Песни для улучшения голоса: «Какие песни лучше всего раскрывают вокальные способности?» – Яндекс.Кью

Топ-10 лучших женских песен на английском

Здравствуйте друзья. Наверное, нет такого вокалиста, который не хотел бы научиться петь классно на английском языке. Есть сотни песен, но с какой же начать? Безусловно, это зависит от вашего вокального уровня и голоса. Но есть песни, которые по праву можно считать вечными хитами. Они всегда будут актуальны и уместны в любом репертуаре. Именно такой список мы вам приготовили сегодня.

Witney Houston – I will always love you

Начнем со всем известной песни Witney Houston. Освоить эту песню – это уже высший пилотаж, потому что в ней есть все: динамика (от самого тихого субтона до супер-громких высоких нот на опоре), мелизмы, вибрато.

Rihanna – Unfaithful

Песня из раннего репертуара Рианны. Здесь еще нет очень сложных приемов, зато она научит вас уверенному голосоведению, плотному звукоизвлечению в фирменном стиле Рианны и смыканию связок.

Adele – Someone like you

Кантиленное плавное пение, с хорошим низким грудным звуком. Здесь вы научитесь пропевать длинные строчки на одном выдохе, удерживать ровный звук, плавно переходить на высокие ноты и добиваться чистоты в голосоведении.

Christina Aguilera – Something’s got a Hold on me

Рык, крепкий звук, виртуозные пассажи, переходы от низких к высоким нотам, много мелизмов, общая объемность звука, пение с хрипом.

Mariah Carey – Without you

Низкие ноты, грудной резонатор, потом переход к высоким нотам на опоре, соединение резонаторов, увеличение диапазона.

Tina Turner – Simply the best

Песня поможет раскрытию грудного резонатора, увеличению диапазона, пению с вокальным приемом — хрипом (расщепление).

Scher – Believe

Помимо правильной опоры и дыхания, благодаря этой песне вы научитесь такому вокальному приему, как заглубление, а также объемному звуку.

Celine Dion My Heart will go on

Еще одна виртуозная и невероятно насыщенная песня. Мягкий бархатный субтон, нежное вибрато, замирающее диминуэндо и плавное крещендо, переходы от пиано к мощному форте, которое раскрывается в последнем припеве.

Cranberries – Zombie

Хорошо для начала занятий, чтобы научиться петь плотным звуком. Из приемов — рык, поп-йодль.

Sia – Chandelier

Мощный микст, переход из микста в фальцет, хрип, мелизмы, йодль, элементы скриминга. Эта песня должна быть в репертуаре каждого серьезного вокалиста.

Если вам понравилась какая-то песня и вы хотите поскорее спеть ее, Вы можете попробовать разучить ее самостоятельно. А чтобы гарантировано получить хорошие результаты, можете обратиться к нам и уже через два месяца вы будете петь идеально любую них.

Обучение в нашей школе проходит по современной методике, аналога которой нет на всем русскоязычном пространстве. Вам не нужно годами петь под фортепиано унылые распевки, не нужно ездить куда-то, чтобы позаниматься вокалом. Все, что вам понадобиться, — это ваш компьютер, доступ в интернет и час свободного времени несколько раз в неделю. С такими темпами уже через два-три месяца вы сможете спеть любую из этих песен красиво и профессионально.

Попробуйте нашу методику на бесплатном уроке вокала.

 

Упражнения для развития силы голоса, способности петь

Статьи и новости музыкального мира.

Что делать тем, у кого голос от природы слабый или неуверенный? Можно воспользоваться мощными упражнениями для развития голоса, 

Вы можете развить свой голос при помощи этих упражнений подобно тому, как развиваете мышцы при помощи занятий физкультурой. Ваш голос станет более низким и благозвучным, насколько это необходимо, его диапазон расширится, произношение станет более четким, модуляции – выразительнее, а экспрессивность – убедительнее. Лучше всего выполнять эти упражнения регулярно, причем по утрам, это зарядит вас бодростью на целый день.

В результате этой тренировки спокойнее и глубже становится не только голос, но и ваши мысли. Чем глубже и ниже голос, тем глубже он оседает в сознании, тем больше впечатление производят произносимые слова. За счет этого укрепляется ваш личный авторитет.

1. Встаньте перед зеркалом. Сделайте выдох, затем вдох и произносите каждый звук до тех пор, пока у вас хватит дыхания. Итак, вдохните и начинайте:
ииииииииии
ээээээээээ
аааааааааа
оооооооооо
уууууууууу

Эта последовательность не случайна, вы начинаете со звука самой высокой частоты — «и». Если вы при этом положите ладонь на голову, то ощутите легкую вибрацию кожи. Это свидетельство более интенсивного кровообращения. Произнесение звука «э» активизирует область шеи и горла, вы это можете почувствовать, приложив руки к шее.

Произнесение звука «а» благотворно воздействует на область грудной клетки. При произнесении звука «о» усиливается кровоснабжение сердца, а упражнение со звуком «у» оказывает положительное воздействие на нижнюю часть живота. Произносите медленно один за другим все звуки три раза. Вы хотите, чтобы ваш голос был более низким и глубоким? Тогда много раз в течение дня произносите звук «у».

2. Теперь нужно активизировать область груди и живота, для этого надо произносить звук «м» с закрытым ртом. Упражнения на звук «м» проделайте три раза. Один раз совсем тихо, второй раз – громче и в третий раз – как можно громче, чтобы голосовые связки напряглись. Положив ладонь на живот, вы ощутите сильную вибрацию.

Особое внимание следует уделить звуку «р», поскольку он способствует улучшению произношения и придает голосу силу и энергичность. Для того чтобы расслабить язык, проведите предварительную подготовку: поднимите кончик языка к небу за передними верхними зубами и «порычите» как трактор.

Итак, сделайте выдох, потом вдох и начинайте «рычать»: «рррр». После этого выразительно и эмоционально с подчеркнуто раскатистым «р» произнесите следующие слова: роль, руль, ринг, рубль, ритм, рис, ковер, повар, забор, сыр, товар, трава, крыло, сирень, мороз, и т.п.

3. В заключение проделайте «упражнение Тарзана», которое представляет собой лучшую профилактику против простудных заболеваний и инфаркта миокарда. Встаньте прямо, сделайте выдох, затем глубокий вдох. Сожмите руки в кулаки. Громко произносите звуки из первого упражнения, начиная со звука «и», одновременно колотите себя кулаками по груди, как это делал Тарзан в знаменитом фильме. Затем продолжайте, произнося звук «э» и так далее.

По окончании упражнения вы заметите, как очищаются ваши бронхи от слизи, как ваше дыхание становится свободным, как вы заряжаетесь энергией. Хорошенько откашляйтесь, избавьтесь от всего ненужного! Это упражнение следует выполнять только по утрам, поскольку оно обладает возбуждающим и активизирующим действием.

После нескольких недель тренировки сравните свой нынешний голос с прежним, лучше всего это сделать, заранее перед началом тренировок записав свой голос на магнитофон. Вы убедитесь, что ваш голос заметно изменился. Теперь он обрел большую суггестивную силу, а это значит, что исходящее от вас харизматическое излучение стало более интенсивным, вы стали говорить более убедительно и сильнее воздействовать на окружающих.

При помощи дыхательных упражнений и упражнений для развития голоса вы изменяете не только свой голос, но и исходящую от вас энергетику и вообще свою личность в целом.

Желаем вам успехов и счастья

• < Назад
• Вперёд >

‎App Store: Voloco: Вокальная студия

Voloco — это приложение для обработки голоса в реальном времени, которое сочетает в себе автоматическую настройку, гармонизацию и преобразование голоса. Выберите трек из своей музыкальной коллекции или бесплатной библиотеки ритмов Voloco, чтобы петь или читать рэп, а Voloco угадает тональность трека и настроит ваш голос под эту тональность.

ЛЕГКО ДЕЛИТЬСЯ РЕЗУЛЬТАТАМИ

Voloco позволяет записывать ваши выступления в аудио и видео формате, чтобы вы могли делиться ими в сети. Создавайте собственное музыкальное видео-селфи! Публикуйте материалы в Instagram и отмечайте нас в тэгах. Если нам понравится видео, мы поделимся им в наших аккаунтах в социальных сетях.

ЭКСПОРТ
Хотите выгрузить микс в другое приложение? Легко! Зачитайте рэп или спойте под трек, запишите голос и экспортируйте только вокальную партию для окончательного микширования в другом приложении.

ПОПУЛЯРНЫЕ ТРЕКИ
Прослушайте треки, которые выполнены пользователям на профессиональном уровне с помощью Voloco в разделе «Популярные Треки» приложения.

БИБЛИОТЕКА БИТОВ
Выберите подходящий бит из библиотеки для создания рэп-композиции или пения.

ДЕСЯТКИ ПРЕСЕТОВ
Voloco предлагает восемь наборов эффектов для вокала:

Starter: доступ к двум типам автотюнинга вокала, богатый эффект гармонии, монстер-вокодер и подавитель шума.
Modern Rap I: Добавьте стерео-ширину, плотность и объем вашему вокалу.

Modern Rap II: расширенный набор гармоний и эффектов, которые отлично подходят для импровизации.
P-Tain: предельная коррекция частоты плюс семь аккордов. Идеально для RnB и рэпа.
Bon Hiver: Сочные гармонии и автотюнинг вокала в стиле песни Бона Ивера «Woods».
8 Bit Chip: гудки и пищалки из ваших любимых игр 80-х.
Duft Pank: фанковые звуки вокодера, похожие на эффекты французского дуэта, исполняющего электронную музыку.
Sitar Hero: эффект, вдохновленный индийской классической музыкой.

параметры подписки
• Ежемесячно с 7 (или 30) дневную бесплатную пробную версию
• Ежегодно с 7 (или 30) дневною бесплатной пробной версией
• Стоимость обновления равно значению, «App Store от Apple Матрица» определяет как эквивалент стоимости подписки в $ USD
• счета будет взиматься плата за обновление в течение 24 часов до окончания текущего периода
• Подписка автоматически возобновляется, если автоматически обновлять выключен по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода

• Оплата производится на счет ITunes в подтверждение покупки
• Любая неиспользованная часть бесплатного ознакомительного периода будет аннулирован, когда пользователь покупает подписку
• Подписки могут управляться пользователем и автоматического обновления можно отключить, перейдя на счет пользователя настройки

Политика конфиденциальности: http://bit.ly/voloco-privacy
Условия предоставления услуг: http://bit.ly/voloco-terms

Как сделать идеальный вокал

Вокал — залог успеха практически любого трека. Поэтому важно, чтобы инженеры полностью понимали, как лучше всего его записать и встроить в микс. В этой статье мы разбиваем технические особенности записи и обработки вокала: от размещения микрофона до наложения эффектов.

Вокал делает треки запоминающимися. Не важно, будь то битбокс или просто крики под гитарное соло и синтезаторы. Трудно отрицать, что именно сочетание правильных мелодии и текста проще всего врезаются нам в голову на долгие и долгие годы. В этой статье мы рассмотрим процесс записи вокала и расскажем о некоторых уникальных техниках работы с этим инструментом.

Микрофон

Существует множество факторов и потенциальных препятствий, которые лежат между инженером, вокалистом и великолепно звучащим вокалом. В этом блоке мы проследим цепочку событий от начала до конца, начиная с одного из самых важных решений, которые должен принять любой инженер: выбора микрофона.

Сразу отметим, что в большинстве студийных записей используются конденсаторные микрофоны с большой диафрагмой. Если вы отправитесь в профессиональную студию для записи вокала, скорее всего, там вы найдете целый шкаф для микрофонов, изобилующий потрясающими моделями.

Важно понимать, что не существует универсального решения для записи вокала. Разные голоса и стили исполнения подходят для разных микрофонов. Некоторые звучат потрясающе на более мягком, теплом и интимном вокале, в то время как другие лучше реагируют на певцов, которые любят громко и четко выговаривать все слова и фразы. Одни микрофоны лучше настроены на захват верхних частот, другие более богато звучат на средних. У всех микрофонов свои особенности.

Выбрав походящий микрофон, вам нужно будет решить, добавлять ли перед аудиоинтерфейсом отдельный предусилитель. Большинство современных аудиоинтерфейсов обладают встроенной функцией фантомного питания (которое необходимо для конденсаторного микрофона) и позволяют настраивать уровни записи. Так что можно записывать вокал прямо в DAW, не оборудуя перед интерфейсом целую вереницу различных железок для обработки звука.

Однако точно так же, как и модель микрофона, любая обработка на канале, через которую вы проводите сигнал, будет оказывать существенное влияние на звучание вокала. Это связано с внутренним устройством девайсов для обработки. Они предназначены для обогащения звука и, в некоторых случаях, для управления динамикой. Voxbox от Manley и Avalon VT-737SP от Avalon Design — два отличных примера канальной обработки для записи вокала. Оба включают в себя модули эквалайзера и компрессора и, что особенно важно, используют ламповую схему для добавления приятных гармонических искажений и текстуры.

Работа с вокалом в DAW, можно сказать, избаловала нас в отношении того, насколько большие изменения эквалайзером и компрессором мы хотим внести до записи на компьютер. Ведь мы знаем, что у нас еще будет возможность изменить эти (и многие другие) эффекты позже в процессе аранжировки и сведения. Но добившись сильного и характерного звука с самого начала вы сэкономите кучу времени в дальнейшем на его полировку. Канальная обработка эффектами поможет вам сформировать желаемый звук еще до записи.

Однако стоит отметить, что ваша DAW и/или аудиоинтерфейс действительно могут стать золотой серединой в этом вопросе. Они позволяют формировать звуковой тракт с помощью программных плагинов, таким образом после записи вокала можно будет более тщательно настроить их работу в будущем. Например, производитель аудиоинтерфейсов и плагинов Universal Audio создал множество высококачественных эмуляций наиболее востребованных в мире устройств для обработки сигнала, эквалайзеров и компрессоров. А интерфейсы UA позволяют пользователям решать, нужно ли фиксировать весь звуковой тракт эффектов в аудиофайл.

Основы звукозаписи

Какой бы вариант работы вы не предпочли, есть некоторые основы, которые нужно знать каждому независимо от используемого оборудования и условий записи. В первую очередь нужно всегда следить за уровнем поступающего сигнала, который ни при каких обстоятельствах не должен пиковать, или другими словами, уровень входящего сигнала в вашей DAW не должен достигать красного цвета. Не существует стопроцентного способа безболезненно убрать цифровое искажение из записи. И в отличие от некоторых форм аналогового искажения, его цифровой собрат звучит максимально не музыкально.

Также важно помнить, что в вашей DAW фейдер, который управляет громкостью записываемого канала, отвечает не за входной уровень. Он регулирует громкость звука при его воспроизведении с компьютера уже после записи. Чтобы правильно выстроить все уровни, нужно настраивать свой аудиоинтерфейс и приборы канальной обработки, если вы их используете.

Все вокальные микрофоны лучше крепить на стойки, а не держать в руках. Это поможет записать более чистый сигнал, и исполнителю будет спокойнее. Не забудьте приобрести поп-фильтр. Это небольшой, обычно круглый экран, который прикручиваются к микрофонной стойке. Он помогает устранить «взрывные» звуки, типа «Б» и «П».

Поэкспериментируйте с расстоянием между певцом и микрофоном. В этом также могут помочь поп-фильтры, поскольку они служат разделителем между вокалистом и микрофоном. Разместите поп-фильтр на нужном расстоянии и попросите исполнителя спеть прямо в него. Правильное расстояние будет зависеть от громкости голоса вокалиста и чувствительности микрофона. Некоторые модели справляются лучше при небольшой дистанции, другие наоборот. В целом, расстояние от 10 до 15 см является отличной отправной точкой для большинства вокалистов и микрофонов.

Талант

Последние несколько абзацев были посвящены чисто техническим аспектам. Но даже самое лучшее в мире оборудование и энциклопедические знания техники записи вокала не могут спасти бездарное исполнение. Если вы хотите великолепно звучащий вокал, вам понадобится великолепный певец.

Но что делает певца великим? Конечно, это субъективный вопрос. Однако по сути вам нужен тот, кто сможет правильно передать всю суть песни, тот, кого вы захотите переслушивать снова и снова. Таких людей найти сложно. Есть много посредственных вокалистов, которые способны отлично попадать в ноты и тайминг. Но тех, кто может уловить волшебство песни, тех, кто живет и дышит сантиментами, найти не так просто.

Возможно, у вас уже есть кто-нибудь на примете, кто отвечает вашим требованиям. Возможно, вы сами тот человек. Если нет, придется потратить некоторое время на изучение портфолио вокалистов в Интернете. Попробуйте поспрашивать у ваших друзей продюсеров, не могут ли они кого порекомендовать. Если вы сомневаетесь в своих способностях правильно записывать и продюсировать профессионального вокалиста, просто помните, что фантастический вокал, записанный плохо, будет содержать в себе больше энергии и эмоций, чем непримечательное исполнение, записанное через лучшее в мире оборудование. Всегда отдавайте предпочтение таланту.

Запись и редактирование

Во время записи настоятельно рекомендуется сохранять по несколько дублей каждой партии: лид-вокал, бэки, гармонии, импровы и т.д. Тому есть множество причин. Во-первых, вокалистам, как и всем музыкантам, нужно некоторое время, чтобы разогреться, подготовить свой голос на первых дублях. Редко бывает так, что именно первая попытка оказывается лучшей. Но не спешите удалять «неудачные» дубли. В наши дни, когда места на жестком диске предостаточно, имеет смысл сохранять каждую попытку, даже если некоторые из них не кажутся такими уж многообещающими на момент записи. Всегда лучше перестраховаться, чем потом жалеть. Бывают случаи, когда этот именно первый дубль содержит в себе какое-то необъяснимое волшебство, особенно если вокалист по-настоящему загорелся треком.

Итак, после записи вокала, у вас должно получиться несколько дублей. В зависимости от того, какую DAW вы используете и как предпочитаете записывать вокал, они будут либо выстроены друг над другом, либо расположены на одной звуковой дорожке. В любом случае, ваша задача теперь состоит в том, чтобы отобрать лучшие моменты. Этот процесс в профессиональной среде называется «редактирование вокала». Но нужно не просто вычленить наиболее удачные кусочки относительно гармонии и тайминга. Иногда все сводится именно к вайбу и ощущениям.

При редактировании начните с одной короткой части песни и потихоньку поочередно просмотрите все. Например, начните с первой половины первого куплета. Установите петлю и прослушайте каждый дубль отдельно для сравнения.

После выберите наиболее удачные кусочки и либо переместите их в самый верх, либо просто вырежьте нужные фрагменты и придайте им такой цвет, чтобы вы могли запомнить свои любимые отрезки. При необходимости, перетащите все выбранные вами отрывки на новую дорожку и воспользуйтесь кроссфейдами, чтобы склеить все воедино. При редактировании будьте осторожны с тем, насколько близко вы размещаете друг к другу начало и конец фраз. Можно легко непреднамеренно потерять тихий звук «С» в конце слова, и еще проще обрезать фрагмент так близко, что дыхание вокалиста полностью исчезнет. Помните, певец — человек, а не робот. Отсутствие дыхания может вызвать у слушателей ощущение клаустрофобии.

Тюнинг и тайминг

Как только у вас сформировалась целая партия вокала, скорее всего, вы захотите поправить отдельные моменты по питчу и таймингу. Обычно такую работу можно проделать с помощью стандартных инструментов, доступных в вашей DAW. В качестве альтернативы рассмотрите сторонние плагины, такие как Antares Auto-Tune или Celemony Melodyne. Что касается коррекции вокала по питчу, есть два метода работы: прозрачная и легкая настройка, которая вносит небольшие изменения в исходный вариант, сохраняя при этом первоначальную музыкальную идею; и более экстремальная коррекция высоты тона, при которой автотюн становится характерным слышимым эффектом. Как наиболее яркий пример последнего, пожалуй, можно привести трек Cher «Believe» 1998 года. С тех пор данный метод работы уже много раз то входил, то выходил из моды. Он точно не подойдет для каждого проекта, но, при грамотном использовании, можно придать песне очень интересный оттенок.

Если вам нужно пододвинуть отдельные моменты по таймингу, просто переместите аудиофайлы, которые вы скомпилировали. Оба вышеупомянутых плагина также позволяют настраивать вокал по времени. Чтобы уменьшить нагрузку на компьютер при использовании плагинов, продюсеры часто рендерят получившийся вокал на новую аудиодорожку (без каких-либо других эффектов) и используют результат в качестве мастер-дубля.

Если вам понравится такой подход, после рендеринга оттюненной версии отключите исходную дорожку с установленным плагином. Но не спешите ее удалять, пока полностью не закончите проект. Если по мере написания трека вы почувствуете, что нужно изменить одну или две строчки, или что вам нужно перенастроить тюн, или выбрать другой дубль, вы скажете себе спасибо за то, что сохранили исходники.

Сведение вокала

Следующим этапом вам нужно выровнять вокальную партию в общем миксе трека, чтобы он звучал как важная часть вашего проекта и имел привилегированный статус относительно других инструментов. Для начала необходимо уделить должное внимание вокалу точно так же, как и любому другому компоненту трека. Это касается характера звучания, динамики и пространства. В этом смысле нет универсального решения, поскольку каждое музыкальное произведение уникально.

Какой микрофон вы использовали? Насколько акустически правильно обработано помещение для записи? Сколько дорожек в вашем проекте? Инструменты акустические или электронные? Это хаус-музыка? Фолк? Каждый жанр, каждый инструмент, каждая мелочь в миксе требуют разного баланса. Поэтому, что касается сведения, важно не просто воспринимать всю полученную информацию о конкретных техниках просто как примеры работы, важно также сопротивляться искушению использовать без изменений любые стандартные пресеты, предложенные плагинами.

Тем не менее, есть некоторая база, которую необходимо понять, если вы хотите, чтобы ваш вокал звучал как можно более профессионально. На всех вокальных дорожках, как правило, используются одни и те же инструменты, независимо от жанра. Скорее всего, вам понадобится эквалайзер, чтобы сформировать характер; компрессор для управления динамикой и реверберация, которая способна придать сухому звуку ощущение пространства.

Эквалайзер служит двум целям. Во-первых, он помогает точно, практически хирургически решать проблемы с нежелательными частотами на записи. Они зачастую могут быть вызваны усилением основного тона в голосе вашего певца вашим микрофоном, предусилителем и акустикой комнаты. Во-вторых, эквалайзер позволяет улучшить характер звучания голоса, поднимая или опуская определенные частотные группы. Такой прием используется, чтобы добавить блеск, цвет, четкость и разборчивость голосу. Чтобы определить, какие частоты нужно усилить, а какие ослабить полагайтесь прежде всего на свой слух.

Компрессия используется для сужения динамического диапазона и часто оказывается необходимой при сведении вокала. Ослабление самых громких пиков позволяет повысить уровень более тихих моментов и может гарантировать, что вокал будет звучать более богато и мощно. Если вам нужен особенно сильный вокал для всей песни целиком или для ее части (например, припева), параллельная компрессия — ваше спасение.

Нью-Йоркская компрессия

Параллельная компрессия, также известная как Нью-Йоркская, является широко распространенной студийной техникой, используемой как во всех пяти районах города, так и за их пределами. Представим, что у вас есть партия ударных, запрограммированная для разных элементов: бочки, малого барабана и хай-хэта. На каждом из каналов установлены свои настройки для эквалайзера и компрессора, соответствующие каждому звуку. Предположим, вы затем группируете все три звука вместе, отправляя их на отдельную шину обработки, где вы добавляете еще один компрессор. Последний будет влиять на все три дорожки и эффективно работать как собирающий компрессор.

Если навесить на шину обработки сильный компрессор с низким порогом срабатывания и высокой степенью сжатия, звук ударных станет мощным, пробивающим. Сам по себе такой экстремальный вариант вряд ли подойдет для большинства треков. Однако, если подмешать обработанный сигнал к оригинальной партии ударных, он добавит миксу веса и уверенности. Эту технику можно применить и к вокалу. Обработка параллельной компрессией — это изящный прием, с помощью которого можно усилить лид-партию во всей песне, если изначальная запись не соответствует настроению и качеству. Точно так же этот метод можно применять только в самых важных частях песни, где требуется дополнительная мощность. Для этого просто используйте автоматизацию.

Что касается обработки параллельной компрессией исключительно вокала, рекомендуем также изучить деэссинг. Опять же, в зависимости от выбора исполнителя, вокального микрофона и места для записи, есть возможность, что звуки «С» будут сильно вырываться из микса, отвлекая слушателя. Деэссеры — это частотно-зависимые компрессоры, которые работают только в пределах заданной пользователем полосы частот. Многополосные компрессоры также зачастую способны справится с подобной задачей. Однако плагины, специально предназначенные для этой цели, в большинстве случаев работают лучше.

Пространственные эффекты

Теперь мы переходим к эффектам и начинаем добавлять в микс пространства. Это будет особенно весело, если вам удастся найти вокал, записанный в акустически сухой комнате. После обработки эквалайзером и компрессором, скорее все, вокал звучит немного высоко и сухо. Эту проблему исправляют различные пространственные эффекты, типа реверба или дилея. Их работу давайте разберем на небольшом примере.

Послушайте «Break My Heart» певицы Дуа Липа. Первые строки звучат невероятно сухо. Вначале в нескольких репликах вообще нет слышимой реверберации и каких-либо вокальных эффектов. До середины первого куплета. Когда Дуа Липа поет «I like…», появляются ярко выраженные эффекты реверберации и дилея, заполняющие пробел до следующей фразы. Такой же прием используется во второй половине первого куплета, обеспечивая более объемную вокальную обработку.

Есть еще множество подобных примеров в любых жанрах и стилях. Главное, что нужно понять — пространственная обработка в большинстве случаев не статична. Вместо этого она изменяется, появляется и исчезает там, где это необходимо.

Как это достигается? Эффекты могут быть добавлены в проект двумя способами: они могут быть встроены непосредственно на канал, или выведены как отдельные дополнительные каналы-шины (aux). После создания новой шины в проекте на всех каналах появится регулятор, позволяющий настраивать громкость посыла на эффект. Иными словами, он контролирует, насколько громкий сигнал из обрабатываемого канала отправляется на этот дополнительный канал-шину. Предположим, что эффект, который вы закинули на новую шину, — это реверберация. Пока регулятор уровня посыла находится в нижнем положении, на вспомогательный канал не будет отправляться никакой сигнал, а вокал останется сухим, необработанным. Поворачивая ручку, вы услышите, как добавляется реверберация. В песне «Break My Heart» появление той реверберации, которую мы слышали в середине первого куплета, достигается за счет автоматизации именно уровня посыла вокальной партии на вспомогательный канал, на котором и установлены все эффекты.

Эффекты

Есть и более простые способы работы с эффектами. В некоторых случаях могут понадобиться статичные реверберация или дилей на протяжении всего трека. Это может быть уместно, в зависимости от того, над чем вы работаете. Возможно, вы записываете мелодию в стиле прогрессив-хаус или какую-нибудь короткую фразу, которая будет появляться и исчезать время от времени. Может быть, вы написали простую песню для акустической гитары и голоса и вам не нужно, чтобы она звучала слишком профессионально. В обоих случаях (и во многих других) действительно простая статическая обработка окажется более эффективной.

Однако, если вы пишете музыку с более динамичной структурой: с взлетами и падениями, дропами и билдапами, куплетами, предприпевами и припевами, — нужно учиться грамотно управлять эффектами. Они, согласно структуре трека, также должны исчезать, чтобы потом в нужный момент снова появиться и порадовать слушателей.

Разумеется, реверберация и дилей не единственные доступные нам эффекты. Например, вокал можно насытить дополнительными искусственными гармониками, как это можно услышать в работах Джеймса Блейка или Джейкоба Кольера. Для такого приема нередко используется вокодер. Это эффект, который создает копии оригинального аудиосигнала с измененной высотой и модифицирует характер их звучания в зависимости от выбранного синтезатора.

Подобный эффект можно достичь, если просто продублировать необходимую дорожку, отсканировать ее в Auto-Tune или Melodyne и изменить ноты в партии. Помимо этого, существуют такие плагины, как Waves Ovox, которые позволяют вам подойти к решению такой задачи творчески.

Вообще, когда дело доходит до обработки звука эффектами, способов на него повлиять бесконечное множество. При чем это касается как легкого, едва заметного улучшения, так и радикального изменения всей партии до неузнаваемости. Каждый конкретный случай уникален, поэтому не бойтесь экспериментировать с чем-то новым, если все проверенные методы не принесли вам желаемых результатов.

Семплирование и ресемплинг

Помимо обработки эффектами не стоит забывать о том, что семплирование само по себе — мощный инструмент. В танцевальной музыке популярны всевозможные статтер-эффекты, которые зацикливают небольшие отрезки вокала. С помощью таких эффектов можно нарезать лид-вокал и разбросать различные партии по всему треку, добавив изменений по высоте и ритму. Также семплеры способны превратить обычный ван-шот семпл в продолжительные устойчивые текстуры, которыми можно играть целые аккорды. После семплирования вокала ничто не мешает вам продолжить играть с ним: поменять ноты в партии, добавить новые эффекты или вообще ресемплировать результат и начинать все сначала.

Способов записи, обработки и сведения вокала бесконечное количество. В идеале вам нужно стремиться к тому, чтобы изначальная запись была настолько качественной, насколько это возможно. Иначе вы рискуете потерять кучу времени пытаясь исправить различные нежелательные артефакты, которых можно было бы легко избежать.

Гранулярные эффекты

Растягивание семплов по времени было популярным с самого зарождения семплеров. Растягивание вокала (в большинстве семплеров) — это копирование крошечных отрезков семпла для увеличения его длины. Именно поэтому чрезмерное растяжение звучит так зернисто и нечетко. Если вам нравится такое качество, то непременно попробуйте гранулярный синтез для обработки вокала. С его помощью можно разбить исходный сигнал на несколько крошечных кусочков, а после объединить их бесчисленным множеством различных способов, достигая невероятных эффектов.

С более экстремальными настройками гранулярный синтез может превратить ваш вокал в какие-то космические атмосферные звуки, воздушные пэды или тревожные, высокие запилы. Главное помнить, если эксперименты с гранулярным синтезом зашли слишком далеко, и оригинальный вокал больше не узнать, всегда можно использовать технику параллельной обработки.

Источник.

Распевка голоса для начинающих вокалистов

Певец, который не подготовил свои голосовые связки к определённым нагрузкам, возникающим в процессе исполнения некоторых сложных фрагментов произведения, так же, как и спортсмен, не совершивший разминку, может получить травму и лишиться возможности продолжать свою деятельность.

Люди, желающие научиться исполнять качественно вокальные произведения, хотят узнать, как правильно распеваться для того, чтобы разогреть голос. Хорошим подспорьем в этом вопросе может послужить видео-урок Елизаветы Боковой, в ходе которого она предлагает шесть распевочных упражнений с постепенным усложнением голосовых партий, а также поясняет некоторые нюансы, касающиеся правильного певческого дыхания и звукоизвлечения. Уроки подходят как для опытных, так и для начинающих вокалистов.

Смотрите урок прямо сейчас:

Если вы хотите получить ещё больше полезных и, самое главное, эффективных упражнений по вокалу, то вам сюда:

Что есть общего для любой распевки?

Все упражнения можно объединить одним руководящим принципом. Он заключается в том, что для пения выбирается тональность, главный тон которой соответствует нижнему пределу вашего голосового диапазона, после чего, начиная с этого звука, исполняется распевочная партия, которая повторяется каждый раз на полтона выше, совершая движение вверх (пока не достигнет верхнего предела), а потом вниз по хроматическому звукоряду.

Грубо говоря, упражнения поются так: начинаем снизу и повторяем то же самое (один и тот же напев) всё выше и выше, а потом снова спускаемся вниз.

Кроме того, содержание каждой следующей партии требует более высокой техники исполнения. А чтобы достичь эффективности, выполняя подготавливающие к пению упражнения, нужно учесть некоторые факторы, способствующие успеху, среди которых:

• правильное дыхание;
• соответствующая постановка певческого аппарата, то есть тех органов, которые задействованы при звукоизвлечении;
• определённая направленность звукового потока;
• чёткое следование рекомендациям к каждому отдельному упражнению.

Рекомендации в отношении правильного дыхания

Одна из рекомендаций, касающаяся того, как правильно распеваться, относится к режиму дыхания, которое осуществляется только животом. При этом важно следить, чтобы плечи и грудь не двигались, и не было никаких напряжений мышц шеи. Дышать следует очень спокойно, расслаблено, почти не заметно для окружающих, а гласные извлекать без обдумывания, как можно быстрее избавляясь от звука и не задерживая в себе ничего.

Распевка первая: поём с закрытым ртом

В первом упражнении, автор видео-урока советует распеваться с закрытым ртом с помощью звука «хм…», повышая на полтона его при каждом следующем извлечении, при этом, важно, чтобы зубы были разжаты, а сам звук направлялся на губы.

Спев, таким образом, несколько нот, можно продолжить упражнение уже с открытым ртом, используя по очереди звуки «ми», «мэ», «ма», «мо», «му», а достигнув предельных высот, постепенно возвратиться к начальному тону.

Следующим этапом этого упражнения является воспроизведение последовательности звуков «ма-мэ-ми-мо-му» на одном дыхании, не изменяя высоту тона, после чего порядок гласных меняется и партия исполняется в последовательности «ми-мэ-ма-мо-му».

Вокальная аксиома. При правильном пении все звуки направляются в одно и то же место, а расположение речевых органов во время пения чем-то напоминает ситуацию, когда во рту находится горячая картошка.

Распевка вторая: поиграем на губах

Второе упражнение, которое практикуется для распевки мастерами техники виртуозного пения «bel canto» очень полезно для развития певческого дыхания и достижения необходимой направленности звука. Также оно поможет убедиться в правильности дыхания, критерием оценки которого является непрерывность звучания голоса.

Используемая в данном случае артикуляция напоминает то, как маленький ребенок имитирует звук машины. Извлечение звука происходит через рот с закрытыми, но расслабленными губами. В этом упражнении пение звуков осуществляется по мажорному трезвучию, подымаясь вверх и возвращаясь на начальный тон.

Распевка третья и четвёртая: глиссандо

Третье упражнение такое же, как и второе, только вокальная партия исполняется приёмом глиссандо (скольжение), то есть при воспроизведении звучат уже не три отдельных ноты, а одна, которая плавно повышается до верхнего тона, а потом, не прерываясь, возвращается на начальную позицию.

Четвёртое упражнение, исполняемое тоже приёмом глиссандо, лучше начинать с нот «ми» или «ре» второй октавы. Его суть в том, чтобы петь в нос, препятствуя воздуху выходить из глотки. При этом рот должен быть открыт, но звук всё равно направляется в нос. Каждая фраза включает три звука, которые, начиная с верхнего, только понижаются на тон друг от друга.

Распевка пятая: вьени, вьини, вьяни???

Пятое упражнение поможет ещё лучше усвоить, как нужно правильно и результативно распеваться, а также подготовит дыхание к исполнению длинных фраз. Партия заключается в воспроизведении итальянского слова «вьени» (то есть «где»), но с разными гласными и звучит  как: «вьини», «вьени», «вьяни».

Такая последовательность гласных строится в зависимости от сложности достижения звонкости их воспроизведения. Каждый элемент упражнения строится на пяти звуках мажорного звукоряда и начинает исполняться с восьмого тона, опускаясь вниз, а его ритмический рисунок гораздо сложнее, чем в предыдущих упражнениях. Воспроизведение принимает вид «вье-вье-вье-э-э-э-ни», где первые три слога исполняются на одной ноте, а остальные звуки опускаются по ступеням упомянутого выше звукоряда, при этом гласные  «…э-э-э…»  исполняются приёмом легато.

Исполняя данную партию, важно петь все три фразы на одном дыхании и открывать рот таким образом, чтобы звук распространялся в вертикальной плоскости, а проверять правильность артикуляции можно надавливая указательными пальцами на щеки во время извлечения звука. Если челюсти достаточно разведены, то пальцы будут свободно проваливаться между ними.

Распевка шестая – стакатто

Шестое упражнение исполняется  приёмом стаккато, то есть обрывистыми нотами. Это создает такое впечатление, как будто звук выстреливает в голову, что чем-то напоминает смех. Для упражнения используется  слог «лё», который при воспроизведении принимает вид последовательности обрывистых звуков «Лё-о-о-о-о…» исполняемых парными квинтовыми шагами с постепенным понижением по полтона. При этом чтобы не было занижения звуков, важно представлять, что движение идет вверх.

Конечно, чтобы научиться, должным образом, исполнять вокальные партии, может быть не достаточно лишь почитать о том, как правильно распеваться, но приведённая выше информация в сочетании с материалом, представленным в видеоролике, может обогатить практические занятия и помочь достичь впечатляющих результатов.

Автор – В. Прозоров

Как научиться петь если нет голоса

У вас нет вокальных данных от природы? Тогда как научиться петь если нет голоса?

Часто можно встретить статьи в интернете о том, что развить вокал можно не занимаясь с преподавателем, самостоятельно сидя дома. Нужна только мотивация. Так ли это на самом деле?

Давайте узнаем.

Как развить голос для пения

Если рассматривать первые шаги, то вот вам несколько советов, как развить голос для пения с нуля:

1. Просто пойте, пойте везде где вы можете себе это позволить, как бы фальшиво это ни звучало. Будете больше петь — начнет развиваться голосовой аппарат, а это нам и нужно.
2. Дыхательные упражнения — это основа постановки вокала. Посмотрите на нашем канале на youtube (ссылка внизу страницы), какие упражнения вам помогут начать ставить голос.
3. Есть проблемы с дикцией? Не беда! Конечно проще, когда все нормально, но в любом случае для четкости пения фраз нужно потренироваться со скороговорками.
4. Изучите немного теорию музыки. Возможно, сразу вникать в нотную грамоту не стоит, но в целом нужно понимать, что откуда берется, хотя бы знать последовательность нот.
5. Купите простой синтезатор. Вам понадобится какой-нибудь инструмент с постоянным строем для распевок. Гитара не подойдет.

Можно ли научиться петь если нет голоса

У вас еще есть сомнения можно ли научиться петь, если нет голоса? Конечно можно. Если у вас нет вокальных данных — это просто означает, что вы не тренированы.

Вы можете натренировать навык пения так же, как и накачать мышцы в спортзале. Главное — это тренировки. нет никакого медведя, который наступает на ухо, есть только желание и нежелание тренировать голосовой аппарат.

Как узнать, есть ли голос для пения? Спойте любую простую песню, если вас кто-то слышит, значит голос точно есть, осталось его натренировать и развить ваш слух. Голос для пения есть у каждого.

Как улучшить голос для пения

Распевки — это то, что нужно, чтобы понять как улучшить голос для пения.

Что такое распевки? Распевки — это пропевание звуков, гласных букв, нот. Обычно это делается под аккомпанемент фортепиано.

Почему под аккомпанемент? Аккомпанировать нужно для того, чтобы вы правильно пели ноты и научились их слышать самостоятельно. Проще говоря вы сразу начинаете развивать свой слух.

Перед тем как браться за целую песню всегда необходимо пропеть ее по звукам.

Как разработать голос для пения

Давайте приведем простой пример, как разработать голос для пения.

Попробуйте для начала спеть звуки от самых низких до самых высоких, которые вы можете.

Для этого вам нужно на клавиатуре пианино найти методом проб максимально низкую ноту, которую вы можете сейчас спеть и плавно пропеть все ноты. которые будут звучать выше, пока вы не уткнетесь в потолок своего голоса.

Поют животом. Встаньте около зеркала и откройте широко рот (это важно, в идеале когда вы открыли рот в него должны влезать все 4 пальца руки сжатые в кулак). Пойте гласные, аккомпанируя себе на инструменте.

Повторяйте это упражнение ежедневно и в течение двух недель вы заметите прогресс.

Надеемся теперь вы поняли, как научиться петь без голоса. Главное начать тренироваться. Вокальные навыки и слух придут с регулярными тренировками, даже если вы всегда думали, что у вас нет к этому способностей.

Можно ли делать все самостоятельно

Самостоятельное обучение с развитием доступности информационных ресурсов стало намного проще. Главный недостаток такого варианта обучения состоит в том, что на курсах у вас всегда есть обратная связь. Здесь же вы предоставлены сами себе и не сможете отследить свои ошибки самостоятельно.

Если вы хотите делать сразу все правильно и не устранять в последствии неправильно сформированные техники и привычки. рекомендуем вам работу с профессиональным преподавателем вокала.

Курсы по расширению диапазона голоса

В нашей музыкальной школе для взрослых и детей Future Music открыты курсы по расширению диапазона голоса.

Как увеличить диапазон голоса? Приходите к нам и мы вас научим. Чтобы быстро развить вокал и расширить диапазон нужно заниматься пением хотя бы 2 раза в неделю и тренироваться дома.

Регулярные встречи с преподавателем и выполнение домашнего задания позволят вам быстро расширить диапазон на наших курсах.

Приходите на первое бесплатное занятие. Просто запишитесь, оставив контакты в форме в конце страницы. Ждем вас в удобное для вас время на наших занятиях.

хоровые упражнения, для голоса, на дыхание, для начинающих

Любой человек, «работающий голосом», твердо знает – начинать петь без специальной подготовки нельзя. И неважно, то ли это выступление в большом зале, то ли запись, то ли просто репетиция. Перед любым пением требуется выполнить разминку – вокальные упражнения, которые помогут связкам настроиться на «нужный лад» во всех смыслах этого слова.

 

Вокальные упражнения нужны и начинающим, и опытным певцам, и солистам, и артистам хора. Они позволяют выработать правильное дыхание, улучшить дикцию, задействовать все возможности голосового аппарата — и получить на выходе роскошное звучание. Ежедневные распевки на долгое время  сохранят ваш голос красивым и сочным.

 

Содержание

1. Как формируется голос?
2. Как дышим?
3. Тренируем диафрагму
4. Речевой способ пения
5. Тренируем артикуляцию
6. «Проснись и пой»
7. Повторение – мать… чего?
8. Как разминаться?
9. Вокально-хоровые упражнения

 

Как формируется голос?

 

Любой человек, «работающий голосом», твердо знает – начинать петь без специальной подготовки нельзя. И неважно, то ли это выступление в большом зале, то ли запись, то ли просто репетиция. Перед любым пением требуется выполнить разминку – вокальные упражнения, которые помогут связкам настроиться на «нужный лад» во всех смыслах этого слова.

 

В процессе формирования голоса участвуют:

 

• верхние резонаторы — полости рта и носа, а также глотка;
• гортань и голосовые связки;
• нижний резонатор — трахея и крупные бронхи;
• грудная клетка и ее дыхательные мышцы;
• диафрагма — мембрана между грудной и брюшной полостями;
• брюшная полость и мышцы передней стенки живота (пресс).

 

Профессионал задействует весь голосовой аппарат и добивается богатого, сочного, разнообразного вокала. Его голос не устает, он звучит одинаково хорошо в течение длительного времени. Неопытный вокалист, напротив, поет только гортанью. Голосовые связки не могут выдерживать больших нагрузок, амплитуда их движений уменьшается, и это сразу отражается на звучании. Поэтому начинающим в первую очередь необходимо освоить вокальные упражнения на дыхание.

 

Как дышим? ↑

 

Окраска и сила нашего голоса зависят от правильного чередования вдохов и выдохов. Опытные вокалисты хорошо знают: как взял дыхание, так и споешь.

 

Различают 4 типа дыхания:

 

• Грудное. Основную работу на вдохе-выдохе выполняет грудная клетка, а диафрагма только следует за ней.
• Промежуточное (грудобрюшное). К мышцам груди частично присоединяется диафрагма.
• Брюшное (диафрагмальное). Основная нагрузка при дыхании ложится на мышцы диафрагмы, а грудная клетка не двигается. Для певца или оратора такой тип дыхания — наилучший.

 

Есть счастливчики, которые с рождения дышат диафрагмой. Это наследственная особенность, как цвет волос или тип телосложения. Но если вы к их числу не относитесь — не беда. Вокальные упражнения для начинающих позволяют за 2-3 недели освоить этот навык.

 

Тренируем диафрагму ↑

 

Вокальные упражнения для тренировки дыхания нужно выполнять ежедневно, по 10 раз каждое. Простейший комплекс состоит из 7 упражнений.

 

1. Выберите удобное положение тела. Опустите одну руку на живот, вторую — на нижнюю часть груди сбоку. Сделайте глубокий вдох. Следите, чтобы при этом выпячивалась брюшная стенка и расширялась нижняя часть грудной клетки (ваши руки хорошо это почувствуют). Сразу же сделайте выдох — плавный, медленный. Почувствуйте, как живот и нижние ребра вернутся в исходную позицию. 
2. Положение тела и рук прежнее. Коротко вдохните через нос, задержите дыхание на 2-4 секунды — и плавно, свободно выдохните ртом. В этом и во всех последующих упражнениях следите за движениями живота и нижней части грудной клетки.
3. Коротко вдохните ртом и на выдохе протяжно произнесите один из гласных звуков.
4. Произнесите на выдохе несколько гласных звуков.
5. Считайте вслух на выдохе, стараясь довести счет до 15. Следите за тем, чтобы выдох был свободным и плавным.
6. Считайте на выдохе в обратном порядке (от 10 до 1).
7. Прочтите на выдохе пословицу или скороговорку.

 

Речевой способ пения ↑

 

Долгие и упорные дыхательные тренировки нужны в том случае, если вокалист выступает в академических жанрах — например, поет в опере. Эстрадные исполнители подходят к пению с других позиций. Они применяют так называемый речевой способ — когда вокалист поет гортанью, добиваясь ее полного расслабления и неподвижности. Звук в этом случае изливается более свободно, а голосовые связки не испытывают излишнего напряжения. Для пения в речевой позиции вокальные упражнения «на дыхание» действительно не особенно актуальны. Куда важнее умение контролировать мышцы гортани.

 

Тренируем артикуляцию ↑

 

Дикция — это способность ясно и четко произносить звуки, слова и предложения. Она невозможна без правильной артикуляции, то есть свободных и слаженных движений челюстей, нёба, губ, языка. Вокальные упражнения для дикции улучшают подвижность этих органов. Чтобы отработать навык, педагоги предлагают произносить отдельные звуки, слоги, слова и скороговорки, читать вслух небольшие рассказы. Все это необходимо делать, утрируя артикуляцию: например, произнося звук «у», требуется сложить губы трубочкой и вытянуть их как можно сильнее, словно стараясь кого-то поцеловать, а на звуке «и»   — улыбнуться, как чеширский кот.  Упражнения выполняют ежедневно в течение 20-30 минут.

 

Тренировка дикции, разработка резонаторов и укрепление мышц, принимающих участие в образовании красивого и мощного звука, составляют единый комплекс, который называется вокально-интонационные упражнения. 

 

«Проснись и пой» ↑

 

Следующий этап — вокальная разминка. Оговоримся сразу: рекомендация старой советской песенки для начинающих (да, впрочем, и для профессиональных) вокалистов абсолютно не применима. Петь с утра пораньше будет только человек, которому и дела до звучания голоса особого нет. Помурлыкать под нос в душе вы, конечно, можете, но не более того. Полноценно нагружать связки рекомендуют не ранее, чем через пару часов после подъема. Касается это правило не только пения как такового, но и выполняемых вами вокальных упражнений.

 

Начинать вокальные упражнения для голоса нужно с зарядки: сделать несколько энергичных наклонов, поворотов, приседаний, махов руками и ногами. Небольшая физическая нагрузка ускоряет течение крови, разогревает организм, повышает его готовность к работе.  Затем подышите: выполните глубокие вдохи и выдохи, не забывая контролировать движение диафрагмы. И только потом можно приниматься за вокальные упражнения как таковые: выпевать звуки, гаммы и тому подобное.

 

Повторение – мать … чего? ↑

 

Пожалуй, распевка (как иногда называют разминку голоса) является одним из не самых любимых дел для начинающих вокалистов. Но как-то изменить ситуацию, отказавшись от подобной подготовки связок, значит поставить под удар собственный голос. Именно поэтому распеваться необходимо, всегда, везде и перед каждым выступлением (репетицией, записью – нужное подчеркнуть). Что приятно – делать это можно дома, но – заблаговременно.

Так, если вам попадается аренда студии звукозаписи недорого на час-другой – смело выполняйте упражнения, которые «будят» голос дома, за полчаса-час до записи. Таким образом, вы приедете в студию уже в своей лучшей форме и сможете спеть наиболее качественно.

 

Как разминаться? ↑

 

Итак, если важность распевки вы уяснили, а понимание, что это не бесполезное сотрясание воздуха – пришло, то приступайте! Как правило, вокальная разминка состоит из нескольких довольно типичных упражнений:

1. «Мычите». То есть – издавайте согласный «м» в течение пары-тройки минут.
2. Приплюсуйте к «мычанию» звук «и». При этом он не должен отличаться от вашего обычного, разговорного «иканья». Пропеть эту парочку тоже несколько минут.
3. Добавьте гласных: а, э, о, у. Все они, «пристроившись в хвост» за слогом «ми», должны исполняться на одном дыхании, без пауз.
4. Вспомните о других согласных – звуках «в» и «ф». Чередуя их, потренируйте связки (достаточно «раскачивать» голос в диапазоне одной-двух нот).
5. А теперь – порычите! Но это должен быть не просто звук «р», а слог – «ро». Не забывайте, что при этом напрягать губы и язык не нужно, постарайтесь их расслабить.
6. Наконец, пропойте небольшие слоги, открытые и закрытые, например, «мам», «но», «вав», «сам».

После такой разминки, когда вы почувствуете, что полностью владеете голосом, и любая песня зазвучит!

 

Вокально-хоровые упражнения ↑

 

Распевка необходима не только солистам, но и певческим коллективам, особенно таким большим как хор. Вокальные упражнения позволяют взять правильное дыхание, сосредоточиться на образовании звука, разогреть голосовой аппарат. Разминка занимает 15-20 минут от общего времени репетиции и затрагивает в основном средний звуковой диапазон. Причина проста: певческий голос разогревается не быстро и достигает полного звучания только через 35-40 минут с начала разминки.

 

У каждого руководителя хора есть свои методы и секреты распевок. Например, один из корифеев этого искусства, П.И. Муравский, распевал артистов до 40 минут. При этом он не использовал рояль (только камертон). Музыкант добивался удивительной гладкости длинных аккордов, поразительно чистого унисона и великолепного интонирования.

 

Стандартные вокально хоровые упражнения включают в себя:

 

• дыхательную разминку;
• упражнения для разогрева резонаторов;
• гаммы;
• упражнения на длинных звуках;
• арпеджио
• упражнения для выравнивания гласных;
• простые попевки-каноны;
• упражнения на полифонию.

 

В младших хорах разминку дополняют вокальные упражнения для артикуляции, а также распевки, направленные на развитие гармонического слуха. Они помогают детям уверенно вести свою партию и точно попадать в заданный тон.

Лучшие песни для тренировки вокала (Топ 35) »Как петь лучше 101

Пение — это очень весело, независимо от того, хорошо вы это делаете или плохо, но в этой статье я покажу вам несколько песен, которые на самом деле хорош для обучения вокалу. Когда большинство людей думают о вокальных тренировках, они думают о дыхании и упражнениях для разминки с последующим пением. По правде говоря, чем больше вы практикуетесь в пении, тем лучше у вас получается, а для уроков вокала есть много песен. Большинство певцов просто поют песни, которые им нравятся, но это не всегда лучшая идея.

Лучшие песни для обучения вокалу — это те, которые позволяют развиваться как певцу, у каждого свой уникальный стиль пения, и они должны петь разные песни, чтобы совершенствоваться. Некоторые песни позволят вам тренировать свой голос, распевая высокие или низкие ноты, переключаясь с разных голосов и т. Д. Как певец, вы всегда должны сосредоточиться на совершенствовании, и, безусловно, самый простой способ стать лучше в пении — это петь песни, которые действительно хороши для тренировки вокала.

Если вы серьезно относитесь к пению, сначала задайте себе вопрос, какие песни хороши для вашего голоса? Как только вы узнаете, какие песни на самом деле хороши для вашего голоса, вы сможете больше сосредоточиться на них, тем самым совершенствуясь как певец.Есть много певцов, которые сами научились петь, и вы тоже можете делать то же самое, в то время как большинство людей скажут вам, что если вы серьезно относитесь к пению, вам понадобится тренер по вокалу.

Неважно, певец вы или нет, но если вы хотите улучшить свой голос, моя личная рекомендация — использовать пастилки для горла, которые защищают ваше горло и голосовые связки Нажмите здесь, чтобы проверить это на Amazon.com

Это далеко от истины, поскольку есть много певцов, которые сделали себя сами, которые, вероятно, не обладают лучшей техникой пения, но они все же добились успеха как успешные певцы.Есть много песен для практики пения для начинающих, проблема в том, что не все песни подходят для вашего уникального голоса, поэтому я рекомендую проверить ниже те песни, которые звучат хорошо поет. Например, если у вас теноровый голос, то я рекомендую ознакомиться с моей недавней статьей Теноровые песни для женщин (Топ 18) .

Если вы учитесь петь, тогда вы должны знать некоторые из следующих простых песен для первого урока голоса. Таким образом, вы начнете свои собственные уроки вокала, немного повеселившись и не относясь к этому слишком серьезно.Я знаю, что многие люди, вероятно, порекомендовали вам выбрать несколько сложных песен для пения, так как именно так вы станете лучше, но выслушайте меня, правда в том, что вам не будет весело петь эти тяжелые песни, и вы, вероятно, дадите рано или поздно, так что начните с легких песен, получайте удовольствие от них, и как только вы захотите улучшить определенный аспект своего голоса, начинайте практиковать песни, которые подходят для обучения и развития вокала.

Вы, вероятно, слышали пару песен в списке ниже, так как многие из них используются даже на прослушиваниях, их довольно легко спеть, и если вы находитесь на первом прослушивании, вам понадобится вся помощь, которую вы можно получить.В дополнение к этому, если вы ищете легкие песни специально для прослушивания, ознакомьтесь с моей недавней статьей Легкие песни для прослушивания для начинающих (80 самых простых песен) .

«Один звонок» Чарли Пут

«Не могу не влюбиться» Вайс

«Я всегда буду любить тебя» Уитни Хьюстон

«Герой» Мэрайя Кэри

«Останься» Рианна

«Ничто не разбивается так, как сердце» Майли Сайрус и Марк Ронсон

«Освобожденная мелодия» Праведные братья

«Девочки просто хотят повеселиться» Синди Лаупер

«Наконец-то» Этта Джеймс

«Мой путь» Фрэнк Синатра

«Ученый» Coldplay

«Скажи, что ты не отпустишь» Джеймс Артур

«Останься со мной» Сэм Смит

Little Mix «Черная магия»

«Она» Элвис Костелло

«Потерянный мальчик» Рут Б.

90 100

«Мысли вслух» Эд Ширан

«Знак времени» Гарри Стайлс

«Встряхнись» Тейлор Свифт

«Идеально» Эд Ширан

«Тысяча лет» Кристина Перри

«Аллилуйя» Леонард Коэн

«Лети со мной на Луну» Фрэнк Синатра

«Слава родного города» Адель

«По ощущениям Главная »Рэнди Ньюман

« Бульвар разбитых мечтаний »Green Day

« Кто-то, кого я знал »Готье

« Прекрасная »Кристина Агилера

« Стежок »Шон Мендес

«Если я тебя не понимаю» Алисия Киз

«Мысли вслух» Эд Ширан

«Мистер.Brightside »The Killers

« Landslide »Fleetwood Mac

« Cry Me a River »Джастин Тимберлейк

« В последний раз »Ариана Гранде

В заключение

Как видите, у вас есть на выбор множество песен, которые действительно подходят для тренировки вокала. Я рекомендую просто спеть пару из них и посмотреть, какая из них вам подходит, поскольку не все песни подходят именно для вашего голоса.Эксперименты в качестве нового певца чрезвычайно важны, поэтому продолжайте петь, пока не найдете жанр музыки, который вы сможете петь почти естественно.

24 хороших песни для начинающих

Когда вы только начинаете свою карьеру в индустрии, вы хотите петь песни, которые произведут наилучшее впечатление и покажут ваш голос наилучшим образом. Это все о поиске хороших песен для пения для начинающих и хороших песен для практики до , идеальных на уроках пения. Если вы действительно только начинаете и только начинаете, лучше всего найти несколько простых песен для пения. Это поможет вам расслабиться и укрепить уверенность в себе. Продолжайте читать, чтобы узнать, как найти легкие песни для пения для начинающих, а также узнать больше советов и приемов!

Ключ к поиску хороших песен для начинающих — это понять, каковы ваши вокальные силы, чтобы вы могли извлечь максимум из своего голоса. Для новичков отличная практика — найти песню, которая им подходит, и как только вы освоите ste p, вы будете готовы двигаться дальше.

Есть много разных способов улучшить свою вокальную технику, и это не значит, что вы должны петь одни и те же песни все время. Все, что вы поете, можно использовать в качестве вокального упражнения, поэтому ниже мы перечислили 24 хороших (и легких) песни для начинающих.

Песни для начинающих вокалистов

Некоторые песни особенно хороши, когда дело доходит до уроков пения и изучения того, как улучшить свой голос, потому что некоторые песни очень разнообразны, что позволяет вам практиковаться в взятии высоких и низких нот.

Хорошие песни для начинающих — поймите простые песни

Лучшими песнями для начинающих певцов будут те, у которых есть запоминающиеся мелодии и которые довольно легко петь. Если это популярные песни, вы, вероятно, найдете их разные версии в Интернете. Также будет легко достать для них ноты.

• Один звонок, Чарли Пут
• Ничто не разбивается так, как сердце Майли Сайрус и Марк Ронсон
• Останься со мной Сэм Смит
• Shake It Off, Тейлор Свифт
• Тысяча лет Кристины Перри
• Слава родному городу от Адель
• Красивая Кристина Агилера
• Мистер Брайтсайд от The Killers
• Cry Me a River Джастин Тимберлейк
• Пребывание у Рианны и Микки Экко
• Освобожденная мелодия Братьев праведников

Легкие поп-песни для обучения вокалу

# 1 One Call Away, Чарли Пут

Подходит для певцов с хорошим диапазоном, мужского или женского пола.Это еще один очень универсальный трек для практики.

# 2 Ничто не разбивается так, как сердце Майли Сайрус и Марк Ронсон

У нее расслабленная атмосфера, но она также является отличной тренировочной песней, потому что она по-разному проверяет ваши голосовые связки.

# 3 Останься со мной Сэм Смит

Мощная баллада и песня, которая подходит для практики как певцам, так и певцам.

# 4 Shake It Off Тейлор Свифт

Это хорошо работает, потому что это такая веселая песня, что позволяет вам практиковать как свою технику пения, так и свое исполнение.

# 5

Тысяча лет Кристины Перри

Эта песня подходит как для мужчин, так и для женщин, в ней много разнообразия, но не слишком много высоких нот. Это делает эту песню очень популярной для начинающих и идеальной, если вы только начинаете и хотите много практиковаться. Это отличная песня, если вы также ищете эмоциональную песню, чтобы попрактиковаться в пении.

# 6

Слава родному городу от Адель

Есть много песен Адель, которые популярны для прослушиваний и для практики пения, когда вы только начинаете, но немногие из них столь же мощны и имеют такой широкий диапазон, как Hometown Glory.Это также одна из менее известных песен Адель, что означает, что она дает вам возможность попрактиковаться в пении чего-то особенного, не придерживаясь классической песни Someone Like You.

Диапазон, который он предлагает, означает, что он действительно проверит ваш вокал и отлично подходит для вас, чтобы контролировать свой голос и лучше понимать его, а также помогает вам совершенствоваться.

# 7

Beautiful Кристина Агилера

Еще одна популярная баллада, которую легко понять и понять, и которая хороша как для альтов, так и для меццо-сопрано.Это позволяет певцам очень разнообразно исполнять пробежки на мостике и мощно исполнять припев. Кристина известна своим широким диапазоном и большой силой голоса, так что это, безусловно, еще один хороший вариант для практики.

# 8

Mr Brightside от The Killers

Популярная песня для караоке. Это отличная песня для практики пения, когда вы только начинаете как певец, потому что она обычно остается в одной тональности.Это песня, которая означает, что вы можете приложить много усилий и сосредоточиться на своем исполнении, потому что на нотах не так уж много внимания из-за ограниченного диапазона.

# 9

Cry Me a River Джастин Тимберлейк

Если вы хотите разучить фальцет, это отличный выбор для певца-мужчины. Джастин Тимберлейк известен тем, что у него широкий диапазон, и эта песня является прекрасным примером и отлично подходит для практики и совершенствования.

# 10 Пребывание Рианны и Микки Экко

Этот простой отрывок из седьмого альбома Рианны несложно спеть, с повторяющейся мелодией, которая позволяет варьировать вашу подачу.

# 11 Unchained Melody Братьев праведников

Это хороший инструмент для тренировки качества чистого тона и ритмической точности, а также для обучения тому, как держать каждую ноту в гармонии. Вы даже можете попробовать исполнить итальянскую версию под названием Senza Catene.Практика пения на другом языке — хорошая идея, потому что незнание языка будет означать, что вы отстранены от его эмоциональной стороны и можете просто усовершенствовать свою технику.

Какой у тебя певческий голос?

Понимание того, какой у вас певческий голос, во многом поможет вам создать лучшие песни для практики пения. Это могло быть сопрано, меццо-сопрано или тенор. Вы также можете использовать фальцет.

Это первый шаг, который вам нужно сделать, прежде чем вы сможете подумать о том, какие песни лучше всего подходят вашему голосу.Будет много разных песен, которые могут похвастаться вашим голосом, но в идеале вы хотите, чтобы песня выделялась и попыталась сделать ее своей. Так что подумайте, потренируйтесь с разными песнями, чтобы понять, какой стиль вы выберете.

Получить хорошую песню для шоу талантов и сценических конкурсов — это увлекательно и нервно. По мере приближения шоу или конкурса важно выучить несколько хороших песен для шоу талантов и научиться их хорошо петь (если вы поете не оригинал).Выбираем хорошую песню для шоу талантов … Читать дальше »

Хорошие песни, которые стоит петь, чтобы практиковать свой уникальный стиль

Когда вы впервые выступаете, было бы неплохо поэкспериментировать с песнями, чтобы попытаться сделать их разными и выделить их, чтобы их узнавали как обладающих уникальной позицией и вашим собственным стилем. Это все, чему вы научитесь в самом начале своей карьеры.

Хорошие песни для практики пения — женский пол

Есть много песен сильных певиц, которые идеально подходят для артистов, начинающих как певцы, и которые хотят извлечь максимум из своего голоса.Возможно, это не самые простые песни для пения, но их стоит попробовать новичку, чтобы проверить, на что вы способны.

# 12 В последний раз, Ариана Гранде

Быстро став одной из самых популярных певиц в мире, Ариана Гранде обладает сильным и сильным голосом. Это хороший вариант для начинающих певиц, которые могут подтянуть свой голос.

# 13 Черная магия от Little Mix

Отличная песня для вокалисток, которая позволит вам попрактиковаться и отточить много высоких нот, а также укрепит свой голос.

# 14

Я всегда буду любить тебя Уитни Хьюстон

Да, мы знаем, что это дрянная караоке-песня, но для солисток это еще и красивая мощная баллада, которая действительно проверяет все голосовые связки и дает вам возможность попрактиковаться в удержании длинных нот. Как только вы его усовершенствуете, вы действительно сможете показать свой голос.

# 15

Наконец Этта Джеймс

Эта классическая баллада, любимая многими начинающими певцами, дает вам возможность попрактиковаться в удержании длинных нот.Медленный ритм и красивые мелодии доставляют удовольствие петь и приятно слушать. Это также песня, на которую были сделаны каверы другими артистами, в частности Бейонсе, что означает, что вы можете практиковать разные версии и модернизировать ее.

# 16

Girls Just Wanna Have Fun by Cyndi Lauper

Это настоящий женский гимн, веселый, запоминающийся и жизнерадостный. Это отличная песня для практики пения, так как вам действительно понравится как исполнение, так и пение.

Независимо от того, играете вы на гитаре или нет, она станет отличным инструментом для поддержки вокалиста, и есть много хороших песен, которые можно с ней спеть. Есть так много разных песен из разных эпох, которые очень хорошо работают вместе с гитарой. Пение под гитару — популярный выбор … Читать дальше »

Хорошие мужские песни для сольного пения

№ 17 «Скажи, что ты не отпустишь», Джеймс Артур

Хорошая мощная баллада от мужчины-исполнителя, это отличная песня, которую можно спеть, если вы ищете чего-то разнообразного.

# 18 Признак времени Гарри Стайлз

Гарри поет довольно темным голосом, так что это идеальная песня для отработки техники, если вы певец с немного более низким диапазоном.

# 19 Стежки Шона Мендеса

Если вы вокалист-мужчина с хорошим диапазоном, это хорошая песня для репетиции и совершенствования. Шон поет очень энергично, так что это идеально подходит для новичков.

# 20

Мыслить вслух, Эд Ширан

Это хорошая песня, если вы ищете что-то достаточно актуальное, что будет знакомо более молодой публике, но которое также является хорошей теноровой песней.Это популярная и настоящая классическая поп-песня, и у вас также есть много возможностей поэкспериментировать с фальцетом и пробежаться, если ваш голос может это передать. Это отличный шанс продемонстрировать силу своего голоса. Кроме того, не так много людей, которым хотя бы не нравится странная песня Эда Ширана!

# 21 Кто-то, кого я знал по Готье

Это отлично подходит для разнообразия, поскольку песня довольно сильно меняется и дает вам возможность сделать ее своей собственной.

# 22

Бульвар разбитых снов возле Green Day

Отличная баллада в стиле панк-рок, она дает много разнообразия, но при этом не слишком растягивает ваш голос. Это отличная песня для прослушивания тенорового вокалиста, и если вам нравится софт-рок, это идеальный выбор. Убедитесь, что вы знакомы с песней, поскольку она повторяется, чтобы проверить вашу память.

# 23

Она — Элвис Костелло

Это красивая песня и хорошая мужская баллада для практики.В ней есть все, что вам нужно, чтобы попрактиковаться в пении с длинными нотами и большим количеством эмоций, что делает ее идеальной песней для новичка.

# 24

Fly Me To The Moon by Frank Sinatra (или Michael Buble )

Это классика, но вы сами решаете, спеть ли оригинал или модернизировать его, спев версию Майкла Бубле. В любом случае, это отличная песня, которая проверяет вокальный диапазон исполнителя и отлично подходит для вас, когда вы учитесь петь и совершенствуете свой голос.

Почему так важны уроки пения?

Мы знаем, что вы, вероятно, пели столько, сколько себя помните. Вы верите, что у вас есть все, что нужно, и вы приняли важное решение стать певцом и сделать этот шаг вперед в своей карьере. Замечательно! Но задумывались ли вы об уроках пения?

Многие начинающие певцы берут профессиональные уроки. Тренеры по пению могут помочь вам улучшить свои вокальные данные и открыть для себя диапазон вашего голоса и его силу.Вы можете не осознавать, насколько далеко зайдут ваши способности.

Уроки пения помогут вам улучшить свой тон, технику, силу и громкость. Это также позволит кому-то другому выслушать вас, чтобы помочь вам стать лучше. То, что вы слышите, когда поете, не всегда то, что слышат другие люди. Обратите внимание на все их советы и убедитесь, что вы принимаете их во внимание.

Уроки пения помогут вам повысить ваши шансы стать профессиональным певцом.

Бронирование первого урока пения — это начало действительно увлекательного путешествия.Это будет первый этап в развитии вашего голоса, и вы начнете раскрывать его истинный потенциал. Это не прослушивание, будьте готовы зайти и расслабиться! Вы здесь, чтобы учиться и … Читать дальше »

Лучшие песни для конкурса

Если вы участвуете в таком конкурсе, как Open Mic, очень важно потратить некоторое время на выбор песни. Вы хотите выбрать что-то, что подходит вашему голосу, но также должно соответствовать вашему возрасту. Вы хотите произвести впечатление на судей, и вы вряд ли сделаете это, если выберете старую песню, которая не работает для молодого певца.

Чтобы по-настоящему сыграть лучше, вам нужно уметь понимать тексты песен и понимать их. Судьи должны видеть страсть в вашем выступлении и ценить ваши певческие таланты.

Также не забывайте выбирать популярную песню — особенно ту, которая сейчас хорошо работает в чартах. Скорее всего, так будет поступать множество людей, и судьям быстро надоест слушать одни и те же песни снова и снова.

Очень важно выбрать правильную песню, особенно для прослушивания.Это будет ваш шанс показать публике и судьям, кем вы являетесь как певец. Для таких соревнований, как Open Mic, которые посвящены оригинальности, вам нужно написать любую песню, которую вы выберете, и выиграли

.

Убедитесь, что песня для вас особенная и спета в уникальном стиле. Это будет понятно публике. Старайтесь избегать песен, которые находятся на вершине хит-парадов или из популярных мюзиклов.

Есть песни, которые очень хорошо подходят для игры на фортепиано, и если вы играете, полезно знать, какие песни лучше всего петь.Это инструмент, который может помочь вашему голосу выделиться, обеспечивая идеальную мелодию и идеальный фоновый аккомпанемент. Многие величайшие певцы мира начинали свою карьеру в … Читать дальше »

Как я могу улучшить свой голос?

Когда вы учитесь петь, все дело в практике и совершенствовании. Когда вы только начинаете учиться петь, нужно учитывать множество различных аспектов. Есть высота звука, ритм, вокальные техники, тексты, дыхание, поза. Есть над чем подумать, и это все, что вам нужно учитывать при выборе лучшей песни для пения.(Опять же, именно поэтому выбор хорошей, легкой песни для начинающих — лучший способ начать!)

Когда вы выбираете хорошие песни для пения, выбирайте сложные песни. Выберите то, с чем вы боретесь, чтобы практиковаться и улучшать свои навыки. Возможно, вы изо всех сил пытаетесь взять высокую ноту. Или, может быть, ритм немного посложнее. Возможно, вы захотите потренироваться в одной части определенной песни, чтобы улучшить свои навыки.

Готовы выбрать лучшие песни для пения для начинающих?

К настоящему времени у вас должно быть много разных идей о том, как определить хорошие песни для пения для начинающих и самые простые песни для пения для начинающих.Есть ли у вас какие-нибудь советы или предложения? Поделитесь своими комментариями ниже.

Дайте нам знать, что вы поете и почему, в комментариях ниже!

лучших песен для обучения вокалу

(Последнее обновление: 27 февраля 2021 г.)

Помимо знания основных вокальных техник, которые могут заметно улучшить ваше пение, вам будет полезно, если вы также выберете песни, которые собираетесь петь. . В определенное время могут быть песни, которые вам не подходят. Более того, некоторые песни вам может быть сложно петь.Попытка спеть эти сложные песни может вызвать у вас только разочарование. С другой стороны, очень простая песня может не подтолкнуть вас к совершенствованию и развитию ваших певческих навыков.

Преимущества выбора масштабируемых популярных песен

Песен бесчисленное множество, но они имеют запатентованные формы. В некоторых песнях есть хорошие и запоминающиеся припевы и мелодии. У некоторых есть отличные крючки и канавки. Некоторые песни также легко запомнить, и их приятно петь. У некоторых есть хорошие тексты, которые могут вам понравиться.

Итак, если вы собираетесь выбрать песню для обучения вокалу, тогда эта песня должна быть легко доступна в виде нот, и вы можете купить или скачать ее в Интернете.Некоторые из лучших песен для обучения вокалу включают джазовые и поп-песни, которые подходят для обучения начинающих.

Вы должны быть знакомы с песнями, которые собираетесь использовать. Эти песни также должны быть легкими для пения и с мелодиями, которые вы легко можете вспомнить. Используя эти знакомые песни, вы можете легко найти любые неточности в мелодии, сравнив обозначение с тем, что вы слышите.

Ваш преподаватель вокала также может указать вам на эти неточности. Кроме того, использование знакомых песен поможет вам понять важность внимательного отношения к деталям, содержащимся в нотах.Более того, чтобы найти подходящие песни, вы должны понимать и знать свои сильные стороны вокала. Вы также должны найти песню, которая вам подходит.

5 лучших песен для тренировки вокала, чтобы улучшить свои певческие навыки

Если вы ищете песни, которые можно использовать для тренировки вокала, вы можете запутаться в несметном количестве имеющихся песен. Тем не менее, чтобы облегчить вам процесс, вы можете проверить эти пять часто используемых популярных песен для обучения вокалу начинающих:

1) Righteous Brothers ‘Unchained Melody

Unchained Melody был выпущен в 1955 году, и были написаны его тексты by Hy Zaret, а музыку написал Alex North.Саундтрек исполнил Тодд Дункан. С тех пор эта песня стала одной из самых часто записываемых и исполняемых песен века.

Эта песня — отличная тренировочная песня, если вы хотите развить ритмическую точность и качество звука. По мере того, как вы будете практиковать это с использованием нот, вы также научитесь придерживаться правильной ноты. Вы можете применять различные вокальные техники, которые вы выучили ранее, во время исполнения каждой ноты этой песни.

Другое дело, что вы можете попрактиковаться в итальянской версии этой песни под названием «Senza Catene».«В исполнении песни на другом языке хорошо то, что вы можете избавиться от эмоциональной стороны песни и просто сосредоточиться на овладении техниками, которым вы научились.

---

2) My Way Фрэнка Синатры

Еще одна отличная тренировочная песня — My Way Фрэнка Синатры. Эта песня была популяризирована Фрэнком Синатрой и является производной от французской песни Comme d’habitude. Пол Анка написал ее английские тексты.

Многие артисты сделали каверы на эту песню, такие как Элвис Пресли, Джослин, Фрэнк Синатра и Сид Вишес.Тем не менее, эта песня была тесно связана с версией Синатры, которая провела около 75 недель в UK Top 40.

Эта песня имеет постепенное наращивание, что делает ее хорошим выбором. Он начинается мягко и постепенно накапливает энергию. Это обязательно позволит вам попрактиковаться в широком вокальном диапазоне. Также приятно петь.

---

3) Thinking Out Loud Эда Ширана

Среди недавно получивших популярность песен, которые подходят для вокальной практики, есть песня «Thinking Out Loud» Эда Ширана.Молодым певцам понравится тренировать свой вокал с помощью этой песни. Это тоже хорошая теноровая песня.

Эта песня позволяет вам поэкспериментировать со своим голосом, особенно с фальцетом и его различными партиями. Вы можете продемонстрировать универсальность и силу своего голоса, используя эту песню. По мере того, как вы практикуетесь, вашим слушателям также понравится слушать вас, пока вы будете замечать необычные обороты нот.

Романтическая баллада, вышедшая 24 сентября 2014 года, написана в тональности ре мажор.Он также имеет темп 79 ударов в минуту. Диапазон вокала Ширана, конечно же, от B2 до A4. Вы также найдете несколько нот, спетых с заданной высотой тона. Тем не менее, общая вокальная структура остается в пределах основной мелодии.

---

4) The Killers ’Mr. Brightside

Еще одна отличная песня для начинающих — Mr. Brightside. Это был первый сингл рок-группы The Killers. Впервые он был выпущен 29 сентября 2003 года. Песня имеет лихую мелодию, похожую на пауэр-балладу.Это приятный гимн, в котором говорится об амбициях, шуме и сексе. Он величественный и подарит вам хорошую тренировочную песню.

Это известная песня караоке, которая идеально подходит для начинающих, потому что обычно она парит над одной клавишей. Это также позволяет вам больше сосредоточиться на своем исполнении, потому что ноты песни имеют ограниченный диапазон.

5) Аллилуйя Леонарда Коэна

Еще одна замечательная песня для практики — это песня Леонарда Коэна «Аллилуйя». Эта песня была первоначально выпущена в 1984 году под альбомом «Различные позиции».Вначале он не приносит большого успеха. Тем не менее, впоследствии он добился большого успеха благодаря записи Джона Кейла. Далее он был записан Джеффом Бакли.

Аллилуйя был показан в Шреке в 2001 году, и впоследствии он стал еще более популярным. Более того, он был исполнен на многих концертах и ​​в записях. Также существует более 300 известных версий. Эта песня идеально подходит в качестве стиля повествования. Эта песня также позволяет вам постепенно наращивать силу, не позволяя вещам выходить за борт и подавлять.

---

Советы по выбору масштабируемых композиций для вашего вокального обучения

Выбор песен для улучшения вашего вокального мастерства может быть немного запутанным, учитывая огромное количество песен под рукой. Тем не менее, большинство студентов должны выбрать песню для своего вокального обучения. Однако в процессе отбора было бы хорошо поддерживать широкий спектр вариантов, от одного жанра к другому. Также может быть интересно выбрать масштабируемую песню. Кроме того, полезно знать следующие рекомендации по выбору масштабируемых песен для вашего вокального обучения:

Определите тип своего голоса

Прежде чем вы сможете определить тип песни, которая вам подходит, будет полезно знать твой голос.Вы должны определить свой голосовой диапазон. Вы любите петь высокие или низкие ноты? Вы сильно напрягаетесь, когда пытаетесь взять высокие ноты? У вас бывают перевороты или перерывы? У песен есть свой диапазон нот. Точно так же ваш голос имеет свой диапазон.

Наиболее приемлемый вокальный диапазон для певца — «тесситура». Это диапазон, в котором голос певца будет звучать лучше всего и естественно. Прежде чем выбрать песню, вы должны знать свой вокальный диапазон и тесситуру песни или музыкального произведения.

Если вы берете уроки музыки, вы можете попросить учителя определить ваш вокальный диапазон, потому что будет сложно оценить диапазон вашего голоса самостоятельно.

Учитывайте темп песни

Темп песни должен играть решающую роль при выборе песни. Конечно, лучше начинать с песен в более медленном темпе. Итак, если вы новичок, было бы хорошо выучить баллады для вокальной подготовки. Нельзя сразу же перейти к сложным песням, таким как Bohemian Rhapsody или Don’t Stop Me Now от Queen.

В медленных песнях вы можете хорошо произносить слоги и строки песни. Более того, с более медленными песнями вам будет легко определить высоту звука и форму гласных для использования. Вы также поймете, как шатать дыхание на протяжении всей песни.

Постоянно тренируясь, вы можете улучшить свои голосовые рефлексы и мышечную функцию, чтобы подготовиться к более сложным песням в быстром темпе.

Знайте правильную тональность

Поиск песен с правильной тональностью для вашего вокального диапазона — еще один важный фактор, который следует учитывать при выборе песни.Если в песне, которую вы выберете, слишком низкая или слишком высокая тональность, вы можете перенапрягать свои голосовые связки.

Итак, вам нужно найти правильную тональность для песни. Если вы заставите свои голосовые связки петь песни, которые не соответствуют тональности вашего голоса, вы можете повредить голосовые связки и сократить свою певческую карьеру.

Знай свой диапазон

Как упоминалось выше, вы должны определить свой вокальный диапазон. После того, как вы определились со своим вокальным диапазоном, вы можете выбрать песни, которые имеют соответствующую тесситуру для вашего голоса.Ваш выбор песен, конечно же, поможет вам улучшить ваши слабые места.

Другие важные советы при выборе песни для обучения вокалу

В процессе обучения вы должны убедиться, что ваш стиль сосуществует с техникой, которую вы изучаете. Вам не нужно подавлять свой вокальный стиль, изучая новые вокальные техники. Итак, при выборе песен вы должны следовать следующему совету:

1. Если вы умеете спеть песню, то ее можно использовать для тренировки вокала.
2. Вы должны рассматривать вокальное упражнение как песню.
3. Разбейте песни на сегменты техники и примените свой стиль к этим маленьким сегментам. Затем синтезируйте свой анализ для всей песни.
4. Техники могут улучшить ваш вокальный стиль. С другой стороны, стиль может улучшить технику.
5. Вы обнаружите, что ваша стилизованная песня и ваша техническая песня звучат по-разному.
6. Вы должны покончить с неэффективными вокальными стилями.
7. Техники могут показаться скучными, если вы не дополните их своим уникальным вокальным стилем.
8. Если вы полагаетесь только на свой вокальный стиль, не применяя правильную вокальную технику, вы можете повредить свои голосовые связки.

---

Заключение

Вокальные техники и вокальный стиль должны дополнять друг друга. У тебя есть вокальный стиль. В сочетании с хорошей вокальной техникой вы можете еще больше улучшить свой вокальный стиль и довести его до совершенства. Если вы сможете это сделать, вы сможете занять нишу в музыкальной индустрии.

Джеймс Манн — 36-летний сессионный певец и тренер по вокалу, который любит делиться своим певческим и музыкальным опытом в Интернете.Помимо пения. Написание песен, производство музыки, студийные установки, запись вокала и освоение других музыкальных инструментов — тоже его страсть.

10 простых песен, которые можно петь на любом уровне

Когда вы начинаете уроки пения, может быть трудно понять, какую песню вы хотите спеть первой, особенно если вы не знаете тип своего голоса или стиль, который предпочитаете практиковать. Это варианты, которые укрепляются по мере того, как вы продвигаетесь на уроках, но поначалу их бывает трудно определить.

Не зная вашего истинного диапазона вокальных способностей, выбор песни может быть основан на простом поиске того, на что вам нравится мелодия или у вас есть желание спеть. Но выбор песни важен, чтобы убедиться, что вы также делаете комплимент своему голосу. Вы можете выбрать песни, которые легко петь на любом уровне вокальных способностей.

Итак, почему песню легко петь? Вот несколько ключевых факторов, на которые следует обратить внимание: слова, которые легко запомнить, диапазон октавы или меньше, более грудной или бельтинг-голос, без фальцета или головного голоса (что обеспечивает удобный диапазон) и ритм не содержит много неожиданных акцентов — ваш лучший выбор.

Легкие караоке-песни иногда являются отличным вариантом для начала, а некоторые караоке-песни легче петь, чем другие. «Богемская рапсодия» с ее постоянно меняющимися тональностями и мелодиями, вероятно, не будет лучшим выбором для начала. Он не попадает в категорию лучших караоке-песен.

И поэтому важно выучить песни, которые являются одними из лучших вариантов, которые вы можете попробовать, чтобы найти идеальную песню для своего голоса.

Вот список из десяти простых песен, которые улучшат ваше пение:

1.Ain’t No Sunshine, Билл Уизерс,

Это отличная песня для начала, потому что это повторяющаяся мелодия без настоящего «припева», и все куплеты звучат одинаково. Повторение позволяет легко распознать высоту звука, а диапазон также очень ограничен, что упрощает задачу. Сама песня действительно впечатляет, поскольку она полна душевной боли и печали, так что вы действительно можете использовать динамику в вокале, чтобы взволновать вашу аудиторию.

2. Не могу не влюбиться, Элвис Пресли

Если вы думаете, что вам может понравиться более медленная баллада, «Can’t Help Falling in Love» — идеальный выбор.Этот, как и предыдущий, также очень повторяющийся без настоящей части «припева», поэтому все куплеты звучат одинаково, но опять же, у бриджа есть немного больше вариаций.

Заметное изменение — когда дело доходит до части: « Как река течет / Наверняка к морю / Дорогая, так и идет / Некоторые вещи должны быть. ’Таким образом, здесь более широкий диапазон вокала и более высокий диапазон высоты звука.

3. Заставить вас почувствовать мою любовь Боб Дилан

Текст этой песни немного сложнее, но мелодия и стихи довольно простые.И, если вы когда-нибудь были влюблены, это идеальная песня о любви, которая может понравиться любому. Большинство людей также знают версию, которую исполнила Адель, но без расширенного вокала, который она делает в своей версии, эту песню очень легко подобрать.

4. Shake It Off Тейлор Свифт

Эта песня предназначена для более бодрых и оптимистичных певцов, и она особенно интересна для вечера караоке. Если вы хотите спеть веселую песню, которая вам действительно нравится, это отличный выбор, потому что, опять же, в ней есть простые стихи и очень повторяющаяся мелодия, которая звучит просто ‘Отбрось, стряхни, о -, o-, off ‘ снова и снова.Это запоминающаяся мелодия, из-за которой сложно не двигаться или танцевать во время ее пения, что делает ее потрясающим угодником публики.

5. Mamma Mia от ABBA

Еще одна приподнятая и веселая песня «Mamma Mia» группы ABBA — еще одна отличная легкая мелодия для пения. Это веселая, ритмичная песня без каких-либо ключевых изменений, чтобы вы могли больше сосредоточиться на своей подаче, а не на подаче. Это также действительно хорошая песня среднего уровня для певца, который может не иметь обширной песни или не знает своей.

6. Леди Гага, рожденная таким образом

Удивительно, но эта песня отлично подходит для певца любого уровня. Хотя сама Леди Гага обладает довольно широким диапазоном и способностью исполнять многие жанры, этот гимн — одна из ее самых простых, но мощных песен. Все ноты ниже среднего, и у мелодии даже есть другая версия, более медленная, которую вы можете использовать, если не хотите более быстрого темпа. В песне также есть отличное послание об обществе и любви к себе, если вы хотите заявить о себе.

7. Da Doo Run Run by The Crystals (с участием Долорес Брукс)

Возвращаясь к более старой школе, эта песня имеет отличную мелодию с повторяющимся припевом ‘Da doo run run run, da doo run run’. Ритм барабанов — это то, что помогает управлять припевом. и петь очень весело.

8. Я теперь ясно вижу, Джонни Нэш

Это одна из тех песен для хорошего настроения, с которых ваш день начинается правильно.С легким текстом и простой мелодией, это среднетемповая и легко плавная песня. Это одна из тех песен, которые обязательно вызовут улыбку у любого, когда они ее услышат, что делает ее отличным выбором для легкой песни.

9. Тысяча лет Кристины Перри

Если вы хотите спеть песню о любви, которая имеет много смысла, не напевая слишком много высоких нот, эта песня идеально подойдет. Это также отличная универсальная песня, которая может подойти мужчине или женщине, настолько нейтральна в гендерном отношении, как песня Боба Дилана.Это отличная песня, если вы тоже любите фортепианные баллады!

10. Bubbly от Colbie Caillat

Это может быть самая легкая песня в списке. Мелодия и мелодия снова очень повторяются, что объясняет легкость разучивания и пения этой песни.

Это одна из тех песен, когда ее поют просто, она может быть простой, приятной мелодией. Но при желании вы можете глубже изучить динамику, а также сделать ее более стилизованной, так как вы будете чувствовать себя более уверенно.В середине песни есть немного фристайл-ската, с которым вы можете проявить творческий подход, что делает его отличным выбором для тех, кто заинтересован в создании своего певческого репертуара для демонстрации. Это отличная песня для «заднего кармана» на тот случай, если вам нужно что-то спеть на лету.

Существует множество песен с простыми текстами, мелодиями и мелодиями, которые можно включить в эту десятку лучших. Некоторые из них являются фаворитами публики, например, «Don’t Stop Believin ‘» от Journey, «I Love Rock’ n Roll» от Джоан Джетт, «Hey Jude» от The Beatles, «Like a Virgin» от Мадонны, «Wannabe» от The Beatles. Spice Girls, «Огненное кольцо» Джонни Кэша или «Wonderwall» Oasis.

Не бойтесь экспериментировать с некоторыми песнями, чтобы найти свой вокальный диапазон и тип голоса. Многие из перечисленных выше песен имеют разные стили и жанры, что делает его отличным списком для всех, кто интересуется пением, но просто не знает, с чего начать. Пора прыгнуть, сходи в караоке-бар и сделай свой первый удар в песне от души!

Как выбирать песни, которые улучшают ваш голос

Все мы любим петь, особенно наши любимые песни. Это может быть поп, рок, R&B… Дэт-метал !? Но есть ли разница между песней, которую просто весело петь, и песней, которая укрепляет наш голос? Каждая песня хороша для практики, или некоторые из них лучше других?

Я считаю, что есть песни, которые помогут вам быстрее совершенствоваться, а некоторые могут действительно замедлить ваше развитие.Не всегда легко выбрать подходящую песню для вашего голоса. Давайте проанализируем параметры песен, которые могут повлиять на рост вашего вокала.

Voice Discovery

Прежде чем вы сможете определить, какие песни улучшают ваше пение, вам сначала нужно понять свой собственный голос. У вас сейчас проблемы с пением низких … или высоких нот? Вы страдаете от перерывов или переворотов? Или вы напрягаетесь, распевая высокие ноты?

В песнях есть тенденции, как и в вашем голосе. Самое важное — понять сильные и слабые стороны своего голоса, чтобы вы могли выбрать песню, которая поможет вам преодолеть эти недостатки.

Пытаться оценить проблемы, связанные с собственным голосом, очень сложно объективно, поэтому лучше всего взять урок у сертифицированного учителя пения. Мы в SWVS будем рады помочь вам понять, что происходит в вашем голосе.

Диапазон

Как только вы обнаружите, где находится ваш голос, самое время выбрать песню с диапазоном, который соответствует вашей стадии развития. Очень важно выбрать диапазон песен, который поможет вам развить ваши слабые места.

Если вы певица и работаете над построением своего нижнего регистра, рекомендуется выбирать песни с уровнем ниже G4 (G выше среднего C), который является диапазоном грудных голосов для певиц-женщин.Например, «Stay» Рианны имеет отличный сустейн E4 в припеве, чтобы стимулировать развитие вашего грудного голоса.

Если вы только учитесь сглаживать вокальные переходы (называемые пассажами), выберите песню с несколькими высокими нотами. «The Scientist» Coldplay — отличная песня для певцов-мужчин, которые развивают свой микс-голос. Эта песня начинается в нижнем регистре, но затем сустейны F4 в припеве побуждают вас перейти от грудного голоса к вашему «миксу».”

Если вы более продвинутый певец, возможно, вы захотите попробовать более сложную песню, которая задерживается на высоких нотах в течение длительного времени. Например, «Thinking Out Loud» Эда Ширана будет хорошим выбором для певца, который готов взяться за свои средний и верхний регистры.

Темп

Помимо диапазона, на ваш голос может существенно повлиять темп песни. На ранних стадиях развития новых нервно-мышечных паттернов (например,г. обучения спорту или игре на музыкальном инструменте), лучше заниматься в более медленном темпе.

Я рекомендую баллады студентам, которые только начинают заниматься вокалом. В более медленной песне у вас будет больше времени, чтобы найти высоту звука, сформировать гласные и подышать между фразами. Благодаря последовательным тренировкам и практике ваша рефлексивная и мышечная функция улучшится, и вы сможете петь песни в более быстром темпе.

Заключение

Надеюсь, теперь у вас есть лучшее представление о том, как выбрать песню, которая укрепляет ваш голос.Обнаружение голоса, диапазон и темп — важные параметры, которые мы, как преподаватели голоса, учитываем при выборе песни для наших учеников.

Выбор подходящих песен для развития вокала — не всегда простой процесс, но учителя голоса в SWVS обучены давать советы и рекомендации. Не стесняйтесь записаться на пробный урок со мной (доступен по Skype или лично), чтобы узнать, какие песни вам подходят!

Хотите узнать о своих голосовых предпочтениях?

Нажмите здесь, чтобы посмотреть серию бесплатных видео Спенсера «Пение» 911

Как выбрать идеальную песню для вашего голоса: 5 советов

В эти бурные дни всеобщего доступа к музыке певцы могут выбирать из головокружительного диапазона музыкальных стилей для пения.Пение в разных жанрах может улучшить ваши вокальные данные и возможности, но как узнать, какие стили лучше всего подходят вашему собственному голосу?

Может потребоваться некоторое время, чтобы понять, какие песни будут звучать и чувствовать себя действительно хорошо с вашим собственным естественным голосом . Если вы будете помнить пять советов, приведенных ниже, ваш голос будет оставаться здоровым, пока вы учитесь и растете как певец.

1. Испытание в душе

Что вы любите петь в душе? Это те песни, которые мы любим больше всего! Выбирайте песни, которые пробуждают ваши страсти.Ни один инструмент не реагирует так хорошо на наши эмоции и мысленные образы, как эта сокровенная музыкальная часть нашего тела: человеческий голос.

Но эмоций и личная связь уведет вас только пока. Как всегда, будьте бесстрашны перед правдой: запишите себя и сравните то, что вы слышите, с тем, что вы слышали в своей голове, и с оригинальным исполнителем. Тщательно оцените, какие шаги вы можете предпринять, чтобы воплотить в жизнь свое музыкальное видение.

2.Главная в ассортименте

Даже если вы не знаете свой вокальный диапазон (он же tessitura ), вы можете выполнить следующие действия, чтобы найти подходящие песни:

• Пол: Обычно (есть исключения) женщины поют выше, чем мужчины. Начните с песен, которые поют люди того же пола, что и вы.
• Взгляд вверх и вниз: Они поют высоко или низко? Есть ли у мелодии большой или маленький диапазон нот? Эти факторы могут отражать музыкальный стиль, исполнителя или и то, и другое.
• Караоке Время: Возьмите текст и пойте. Не беспокойтесь о том, чтобы быть идеальным: вы прислушиваетесь к тому, какие ноты слишком высокие, слишком низкие или правильные. Если вы можете спеть большинство нот, за исключением нескольких максимумов или нескольких минимумов, простая смена тональности (транспозиция) может привести ее в идеальный диапазон.

3. Стиль и комфорт

Когда вы пробуете песни из разных жанров и / или разных стилей в рамках этих жанров, вы сразу заметите, что некоторые песни более удобны.Когда вы записываете себя, посмотрите, звучит ли это правильно для вас. Изучите стиль этой песни: он лучше всего подходит вашему естественному голосу.

Допустим, вы от природы хорошо плавали, но хотели участвовать в соревнованиях по триатлону. Сначала вы научитесь плавать, а затем перейдете к бегу и тренировкам на велосипеде. Поэтому, когда вы начнете строить свой голос в естественном стиле, вы разовьете приемы, которые затем сможете применить в других жанрах.

4.Успокойся

Вы бы выбрали марафон для своей первой гонки? Независимо от того, насколько вы их любите, некоторые песни будут слишком сложными, когда вы только начинаете. Так что начните с легкости и работайте оттуда.

Внимание: не всегда легко понять, легко ли это! Оценивая сложность песни, помните следующие рекомендации:

• Медленнее не значит легче. Медленная музыка требует большей выносливости и поддержки дыхания. Также легче потерять место в ритме.Попробуйте выбрать песни, которые не слишком быстрые или слишком медленные, и смешивают медленные и быстрые фразы.
• Не беспокойтесь, если оно в большинстве случаев слишком высокое или в основном слишком низкое. Если ноты в песне остаются в узком диапазоне, возможно, вы сможете петь его на грани своего диапазона или легко транспонировать на более удобную тональность.
• Сделай небольшой брейк-данс. Как мелодия и текст сочетаются с вашими перерывами? Даже если песня находится в вашем диапазоне, ваш перерыв может помочь или помешать тому, как вы можете петь определенные слоги на определенных нотах.
• Не отказывайтесь от первого прослушивания. Песни всегда звучат тяжелее, когда вы их впервые слышите. Послушав несколько раз, вы начнете понимать, в чем дело, и это может оказаться не так сложно, как вы думали вначале.

5. Спросите почему

Почему вы хотите разучить эту песню? Вы любите художника? Ее голос, ее внешний вид, ее личность? Как насчет лирики или настроения? Может быть, вас потрясла виртуозность вокала и вы хотите так петь? Может быть, это сама музыка? Парящая мелодия или ритмичный драйв, который будоражит вашу внутреннюю энергию?

Когда вы выявите свои истинные мотивы, вы лучше поймете, чего вы действительно хотите от этого обучения, и станете более ясным в выборе песен.

Идеально подходит!

Чтобы изучить все тонкости пения, нужно время. Выбрав правильные песни для своего голоса, вы сможете сосредоточить больше внимания на развитии своей техники, силы и выносливости, не нанося вреда своему голосу. Так как вам будет комфортнее в пути, вам будет и веселее.

Итак, нажмите эту кнопку записи! Позвольте своим эмоциям направлять вас, когда вы найдете свой собственный стиль и свой «дом в ассортименте». Сначала выберите легкий путь и выясните, почему вы действительно хотите петь.Выполнив эти шаги, вы найдете песни, которые лучше всего отражают природных сокровищ внутри вас!

4 песни для отработки вокальной техники

В блоге на прошлой неделе мы потратили некоторое время, чтобы обсудить несколько лучших гитарных песен из множества разных жанров, каждый из которых может быть использован для изучения немного разных аспектов игры на гитаре.

Мы продолжим эту тему на этой неделе, но немного сменим фокус. Вместо того, чтобы давать какие-то советы, которые могла бы использовать только часть читателей (например, говорить о конкретном инструменте), на этой неделе мы собираемся изучить несколько песен для отработки вокала!

Я знаю, что не все наши читатели — начинающие певцы, но все поют, даже если только в душе или в пробке.В любом случае, это забавные песни для пения!

И если вы, , изучаете вокал или хотите им стать, важно понимать, что вам не нужно повторять скучные вокальные упражнения снова и снова, чтобы изучить хорошие методы пения. И ни в коем случае не следует полностью исключать вокальные стили из своего пения, чтобы тренировать свою технику. Фактически, чем больше стилей вы практикуете и изучаете, тем сильнее будет ваша собственная техника.

Ваша техника и стиль идут рука об руку в тренировочном процессе, и их лучше всего развивать одновременно.

Но прежде чем мы перейдем к песням, я предлагаю вам попробовать попрактиковаться, у меня есть несколько советов по технике и стилю, а также по выбору лучших песен, о которых стоит подумать, прежде чем начинать. Во-первых, техника и стиль:

8 советов по технике и стилю для начинающих вокалистов

1. Все, что вы можете спеть, можно использовать в качестве вокального упражнения. Что-нибудь.

2. Вы можете относиться к вокальным упражнениям как к песням.

3. Лучший способ выучить песню — разбить ее на две части: ее техника и ее стиль.Изучите каждый по отдельности, а затем соедините их.

4. Песня, исполненная технически, и песня, исполненная стилистически, будут сильно отличаться.

5. Есть более и менее эффективные вокальные приемы, и есть более и менее эффективные способы применения стиля.

6. Техника без стиля скучна.

7. Стиль без техники ведет к неполному исполнению и может привести к ухудшению навыков.

8. Техника усиливает стиль. Стиль сообщает технику.

А теперь перейдем к выбору музыки!

Как выбирать лучшие песни

Выбор песен для пения может быть трудным, особенно если вы только начинаете или пытаетесь перейти к более сложному или обширному репертуару. При этом хорошее и широкое понимание жанров и стилей может быть для вас самым веселым голосом. Так что постарайтесь иметь в виду эти несколько советов, думая о выборе вашей тренировочной песни:

1. Правильный ли это ключ? — Просматривая варианты песен, вы можете заметить, что разные исполнители выбирают разные тональности.Если песня кажется вам слишком высокой или слишком низкой, попробуйте найти ее в более удобной тональности.

2. Это удобно? — Тональность — не единственный показатель комфорта в песне, поэтому, даже если вы нашли правильный тон для себя, песня все равно может вызвать неудобство для ваших навыков. Хотя это отличный способ улучшить ситуацию, вполне нормально признать, что на данный момент что-то слишком много, и отложить это на несколько месяцев.

Может возникнуть соблазн петь песни, которые не совсем подходят вашему голосу, особенно если вы их любите, поэтому запомните этот совет.Изучение своего голоса в самых разных стилях и жанрах может занять всю жизнь, поэтому давайте начнем с нескольких предложений!

«Не могу не влюбиться» Вайс, Перетти и Creatore

«Не могу не влюбиться» Вайса, Перетти и Креаторе, в данном случае исполняемая Майклом Бубле, — отличная песня для обучения выпуску длинных нот. Четкий и ровный тон на длинной ноте — одна из отличительных черт хорошего певца.

Эта песня охватывает диапазон в одну октаву плюс две ноты. Попробуйте спеть ее в двух или трех тональностях, чтобы работать над интонацией во всем диапазоне голоса, а также проработайте паузы или сдвиги, которые находятся в середине мелодии.

«Освобожденная мелодия» Норта и Зарета

Вечная и неизменно популярная мелодия «Unchained Melody» Норта и Зарета, исполненная здесь Братьями Праведниками, отлично подходит для отработки интервалов с чистым звуком, при этом оставаясь в ритме и сохраняя каждую ноту в гармонии.Поднимите его на ступеньку выше, спев итальянскую версию под названием «Senza Catene!» Итальянский вокал — фантастическая практика для хорошего пения, и вам действительно не нужно говорить по-итальянски, чтобы петь по-итальянски.

И есть дополнительный бонус: пение на языке, на котором вы не говорите или не понимаете, может помочь вам сосредоточиться на своей технике, а не на исполнении. Это отлично подходит для певцов, которым трудно отделить себя от слов, которые они поют, чтобы сосредоточиться на технике.

«Аве Мария» Владимира Вавилова

Хотя часто думают, что он был написан композитором эпохи барокко Джулио Каччини, этот невероятный вокальный отбор на самом деле был написан в 1970 году Владимиром Вавиловым.Эта мелодия состоит из длинных строк с центрированным тоном, а также необходимости хорошо контролируемого дыхания и поддержки.

На первый взгляд, эта песня может быть более популярной среди исполнителей классической музыки, но ее простота делает ее идеальной для стилевых экспериментов. Аккордовая структура особенно хорошо подходит для R&B или легкого джаза. Если вы любите приключения, вы можете добавить что-то свое.

«Люби меня нежно» Элвиса Пресли

Знаете ли вы, что «Love Me Tender» Элвиса Пресли была одной из первых песен, ставших хитом еще до того, как она была выпущена? Элвис представил его в телешоу незадолго до официального релиза, и на следующий день были размещены миллионы предварительных заказов.