬНО поете, то это ОГРОМНОЕ дело, если вы никогда даже не слышали себя так, как это делают другие. Верно?

К счастью, вы можете решить эту проблему довольно просто, построив для себя мини-домашнюю студию и потратив как минимум ПОЛОВИНУ своего тренировочного времени на пение в микрофон…

Таким образом, вы можете слышать себя так же, как и все остальные, и соответственно настраивать параметры.

Если вы еще не знаете, как это сделать, прочтите следующий пост, в котором я все объясню:

В качестве ОГРОМНОГО побочного преимущества пения в микрофон вы также изучите микрофонную технику …

, о котором многие певцы-любители даже не догадываются, это совершенно другой набор навыков, нежели «акустическое» пение.

И если вы хотите, чтобы многие люди однажды услышали, как вы поете (как я предполагаю, вы это делаете)… имеет смысл посвятить большую часть своего времени изучению навыков, которые помогут вам достичь этой цели.

Итак, если вы хотите узнать больше о технике микрофона, прочтите следующий пост:

След. Вперед…

3. Научитесь слышать и сопоставлять заметки

В отличие от гитаристов, иметь лады, которые помогают ему находить «правильные ноты»…

И клавишники, у которых есть клавиши…

Певцы — одни из немногих музыкантов, которым не на что полагаться, кроме собственных ушей .

Таким образом, вы можете предположить, что в среднем певцы будут иметь лучшее восприятие высоты звука среди всех участников группы.

Верно?

По иронии судьбы, правда как раз наоборот.

Обычно (помимо барабанщика) певцы часто хуже воспринимают высоту звука, чем кто-либо в группе.

Сыграйте ноту на гитаре, попросите певца спеть ее, а многие из них НЕ МОГУТ !!! Что довольно неловко, когда вы останавливаетесь и думаете об этом.

Так как же решить эту проблему?

Ну, ПЕРВЫЙ (как я уже рекомендовал ранее по другой причине)… научитесь играть либо на акустической гитаре, либо на фортепиано.

По какой-то причине у певцов, играющих на инструментах, обычно гораздо лучше слух, чем у тех, кто этого не делает.

Следующее, что вы можете сделать, — это посвятить 10-15 минут ежедневной практики тренировке слуха.

Вот что вы делаете:

  1. Возьмите инструмент
  2. Играть в ноту
  3. Попробуйте совместить это со своим голосом

Вот и все.

Чем больше музыкальных инструментов вы используете, тем лучше вы сможете мысленно отделить основную ноту от звука инструмента.

Вот почему вы в идеале хотите выполнять это упражнение на цифровом пианино, поскольку у вас будет практически неограниченное количество инструментов на выбор.

Вначале вы можете не знать, правильно ли вы берете ноту или нет, но чем больше вы практикуетесь, тем легче становится …

До тех пор, пока вы не сможете пропевать целые фразы из нот, даже не задумываясь.

След. Вперед…

4. Знайте, когда добавлять песни в свой список

Один из первых вопросов, который возникает у певцов при построении тренировочного распорядка, — это…

Сколько песен мне спеть?

И, к сожалению, ответ на этот вопрос на самом деле довольно сложен.

С одной стороны, вы не хотите работать над слишком большим количеством песен одновременно…

Потому что вы никогда не узнаете тонкости каждой песни, которые отделяют хорошее исполнение от отличного.

С другой стороны, вы не хотите работать над слишком несколькими песнями одновременно, потому что они, естественно, вам надоест…

Что заставит вас устать от пения в целом и, скорее всего, заставит вас вообще перестать заниматься.

Итак, вот что вы делаете:

  1. Начните с одной песни и повторяйте ее снова и снова, пока она вам не надоест.
  2. Выберите вторую песню и пойте ее, пока она вам не надоест.
  3. Вернитесь к песне № 1 и повторите процесс снова.
  4. Когда вам надоедают все ваши текущие песни ( или вы уже освоили их все ), добавьте новую в список.

Со временем ваш список будет продолжать расти, пока вы не достигнете 30-40. В этот момент большинство людей обнаруживают, что если они продолжат добавлять в свой репертуар больше песен…

Они начинают терять понимание списка в целом, потому что просто невозможно репетировать столько песен достаточно часто, чтобы поддерживать их все.

Итак, когда вы дойдете до этой точки и вам станет скучно ваш список… вам нужно начать вычеркивать некоторые из старых, чтобы освободить место для новых.

И оттуда процесс в основном повторяется до того дня, пока вы не умрете или не бросите петь.

След. Вперед…

5. Спойте разные вариации одних и тех же старых песен

Как только песня начинает наскучать…

Вместо того, чтобы просто вычеркнуть его из своего списка…

Другой (и, возможно, лучший) вариант — вместо этого создать новые вариации песни.

Главное преимущество здесь в том, что это дает вам возможность попрактиковаться не только в пении, но и в композиции, а также в импровизации…

Что, в свою очередь, делает вас более разносторонним певцом и музыкантом в целом и помогает еще больше усовершенствовать ваш собственный уникальный стиль.

Вместо того, чтобы быть попугаем, который просто копирует, копирует, копирует…

Вы можете работать над тем, чтобы стать одним из настоящих «артистов», который, естественно, находит свою собственную уникальную интерпретацию музыкального произведения, к которому они прикасаются.

Более конкретно, это потенциально может означать эксперименты с разными:

  • томов
  • интенсивности
  • ключей
  • темпов

Чтобы сделать еще один шаг вперед… когда в вашем распоряжении будет несколько хороших «голосов» (как мы обсуждали ранее в этом посте)…

Вы хотите со временем научиться переключаться между этими голосами от момента к моменту, в зависимости от вашего настроения, объединяя воедино целую гобелену эмоций всего за одно выступление.

Практикуйтесь достаточно, и однажды вы сможете достичь уровня виртуозности, которого, вероятно, когда-либо достигнет менее 1 из 1000 певцов:

Уровень, на котором вы никогда не поете одну и ту же песню дважды, вы никогда не знаете точно, где ваш голос будет переходить от одного момента к другому… и каждое исполнение, которое вы ставите, никогда не будет услышано снова.

И на этом мы закончим этот пост. Удачи 🙂

5 лучших ежедневных вокальных упражнений для певцов

Разминка и упражнения для вокала — ключ к успеху, когда вы учитесь петь.Подобно тому, как спортсмены растягивают свои тела и мышцы перед большой игрой, вокалисты должны разогреть свой певческий голос перед выступлением или репетицией.

Все, что вам нужно, — это 10 минут с этими пятью простыми разогревами голоса, чтобы поддерживать здоровый голос. Когда вы правильно разогреваетесь, вы можете петь дольше с меньшими усилиями. Эти вокальные упражнения подойдут как начинающим, так и продвинутым вокалистам, поэтому не бойтесь попробовать их, где бы вы ни находились.Добавьте эти вокальные разминки в свой распорядок дня, и вы станете профессионалом в пении любимых песен в кратчайшие сроки!

5 вокальных разминок для певцов

1. Жужжание губ

Для разогрева вокала просто сначала беззвучно встряхните губами. Это поможет вам укрепить дыхание и повысить выносливость во время пения.

Затем попробуйте добавить тональности к жужжанию губ и удерживайте его от 3 до 5 секунд. Высота звука может повышаться, понижаться или оставаться на одной ноте. Должно появиться забавное ощущение щекотки в носу и других резонаторах (лоб, щеки и т. Д.).). Если вам не удается издать жужжащий звук, можно положить указательные пальцы на центр щек, чтобы губы были более расслабленными.

Если жужжания губ не происходит, вы можете добиться того же эффекта, вращая языком. Это называется языковой трелью и часто встречается в таких языках, как испанский и итальянский. Большинству певцов жужжание губ легче, чем трели языка, но если вы предпочитаете трели во время этих певческих разминок, вперед!

2. Сольфеджио

Мы все должны быть знакомы с «До Ре Ми Фа Соль Ла Ти До» из Звуки музыки . Начиная со средней C, пропойте сольфеджио вверх и вниз по шкале, не торопясь, чтобы по-настоящему прослушать каждую высоту звука.

Посмотрите, сможете ли вы попробовать эту вокальную разминку без фортепиано (акапелла), так как это поможет вам при тренировке слуха. Практика сольфеджио — это не только отличный инструмент для ваших ушей, но также улучшит ваше чтение с листа и точность пения. Называя интервалы между нотами, у вас не будет вопросов о том, какую ноту брать, когда придет время петь.

3.«Ма-Мэй-Ме-Мо-Му»

Это еще одна из наших любимых разминок голоса, которая поможет вам лучше петь. Оставаясь на одной ноте (монотонной), спойте «mah-may-me-mo-moo» красиво и медленно, по-настоящему произнося «мисс». Это должно звучать как первое упражнение в видео ниже.

Начните с низкой, возможно, с A3, и поднимите гамму на октаву выше. Не торопитесь и посмотрите, сможете ли вы спеть это упражнение на одном дыхании. Хотя вам не обязательно хорошо петь разминку, сосредоточьтесь на своей интонации, чтобы добиться наилучшего вокального звучания.Не давите — эта вокальная разминка должна быть приятной и расслабленной.

4. «Я люблю петь»

Это одно из певческих упражнений, которое вы можете использовать для улучшения своего диапазона, так как оно включает арпеджио. Начиная с Bb3, вы буквально будете петь «Я люблю петь» с улыбкой на лице! Вы начнете с основного тона, затем дойдете до октавы и вернетесь вниз на 5-й, 3-й и снова основной тон аккорда.

Это отличный способ проверить свою дальность прыжками.Это можно делать быстро и все на одном дыхании. Улыбка во время пения поможет вам добиться более чистого и яркого звука. Помните, не стесняйтесь этого — отпустите и с гордостью объявите о своей любви к пению!

5. Сирена

Это самое легкое вокальное упражнение из всех вокальных разминок в этом списке. Подумайте о звуке проезжающей мимо пожарной машины и имитируйте его своим голосом. Начните с самой низкой ноты в вашем диапазоне и пролистайте каждую ноту до вершины вашего диапазона.Если вы умеете петь низкие и высокие ноты, значит, вы в хорошей вокальной форме!

Вот видео, в котором слышны сирены и другие полезные разминки:

Сирены — хороший способ узнать, устали ли вы по голосу. Если у вас не получается взять низкие или высокие ноты, лучше не нажимать слишком сильно. Начните с как можно меньшего объема и усилий и постепенно наращивайте динамику по мере разогрева. Вы также можете попробовать эту разминку в обратном порядке, начав с широко открытым ртом, переходя от высокого к низкому.

Эти вокальные упражнения занимают всего 10 минут в день и помогут вам лучше петь. Для певцов эти вокальные разминки должны быть основной частью вашего дня, например, чистка зубов или расчесывание волос! Когда вы привыкнете, вы полюбите свободу и гибкость разогретого голоса.

Если вы готовы вывести свое пение на новый уровень, нет лучшего способа, чем индивидуальные уроки пения. Ваш учитель может дать вам практическую обратную связь, необходимую для выработки правильной техники и расширения вашего певческого репертуара.С каждым уроком вы будете на шаг ближе к достижению своих певческих целей!

У вас есть любимая вокальная разминка? Поделитесь с нами в комментариях ниже!

Об авторе: Лиз Т. преподает пение в Бруклине, штат Нью-Йорк, а также онлайн. Она окончила Музыкальный колледж Беркли со степенью бакалавра вокала и в настоящее время преподает все стили музыки. Узнайте больше о Лиз здесь!

Расширьте свой вокальный диапазон с помощью этих 10 простых советов — Musicnotes Now

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим вокалистом или опытным исполнителем, вы всегда можете работать над улучшением своего вокального диапазона.Использование этих высоких нот может улучшить или испортить исполнение, но самое главное — не травмировать себя в процессе. Мы собрали 10 советов, которые помогут вам улучшить и расширить свой вокальный диапазон, при этом защищая ваши драгоценные голосовые связки!

1. Знайте свой текущий вокальный диапазон

Прежде чем вы сможете начать расширять свой ассортимент, вам необходимо ознакомиться с текущим диапазоном. Важно знать, что ваш вокальный диапазон составляет , а не — самые высокие и самые низкие ноты, которые вы можете выдать.

Ваш вокальный диапазон состоит из диапазона между самыми низкими самыми высокими нотами, которые вы можете легко петь и последовательно .

Если вы не знаете, как определить свой вокальный диапазон, вы можете легко это сделать, перейдя к фортепиано или загрузив приложение для клавиатуры. Вы можете точно определить свой диапазон, используя систему нумерации фортепиано. Говоря о нотах как о «втором А над средним до», можно начать сбивать с толку, поэтому широко используемый прием — сопровождать названия нот их заданным номером октавы на клавиатуре.Средняя «C» называется C4, потому что это четвертая C (начиная с баса) на клавиатуре.

«C» октавы выше C4 — C5, «C» октавы ниже C4 — C3 и так далее. Используйте изображение ниже, чтобы ознакомиться с системой нумерации.

После того, как вы определили свой диапазон, например G4 — C5, вы можете начать работать над его улучшением!

2. Сделайте приоритет своим голосовым здоровьем

Посмотрим правде в глаза; певцы печально известны тем, что плохо заботятся о своих голосовых связках.Но мы вас не виним! Невероятно легко говорить слишком громко на вечеринке, переигрывать в захватывающую ночь караоке и слишком много тренироваться, когда приближается следующее выступление.

Хотя не всегда возможно быть в идеальном состоянии 100% времени, есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы сделать свое вокальное здоровье приоритетным.

  • Хорошо выспитесь ночью . Сделайте все возможное, чтобы получить 7-9 часов в сутки!
  • Гидрат . Старайтесь выпивать по крайней мере 64 унции (или пол-галлона) воды в течение дня.
  • Продезинфицировать . Защитите себя от вирусов, регулярно мойте руки или пользуйтесь дезинфицирующим средством для рук.

Еще один важный способ сделать приоритетом здоровье вокала — избегать определенных продуктов и напитков перед пением. Это касается не только выступлений, но и тренировок! Вам следует избегать

  • Сушка пищевых продуктов и напитков : цитрусовые или соки, кофе и алкоголь. Также обратите внимание, что некоторые лекарства от аллергии могут сильно пересушить горло.
  • Еда и напитки, которые вызывают слизь в горле : молоко, мороженое и другие молочные продукты.
  • Раздражители горла : слишком острая или кислая пища.
  • Холодные продукты и напитки — включая воду!

Мы не говорим вам избегать этих вещей все время, но вам следует избегать их перед пением, так как пение из-за сухости, густой слизи или сжатия вызовет значительную нагрузку на ваши голосовые связки.

3.Немедленное лечение ангины

Как мы уже говорили, нельзя быть здоровым все время, и в какой-то момент вы обязательно заболеете или испытаете боль в горле. Важно не игнорировать симптомы боли в горле, даже если она не вызвана бактериальной инфекцией. Попытка пропеть сквозь напряжение может нанести значительно больший вред, чем изначально, и даже может привести к серьезным долгосрочным проблемам.

Вот несколько замечательных вещей, которые всегда нужно иметь под рукой как вокалиста:

  • Чай без кофеина.Мы рекомендуем чай от горла.
  • Увлажнитель.
  • Лекарства для профилактики простуды, такие как Zicam или Airborne.
  • Витамин С.
  • Соль. Полоскание теплой соленой водой — отличное средство от боли в горле.
  • Neti Pot для очистки носовых пазух.
  • Капли от кашля. Избегайте применения капель от кашля с ментолом , так как они сушат горло.
  • Подробнее об этих вокальных средствах читайте здесь.

И, конечно, если вы обнаружите, что ни одно из ваших обычных средств не помогает, немедленно обратитесь к врачу и примите антибиотики!

4.Используйте правильную технику

Вы обнаружите, что почти невозможно, не говоря уже об опасности, пытаться расширить свой вокальный диапазон, не применяя правильные певческие техники. Вот краткий обзор основ:

  • Держите гортань низко в положении покоя. «Пой с открытым горлом» — это обычная мантра, которую нужно запомнить. Вот отличный учебник по отработке пения с открытым горлом.
  • Встаньте прямо и полностью используйте поддержку дыхания.
  • Дыхание через диафрагму , а не через шею и плечи
  • Положите язык на верхнюю часть нижних зубов и расслабьте челюсть.

При пении за пределами своего обычного вокального диапазона некоторые начинающие вокалисты склонны либо нагнетать больше воздуха через горло, что может заблокировать голосовые связки, либо ограничивать поток воздуха, что может привести к хрипу. Соблюдение правильной техники поможет вам избежать любой из этих ситуаций.

Иногда полезно начинать вокальные упражнения с верхней ноты. Если начать сверху, ваш голос не станет слишком тяжелым. Это также поможет вам сохранить низкую гортань и разорвать круг постоянных переходов от грудного голоса к головному (верхний регистр).

5. Ставьте маленькие цели

Важно знать, что вы не собираетесь волшебным образом добавлять целую октаву к своему диапазону за раз. Точно так же, как для олимпийского бегуна сократить свою милю на секунду, увеличить свой вокальный диапазон даже всего на полшага — это огромная !

Когда вы ставите перед собой цели, важно быть реалистичным и терпеливым. Например, начните с малого, стремясь расширить свой голос на полшага как в нижней, так и в верхней части диапазона.Если вы попытаетесь увеличить диапазон на большой интервал, вы рискуете повредить голосовые связки, пытаясь слишком быстро их растянуть. И важно, чтобы вы, , не ставили новую цель, пока не достигли предыдущей .

Для достижения цели может потребоваться месяц или год. Как и любые другие мышцы вашего тела, ваши голосовые связки нельзя тренировать в одночасье, и ключ к настоящему расширению вашего диапазона — это постепенные и последовательные упражнения.

6. Разогревайтесь

Постепенно

Так же, как вы разминаете мышцы перед тренировкой, вы всегда должны разогревать голосовые связки перед пением. Однако важно постепенно разогревать голосовые связки . Если повторить аналогию с упражнением, вы не сможете сразу приступить к разминке с высокими ударами, не растянув предварительно подколенные сухожилия!

Один из самых мягких способов разогреть свой голос — это гудеть . Мы рекомендуем начать с нескольких крупных пентаскалей и подняться на полшага настолько высоко, насколько вам удобно.

Повторите процесс, на этот раз опустив вниз на на полшага как можно ниже.

Вы также можете напевать минорные пентаскали, арпеджио, октавы или любой другой паттерн. Просто напевайте, пока ваши голосовые связки не станут теплыми и готовыми.

Как только вы почувствуете себя готовым, начните открываться под легкие гласные и постепенно переходите к более сложным упражнениям.

7. Делайте регулярные упражнения

Регулярные вокальные упражнения — самый быстрый способ увеличить свой вокальный диапазон.Ваши голосовые связки необходимо укреплять в течение длительного периода времени, и если у вас нет распорядка, у вас не будет большой гибкости, и, вероятно, потребуется гораздо больше времени, чтобы развить больший диапазон.

Мы рекомендуем делать упражнения около 30 минут каждый день . Вы можете даже проводить более короткие занятия несколько раз в день, но ежедневная практика очень важна. Если вы начнете пропускать дни здесь и там, вы потеряете много работы, которую уже проделали.

Тип упражнений с голосом , которые вы решите выполнять, полностью зависит от вас! Вот несколько упражнений, которые вы можете попробовать:

.
  • Сирены. Сирены, или «октавные слайды», звучат в точности так, как предполагает их название: сирены. Чтобы сломать его, сирена означает скольжение на «ой» или «оо» от самой низкой комфортной ноты до самой высокой комфортной ноты и снова вниз. Здесь вы можете увидеть демонстрацию сирен.
  • Пение через гласные. Начните с любой ноты и двигайтесь вверх или вниз на полшага по мере продвижения. Спойте через гласные «а-а-а-а-о-о» и постарайтесь соединить каждую гласную, не дыша, пока не перейдете к следующей ноте.

  • Арпеджио . Чем быстрее вы поете арпеджио, тем труднее попадать в центр каждой высоты звука. Когда вы поете, действительно сосредоточьтесь на точном переходе от одной высоты звука к другой. Вы можете петь арпеджио на гласную или фразу по своему выбору.

  • HA-HA-HA . Это упражнение является идеальным упражнением для грудного голоса. Это упражнение состоит из пения «ха» на каждой ноте нисходящей пентаскали с усилением каждой ноты.

  • Чередование мажорных и минорных трезвучий . Начните с арпеджио трезвучия мажор , поднимитесь на полшага, а затем арпеджиируйте трезвучие минор , поднимитесь на полшага и повторите процесс. Вы можете сделать это для любого гласного звука, сольфеджио или фразы.
  • Лестницы Solfège . Начать делать; затем спойте до-ре-до, затем до-ре-ми-ре-до и так далее, пока не перейдете к следующей октаве.

Во время исполнения упражнений сосредоточьтесь на тех областях своего диапазона, которые вы пытаетесь расширить.Например, если вы пытаетесь увеличить свой диапазон на одну ступень выше, потратьте много времени на пение гамм или пентаскалей в верхнем регистре. Если у вас есть определенная нота, которую вы специально пытаетесь воспроизвести, продвигайтесь до нужной ноты, а затем попробуйте перейти к одной ноте , даже выше . Ноты могут не выходить кристально чистыми, но важно использовать пространство вокруг ноты, которую вы пытаетесь ударить, а не просто тянуться к самой ноте.

Еще один совет по расширению диапазона разминки — попытаться достичь желаемой ноты за очень короткий промежуток времени и постепенно работать над тем, чтобы удерживать ее дольше. Именно здесь весы пригодятся, потому что вы можете просто коснуться поля и вернуться вниз, вместо того, чтобы пытаться удерживать его из воздуха.

8. Изменить гласные и заменить слова

Давайте на секунду обсудим тот поворотный момент, когда вы переходите от грудного голоса к более высокому регистру.Часто примерно в этой точке вашего диапазона вы можете испытывать «разрыв». Это когда ваш голос имеет тенденцию к надрыву или напряжению, и наша естественная реакция часто — добавить напряжения, чтобы избежать проблемы. Отличный способ обойти эту проблему — модификация гласных. Используя округлые, замкнутые гласные звуки, мы можем более легко переходить от грудного голоса к более высокому регистру.

Попробуйте, например, спеть одну из верхних нот в вашем диапазоне со звуком «oo» или «ee». Спойте ноту несколько раз на этих гласных, а затем медленно откройте гласную до «ой» или «э-э».Вы можете этого не осознавать, но на самом деле вы расширяете свой вокальный диапазон, когда делаете это, потому что вы берете замкнутую гласную и делаете ее открытой , что дает ноте больше пространства и звука. Вы можете применить эту технику к сложным нотам или фразам в своей музыке. Когда вы сталкиваетесь с проблемной областью, поэкспериментируйте с изменением артикуляции гласных, чтобы вам было удобнее петь. Начните с закрытых гласных «oo» и «ee» и постепенно увеличивайте до «oh» или «uh».”

Еще один способ устранить сложную ноту — попробовать заменить лирический текст гласными . Соедините гласный звук со слогом, чтобы различать каждое слово — например, «нет». Замените каждое слово сложного отрывка словом «нет», полностью сконцентрировавшись на получении четкой и четкой гласной. Как только вы научитесь комфортно петь ноты, снова добавьте текст.

Вы также можете использовать модификацию гласных в пределах слов. Определенные гласные и слова будет труднее петь в разных регистрах.Например, вы можете встретить слово «это» на высокой ноте в своей песне. Попробуйте заменить гласную «а» на гласную «а», поэтому замените «то» на «тэт». Хотя это может показаться глупым, вы будете удивлены, услышав, что слово «» на самом деле не так уж отличается от , и его гораздо удобнее петь!

9. Будьте терпеливы и последовательны

Как мы уже несколько раз упоминали, процесс расширения вашего вокального диапазона идет медленно. Наверное, самое сложное, что вам нужно сделать, — это ждать .

Последовательно выполняя упражнения, вы делаете гораздо больше, чем просто пытаетесь добавить несколько нот к своему диапазону. Хотя вы, возможно, не сможете ударить это упорное ми-бемоль так быстро, как захотите, вы, , быстро заметите, что ваш голос становится сильнее и длится дольше, чем когда вы начали тренироваться. Вы также заметите, что ноты, которые вы обычно можете произнести только в «хороший день», начнут звучать намного яснее и увереннее. Поэтому, если вы время от времени начинаете разочаровываться, сосредоточьтесь на всех хороших вещах, которые вы делаете для своего голоса в процессе расширения своего диапазона.

10. Не переусердствуйте

Наш последний и самый важный совет для расширения вашего ассортимента — всегда быть в безопасности! Не переусердствуйте во время разминки, тренировки или выступления. Если ваш голос звучит так, что вы чувствуете усталость, попробуйте более простые «слабые» разминки, например гудение, чтобы избежать раздражения. Однако «, если болит, останови » — это слова, которыми нужно жить, когда дело доходит до защиты своего голоса.

Преодоление напряжения или недопущение отдыха, когда это необходимо, может в конечном итоге повредить ваши голосовые связки и отбросить вас назад гораздо дальше, чем если бы вы только что решили сделать перерыв.Вам следует n когда-либо петь сквозь боль, поэтому не чувствуйте себя виноватым из-за того, что вам нужно пропустить день или два в своей практике. В первую очередь защитите себя и свои голосовые связки.

Мы надеемся, что эти советы были полезны, и теперь вы готовы начать улучшать свой вокальный диапазон. Помните: последовательность — ключ к успеху. Придерживайтесь этого, и вы будете рады, что сделали!

Раскрытие материальной связи: Некоторые ссылки в сообщении выше могут быть «партнерскими ссылками». Это означает, что если вы нажмете на ссылку и сделаете покупку, Musicnotes получит партнерскую комиссию.Мы раскрываем это в соответствии с Федеральной торговой комиссией 16 CFR, часть 255: «Руководства по использованию одобрений и отзывов в рекламе».

Пойте умнее: 10 отличных способов научиться петь

Посмотрим правде в глаза:

Частные уроки — дорогое удовольствие!

И хотя уроки пения — лучший способ улучшить свой голос, благодаря Интернету научиться петь стало проще, чем когда-либо.

Если вы задумывались, как научиться петь, для этого есть приложения.

Что касается онлайн-ресурсов, это YouTube, блоги и даже онлайн-уроки пения.

YouTube особенно заполнен до краев видеоуроками «научиться петь для начинающих» (включая мой!).

Если вы выходите в Интернет, чтобы научиться петь, Reddit — еще один вариант.

Есть даже Wikihow «как научиться петь», если вы когда-нибудь сталкивались с этим.

Но все эти онлайн-ресурсы заставили меня задуматься: как лучше всего научиться петь самому?

Итак, если вы не можете позволить себе частные уроки прямо сейчас, научиться петь онлайн — один из лучших способов начать.

Бонусное улучшение: Загрузите 10 ежедневных упражнений, которые вы можете использовать, чтобы научиться петь.

Итак, можно ли научиться петь? Абсолютно!

Трудно научиться петь самому? Может быть, но, как и все хорошее, чем больше вы это делаете, тем легче становится!

Могу ли я научиться петь, если у меня нет таланта? Во-первых, прекратите это. Конечно, у тебя есть талант!

Сегодня мы поговорим о том, как получить доступ к этому таланту, как начать петь для начинающих.

Как учитель вокала, дающий уроки пения для начинающих, я работал со многими учениками, которые сначала учились сами.

И хотя некоторые из них более успешны, чем другие, когда дело касается пения-самоучки, вы не ошибетесь, начав с правильной техники пения.

Но я обещаю, что если вы овладеете основами, описанными в этой статье, вы не поверите, как далеко вы можете продвинуться в одиночку!

Итак, сегодня давайте рассмотрим несколько отличных советов по пению для начинающих:

10 простых шагов, которым вы можете следовать, чтобы научиться петь

  1. Пойте в «высокой» позе.
  2. Изучите поддержку дыхания, дыша через диафрагму.
  3. Научитесь петь на высоте и в тон.
  4. Научитесь проектировать.
  5. Научитесь петь грудным голосом.
  6. Научитесь петь головным голосом.
  7. Научитесь петь смешанным голосом.
  8. Учитесь ремню.
  9. Научитесь петь с вибрато.
  10. Разбивайте песни, чтобы лучше их петь.

Готовы научиться хорошо петь? Читайте дальше…

Кстати, если вы хотите посмотреть отличное видео, которое шаг за шагом проведет вас по этим упражнениям, посмотрите это:

Шаг № 1: Правильная поза для пения

Как легче всего петь для начинающих?

Что ж, вот и хорошие новости:

Исправление осанки — один из самых быстрых и простых способов научиться лучше петь.

Вот почему:

У меня было много учеников, чей голос сразу улучшается, просто исправляя осанку.

Итак, если у вас возникли проблемы с получением нужного тембра голоса и нужной мощности, начните с позы.

Вот что вам нужно знать:

Правильная поза для пения называется высокой позой.

Высокая осанка просто означает, что вы держите свое тело в правильном положении, чтобы звучать как можно лучше.

Найдите правильную осанку за 3 простых шага:

1. Встаньте и расставьте ноги так, чтобы они были на ширине плеч.

2. Затем, поставив ступни на ширине плеч, смотрите, где находятся ваши бедра, и совместите плечи с бедрами и ступнями.

Вы должны увидеть, что ваши ступни, бедра и плечи находятся на одной линии и вы не сутулитесь.

3. Наконец, держите грудь удобно приподнятой и убедитесь, что шея и подбородок прямые.

Важно проверить себя перед большим зеркалом.

Теперь перед зеркалом повернитесь на бок и убедитесь, что ваша спина тоже прямая.

Вот и все!

Я обещаю, что эта простая коррекция осанки может существенно повлиять на звучание вашего голоса!

Шаг 2: Поддержка дыхания

Вот ужасная правда:

Большинство голосовых учителей тратят слишком много времени на обучение поддержке дыхания.

И это может быть такой тратой денег, потому что научиться правильно дышать для пения очень легко.

Итак, если вы хотите улучшить поддержку дыхания, усилить голос и научиться петь в тон, научитесь поддерживать хорошее дыхание.

В конце концов, для пения необходимо дыхание.

Можете ли вы научиться петь, если не можете нормально дышать?

В отличие от большинства риторических вопросов в этой статье, этот однозначный «нет.”

Итак, вот что вам нужно знать о дыхании для пения:

Правильное дыхание для пения называется диафрагмальным дыханием.

Пение диафрагмой означает дыхание животом, а не грудью или плечами.

И когда вы дышите животом и диафрагмой, вы можете делать гораздо более полные и эффективные вдохи, чем когда вы дышите грудью или плечами.

Дышите через диафрагму за 3 простых шага:

1.Встаньте перед зеркалом и повернитесь в сторону, чтобы видеть грудь и живот.

2. Затем обхватите руками нижнюю часть живота и вдохните так, чтобы живот выходил наружу при вдохе.

3. Наконец, выдохните так, чтобы живот возвращался во время выдоха.

Убедитесь, что вы не двигаете грудью или плечами при вдохе.

Если вы будете держать все движения изолированными от живота во время дыхания, вы заметите, что ваш живот должен выпирать при вдохе.

Вот и все!

Просто да?

Перед тем, как петь, убедитесь, что ваш живот выходит наружу, когда вы дышите.

Тогда ваш живот снова вернется, когда вы поете.

Вы будете поражены тем, как этот простой переключатель в манере дыхания может сделать ваш звук намного более мощным.

Шаг 3: пойте на высоте

Вот ужасная правда:

Большинство людей могут услышать, находитесь вы на поле или нет, за считанные секунды.

По этой причине многие из моих учеников спрашивали меня: «Как я могу научить себя лучше петь на поле?

К сожалению, научиться петь на поле может быть довольно сложно.

Это потому, что для того, чтобы научиться петь в тон, вы должны получать обратную связь о том, на ноте вы или нет.

Эта обратная связь может быть получена от тренера по вокалу или из приложения, например Vocal Pitch Monitor или OnPitch.

Но вот и хорошие новости:

То, что вы находитесь вне поля, не означает, что вы глухой.

Идея о том, что если вы не умеете петь мелодично, вы должны быть глухим по тону, не соответствует действительности!

Обучив более 500 студентов, я могу сказать вам, что независимо от того, кто вы, вы можете научиться петь на поле.

Я постоянно работаю с певцами, которым говорят, что они безнадежны.

Затем на одночасовом уроке они поют на высоте и отлично звучат.

В чем секрет?

Для гармоничного пения необходимы правильная обратная связь и вокальная техника.

Я написал статью с множеством отличных упражнений, которые помогут вам петь на поле, но сейчас позвольте мне дать вам простое упражнение, которое вы можете использовать прямо сейчас.

Пойте на высоте за 3 простых шага:

1. Сосчитайте от 1 до 5 и громким голосом отступите назад: «1, 2, 3, 4, 5, 4, 3, 2, 1.»

2. Затем найдите удобную ноту внизу вашего диапазона (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте эту первую ноту на слове «one».

3. Теперь начните отсчитывать каждую ноту по 5-тональной шкале от первой до пятой и обратно (не волнуйтесь, ниже есть видео).

Вот видео, в котором я расскажу вам об упражнении:

Не бойтесь повышать или понижать голос, когда пытаетесь найти первую ноту.

Многим студентам достаточно одной правильной ноты, чтобы установить остальные высоты звука в гамме.

Выполняя это упражнение, помните, что ноты гаммы расположены очень близко друг к другу.

Так что, если вы чувствуете, что теряете высоту тона, постарайтесь держать ноты немного ближе друг к другу.

Начав с небольших простых гамм, вы сможете создавать более сложные мелодии.

Шаг 4: Изучение проекта

Посмотрим правде в глаза:

Какая разница, хорошо ли ты поешь, если тебя никто не слышит?

По правде говоря, демонстрация своего пения — одна из самых важных вещей, которую нужно освоить, когда вы учитесь петь.

К счастью, научиться проектировать действительно легко.

Достаточно пары простых вокальных техник.

Итак, неважно, поете ли вы немного легкомысленно или ищете большей вокальной мощности, вот что вам нужно знать:

Лучший способ научиться проецировать — это использовать силу своего речевого голоса во время пения.

Вот что я имею в виду:

Когда вы говорите, ваш голос звучит естественно и проецируется.Это потому, что вы пытаетесь четко выразить себя.

Итак, давайте применим к пению то же ощущение вашего говорящего голоса.

Научитесь проектировать за 3 простых шага:

1. Возьмите фразу из песни, которую вы хотите спеть сильнее.

2. Затем произнесите слов фразы вслух, как будто вы находитесь на сцене и вам нужно дотянуться до заднего ряда аудитории. Найдите этот мощный звук, не шепча и не крича.

3. Наконец, вернитесь к тексту и «говорите, пойте» слова на поле с тем же чувством, с которым вы их только что произнесли.

Вы должны заметить, что ваш голос стал намного сильнее и у вас четкий и четко выраженный тон.

Удивительно то, что просто более сильное пение даст вам гораздо лучшую основу для пения во всем диапазоне.

Шаг 5: Пой грудным голосом

Давайте будем честными:

Такие термины, как грудной голос и головной голос, действительно сбивают с толку, когда вы только начинаете.

Это потому, что самостоятельно сложно определить, правильно ли вы поете грудным или головным голосом.

Но грудной и головной голос очень важны для того, чтобы помочь вам лучше петь. Итак, давайте начнем с того, что научим вас правильно петь грудным голосом.

Вот что вам нужно знать о грудном голосе:

Грудной голос — это термин, придуманный итальянскими учителями старой школы для описания нот в нижней части вокального диапазона.

Чтобы почувствовать свой грудной голос, попробуйте следующее:

Положите руку на грудь и произнесите свое имя вслух на сильной проецируемой громкости.

Чувствуете эту вибрацию? Это грудной голос.

Просто да?

Так почему же важен грудной голос?

Ну, к сожалению, многие начинающие певцы слишком слабо поют грудным голосом.

А если вы поете легким грудным голосом, вам будет сложно контролировать дыхание, тон голоса и даже высоту звука.

Итак, если у вас возникли проблемы с этим, пение сильным грудным голосом — отличное место для начала.

А как научить себя петь сильным грудным голосом?

Вот одно из моих любимых упражнений для этого!

Пойте грудным голосом за 3 простых шага:

1. Положите руку на грудь и начните громко произносить слово «Gug» (как в «Gutter»). Вы должны почувствовать сильную вибрацию на своей руке, когда говорите это.

2. Затем найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девочек) и спойте на этой ноте слово «Gug» с той же силой, с которой вы его произносили.

3. Наконец, спойте «Gug» на простой 5-тональной шкале, как в этом видео:

Когда вы поете упражнение «Гуг», сохраняйте сильную согласную букву «G».

Это поможет вам найти сильный грудной голос, который вам нужен.

Вы не поверите, насколько сильнее ваш голос, когда вы начнете учиться петь грудным голосом!

Шаг № 6: Пойте мысленным голосом

Теперь, когда вы поете грудным голосом, пора найти свой головной голос.

Как новички отрабатывают пение головным голосом? И если на то пошло, что такое головной голос?

Вот что вам нужно знать:

Головной голос — это термин, придуманный итальянскими учителями старой школы для описания нот в верхней части вокального диапазона.

Чтобы почувствовать свой головной голос, попробуйте следующее:

Положите руку на затылок и пропойте очень высокую ноту на гласной «ох», как в «ой».

Чувствуете эту вибрацию на тыльной стороне ладони? Это главный голос.

Так зачем же петь головным голосом?

Главный голос отвечает за все высокие ноты в вашем голосе.

К сожалению, слишком много певцов пытаются петь верхние ноты своего голоса слишком громоздким голосом.

Но подтягивание грудного голоса к высоким нотам сделает ваш голос напряженным, и ваши ноты будут ровными.

Итак, если вы мечтаете о великолепных высоких нотах, вам просто необходимо научиться использовать свой головной голос.

Вот одно из моих любимых упражнений для пения головным голосом.

Пойте головным голосом за 3 простых шага

1. Положите руку на затылок и произнесите вслух гласную «ой», как в «ой», на комфортной громкости.

2. Затем спойте «ох» на удобной ноте в самом низу голоса.

3. Наконец, положив руку на шею, спойте вокальную сирену, переходя от низкой ноты к самой верхней и обратно.

Посмотрите это видео, которое проходит через это:

Чем выше голос вы поете, тем сильнее вибрирует ваша рука.

Не волнуйтесь, если ваш голос прервется, когда вы поете через свой диапазон.

Голосовой перерыв — это просто знак того, что вы «переключаетесь» на свой головной голос вверху.

И хотя я скоро научу вас устранять вокальные паузы, сейчас это означает, что вы поете головным голосом.

Вы будете поражены тем, насколько легче становятся высокие ноты, когда вам становится удобнее находить свой головной голос.

Шаг № 7: Пойте, сочетая грудь и голову

Теперь, когда вы спели грудным и головным голосами, пора смешать их вместе.

Что я имею в виду?

Что ж, до сих пор мы рассматривали грудной и головной голос как две совершенно разные области вашего голоса. И, вероятно, между ними есть разрыв или «переворот».

Но если вы хотите брать высокие ноты с большей силой, нам нужно соединить эти разные части вашего голоса вместе, чтобы они звучали как один сильный голос.

К сожалению, многие люди во время перерыва будут петь слишком громко грудным или громким голосом, и они будут напрягаться.

Вот почему:

Если вы поете через середину с слишком большой грудью, вы просто напрягетесь и упадете.

Если вы поете через середину с слишком большой головой, вы будете слишком легкими и хриплыми.

Итак, что нам нужно сделать, так это найти смесь этих двух голосов.

Одно из моих любимых упражнений для соединения этих двух регистров — это упражнение «Ну и дела».

Вот как это сделать.

Пойте смешанным голосом за 3 простых шага:

1.Произнесите слово «Джи», как «Гуси», вслух на удобной громкости.

2. Найдите удобную ноту в нижней части своего голоса (попробуйте C3 для мужчин и G3 для женщин) и пропойте на ноте слово «Gee» с той же силой, с которой вы произносили его.

3. Спойте слово «Джи» на полуоктавной шкале, заменяя каждую ноту шкалы словом «Джи».

Вот видео, где я покажу вам, как это сделать:

Теперь, когда вы поете через гамму, будет очень соблазнительно «перевернуть» или сыграть фальцет, когда вы поете эти высокие ноты.

Вместо этого сосредоточьтесь на согласной «G», чтобы все высокие ноты были сильными.

Вы будете поражены тем, насколько легко ударить эти потрясающие высокие ноты с мощью, когда вы воспользуетесь упражнением «Ну и дела».

Шаг № 8: Приучите себя к поясу

Теперь, когда вы набираете более высокие ноты, сочетая грудной и головной голос, давайте добавим немного большей мощности в каждую из этих высоких нот.

Это означает бельтинг.

Но что такое бельтинг и как его делать?

Бельтинг означает пение высоких нот силой грудного голоса.

Но будьте осторожны:

Есть правильный и неправильный способ записывать высокие ноты.

Слишком многие люди просто пытаются поднять грудной голос как можно выше, когда учатся играть на поясе.

Но если вы используете слишком много грудного голоса, очень легко упасть и напрячься.

Итак, что нам нужно сделать, это использовать смесь грудного и головного голосов.

Таким образом, вам придется расслабить и растянуть головной голос с силой и силой своего грудного голоса.

Одно из моих любимых упражнений, помогающих ученикам правильно пристегнуться, — это упражнение «Bratty Nae».

Вот как это сделать:

Научитесь делать высокие ноты за 3 простых шага

1. Произнесите вслух слово «Nae», как в «Nasty», грубым тоном.

Чтобы получить грубый звук, просто представьте, что вы маленький негодяй на детской площадке, дразнящий голос.

2. Найдите удобную ноту внизу своего голоса (попробуйте C3 для парней и G3 для девушек) и спойте на этой ноте грубую «Nae».

Убедитесь, что вы сохраняете этот яркий и медный звук.

3. Спойте «bratty Nae» с октавной шкалой повтора так, чтобы вы повторили верхнюю ноту четыре раза.

Вот классное видео, в котором я вас расскажу:

Что мне нравится в упражнении «Nae», так это то, что «грубый» звук дает вам силу вашего грудного голоса без особого надавливания на высокие ноты.

И вы будете поражены тем, что даже немного этого грубого звука может помочь вам ударить высокие ноты с огромной силой голоса.

Шаг № 9: пойте с вибрато

Посмотрим правде в глаза:

Вибрато — один из важнейших вокальных эффектов, которым нужно научиться как певец.

Это потому, что почти у каждого известного певца есть убийственное вибрато.

А что такое вибрато и как его найти?

Вибрато — это быстрое мерцание или дрожание, которое вы слышите, когда певец держит ноту.

Послушайте вибрато Леди Гаги:

Но вибрато предназначено не только для профессиональных певцов.

Даже начинающие певцы должны попытаться найти в своем голосе какое-нибудь вибрато.

К счастью, научиться петь вибрато очень легко!

У меня есть много упражнений, которые помогут вам петь вибрато, но вот одно из моих любимых:

Научитесь вибрато за 4 простых шага:

1. Соедините указательный и средний пальцы вместе, как будто указываете, и поместите их оба примерно на дюйм выше пупка на солнечном сплетении.

2. Выберите удобную ноту в нижней части диапазона (попробуйте C3 для парней и G3 для девочек), затем спойте и удерживайте гласную «ee» (например, «eat») на этой ноте.

3. Теперь спойте ноту еще раз и, пока поете, пульсируйте пальцами в животе, как будто вы толкаете себя в живот.

4. Вы должны услышать, как высота звука начинает колебаться и дрожать, когда вы двигаете пальцами внутрь и наружу.

Вот классное видео, в котором я вас расскажу:

Теперь, когда вы только начинаете знакомиться с вибрато, может быть очень трудно услышать, если вы делаете это правильно.

Поэтому я рекомендую вам записывать себя, когда вы выполняете это упражнение.

Как только вы найдете вибрато, посмотрите, сможете ли вы испытывать то же чувство каждый раз, когда вам нужно петь и удерживать ноту.

Если немного больше вибрато в голосе, это отличный способ добавить волнения и красоты вашим песням.

Шаг № 10: Пойте песни

Давайте будем честными:

Единственная причина заниматься вокалом — лучше петь песни.

Итак, теперь, когда вы научились расширять вокальный диапазон, попробуйте спеть песню.

Теперь, прежде чем вы начнете, позвольте мне сказать следующее:

Песни петь сложнее, чем вокальные упражнения.

Это потому, что, когда вы поете вокальные упражнения, вы обычно сохраняете некоторые вещи неизменными.

Вот что я имею в виду:

Большую часть времени в вокальных упражнениях вы поете одно и то же слово на разных нотах (например, «Ну и дела»).

Это потому, что голос работает лучше, когда некоторые вещи стабильны.

Но когда вы поете песни, гласные, согласные, громкость и тон нот все время меняются.

Поэтому, когда вам нужно петь высокие ноты в песнях, неплохо было бы выполнить вокальное упражнение, а затем вернуться к песне.

Одно из моих любимых упражнений при пении песен — заменить текст на «Ну и дела».

Одно простое упражнение для улучшения ваших песен:

1.Выберите фразу из песни, которая вам показалась сложной.

2. Затем спойте мелодию фразы, но замените каждое слово вокальным упражнением «Ну и дела».

Итак, вместо каждой ноты спойте слово «Джи».

Вы должны почувствовать, что пение «Джи» облегчает пение фразы.

3. Наконец, вернитесь к тексту и спойте слова с тем же чувством, что и в упражнении «Ну и дела».

Вы будете поражены тем, как простое исполнение мелодии на одном слове может улучшить всю песню.

И как только вы напишете эту песню, вы можете применить то же чувство к реальным текстам.

Поздравления

В заключение вернемся к нашему центральному вопросу: можно ли научиться петь?

Совершенно верно!

К настоящему времени вы освоили некоторые из самых важных понятий пения.

Вы должны почувствовать, что ваши ноты более сильные, более проецируемые и имеют лучший тон.

Ваш диапазон также должен быть больше и мощнее.

Но если у вас возникли проблемы с упражнениями, вернитесь и попробуйте их снова.

Эти упражнения посвящены пошаговому обучению начинающих петь.

Итак, выясните, что работает для вас, и ежедневно выполняйте упражнения.

Теперь я хочу услышать от вас.

РубрикаРазное

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *